Morning glory

Admettons que Le Diable s’habille en Prada de David Frankel soit le moule à partir duquel le cinéma hollywoodien est prêt à autoriser quelques poussées timides d’émancipation de la part des femmes dans le monde du travail, et plus particulièrement dans le domaine des médias qu’il connaît intimement – bien que l’on puisse facilement remonter plus loin dans le temps, jusqu’à Broadcast news de James L. Brooks pour commencer. Dans ce cas, cette comédie insipide n’est qu’un pastiche navrant de cette formule, qui voit une jeune carriériste réussir contre vents et marées dans son métier. Là où l’opposition quasiment caricaturale entre Meryl Streep, maléfique, et Anne Hathaway, bien intentionnée mais constamment dépassée, produisait un petit feu d’artifice jubilatoire, un vide intersidéral menace sans cesse de nous absorber corps et âme dans Morning glory.
La boule de nerfs transparente en guise de personnage principal, à laquelle Rachel McAdams prête ici ses traits sans grande conviction, n’est nullement disposée à nous rendre sa vie professionnelle plus intéressante ou sympathique. Elle est ostensiblement dépeinte comme une esclave de son job. Pire encore, elle ne doit traverser aucune crise de conscience sérieuse, susceptible de mettre en question cette soumission volontaire et pleinement assumée à une occupation, qui la prive d’une existence en dehors du plateau d’enregistrement. Le scénario est d’ailleurs construit d’une façon si bancale, que l’adulation du perfectionnisme le traverse avec la même nonchalance superficielle que d’autres thèmes a priori porteurs, placés arbitrairement au fil de l’intrigue, entre quelques gags consternants et des revirements dramatiques péniblement mal intégrés dans un flux narratif hautement décousu.
La mise en scène de Roger Michell ne fait strictement rien pour arranger les choses. Au contraire, dépourvue de la moindre cohérence esthétique, elle aggrave encore l’impression rapiécée de l’ensemble. Les quelques affrontements pas entièrement fades entre les personnages interprétés avec un zeste de verve et d’authenticité par Diane Keaton et Harrison Ford, deux vétérans de l’écran qui ont déjà vu pire, se perdent malheureusement dans ce tohu-bohu assez laid, pour ne laisser derrière eux que le regret amer d’une comédie, qui aurait pu dire des choses tellement plus pertinentes sur l’état actuel du paysage audiovisuel.

Vu le 7 avril 2011, au MK2 Nation, Salle 1, en VO