Festivals - Sundance 2023 : Annonce des prix du festival

Par Mulder, 27 janvier 2023

Les films primés cette année ont permis au public de découvrir l'histoire de femmes iraniennes, de travailleurs du sexe transgenres, d'une mère célibataire dont l'enfant est placé en famille d'accueil, de la guerre en Ukraine, d'une école primaire dans une ville frontalière mexicaine, de la lutte contre la maladie d'Alzheimer, de la fuite de la Corée du Nord, de la perte d'un parent dans la petite enfance, d'un poète noir essentiel et de bien d'autres choses encore.

Les lauréats proviennent de 15 pays, dont les États-Unis, l'Inde, l'Ukraine, le Chili, la Suède, l'Estonie, le Royaume-Uni, le Nigeria, la Lituanie, la France, l'Australie, la Belgique, l'Allemagne, la Chine et le Canada. Leur travail illustre l'excellence créative de l'ensemble du programme et représente le meilleur du cinéma indépendant.

Tous les lauréats du festival de cette année sont énumérés ci-dessous. Veuillez vous joindre à nous pour féliciter nos lauréats, ainsi que tous les films du Festival du film de Sundance 2023, pour avoir partagé leurs histoires avec nous.

Les films primés seront projetés en personne et via la plateforme en ligne du Festival le samedi 28 janvier et le dimanche 29 janvier. Les billets pour tous les films primés sont disponibles à partir de 13 heures, heure locale, aujourd'hui. 

Les grands prix du jury sont attribués à A Thousand and One (film dramatique américain), Going to Mars : The Nikki Giovanni Project (documentaire américain), The Eternal Memory (documentaire de cinéma mondial) et Scrapper (drame de cinéma mondial) ; le prix NEXT Innovator présenté par Adobe est décerné à KOKOMO CITY. 

Le festival du film de Sundance, un programme de l'institut à but non lucratif Sundance Institute, est de retour en personne et en ligne dans tout le pays pour 2023. Que vous vous soyez rassemblés dans les salles de cinéma ou que vous nous rejoigniez depuis chez vous, le festival offre l'occasion de participer à la découverte d'histoires et d'artistes qui nous inspireront et nous divertiront pour les années à venir. Les jurés et le public du Sundance Film Festival 2023 ont voté avec les prix annoncés aujourd'hui lors d'un événement au Ray Theatre à Park City et mis à jour sur les comptes sociaux officiels du Sundance Film Festival. Les films primés seront projetés en personne et via la plateforme en ligne du festival le samedi 28 janvier et le dimanche 29 janvier. Les billets pour tous les films primés sont disponibles à partir de 13 heures, heure locale, aujourd'hui. 

Les prix décernés par le jury et le public amplifient les histoires dynamiques et sans peur dans toutes les sections, avec les Grands Prix du Jury attribués à A Thousand and One (U.S. Dramatic), Going to Mars : The Nikki Giovanni Project (documentaire américain), Scrapper (drame du cinéma mondial) et The Eternal Memory (documentaire du cinéma mondial), et le NEXT Innovator Award présenté par Adobe a été décerné à KOKOMO CITY.

Voté par le public, Radical a reçu le prix du favori du festival. Les prix du public pour les films en compétition ont été décernés par Acura à The Persian Version (film dramatique américain) et Beyond Utopia (documentaire américain), et par United Airlines à Shayda (film dramatique de cinéma mondial) et 20 Days in Mariupol (documentaire de cinéma mondial). KOKOMO CITY a remporté le prix du public pour NEXT.

"Le festival de cette année a été une expérience extraordinaire", a déclaré Joana Vicente, directrice générale du Sundance Institute. "Les artistes qui composent le Sundance Film Festival 2023 ont fait preuve d'un sentiment d'urgence et d'un dévouement à l'excellence dans le cinéma indépendant. Les lauréats d'aujourd'hui soulignent les réalisations les plus impressionnantes de nos programmes dans le moment actuel des arts cinématographiques. J'espère que vous vous joindrez à moi pour féliciter nos lauréats, ainsi que pour remercier tous les artistes de toutes les sections pour avoir partagé leurs histoires avec la communauté de Sundance."

"En plus de reconnaître nos artistes, je tiens à remercier les jurés de cette année pour leur temps et leur réflexion", a ajouté Kim Yutani, directrice de la programmation du Sundance Film Festival. "Leurs efforts permettent de contextualiser le travail de nos artistes au-delà du programme du festival et d'élever leurs histoires à de nouveaux publics dans le monde entier. Les lauréats eux-mêmes représentent un mélange diversifié de récits audacieux, de réflexions stimulantes et de représentations critiques de notre monde actuel."

L'annonce des prix marque un moment clé du Festival 2023, où 111 longs métrages et 64 courts métrages - sélectionnés parmi 15 856 soumissions - ont été présentés à Park City, Salt Lake City et au Sundance Resort, tandis que plus de 75% des longs métrages, plus les courts métrages et les épisodiques indépendants, sont disponibles via la plateforme en ligne du Festival jusqu'au dimanche 29 janvier.

Les jurés de cette année étaient : Jeremy O. Harris, Eliza Hittman et Marlee Matlin pour la compétition dramatique américaine ; W. Kamau Bell, Ramona Diaz et Carla Gutierrez pour la compétition documentaire américaine. Shozo Ichiyama, Annemarie Jacir et Funa Maduka pour la World Cinema Dramatic Competition ; Karim Amer, Petra Costa et Alexander Nanau pour la World Cinema Documentary Competition ; Madeleine Olnek pour la section NEXT competition ; Destin Daniel Cretton, Marie-Louise Khondji et Deborah Stratman pour la Short Film Program Competition.

Les lauréats des prix pour les longs métrages des années précédentes comprennent : Nanny, The Exiles, CODA, Summer Of Soul ... Or, When The Revolution Could Not Be Televised), Flee, Hive, Minari, Boys State, Epicentro, Yalda, A Night for Forgiveness, Clemency, One Child Nation, Honeyland, The Souvenir, The Miseducation of Cameron Post, I Don't Feel at Home in This World Anymore, Weiner, Whiplash, Fruitvale Station, Beasts of the Southern Wild, Twenty Feet from Stardom, Searching for Sugarman, The Square, Me and Earl and the Dying Girl, Cartel Land, The Wolf Pack, The Diary of a Teenage Girl, Dope, Dear White People, The Cove et Man on Wire.

Les prix du festival du film de Sundance 2023 sont les suivants :

Grands prix du jury

Le Grand Prix du Jury américain : Dramatique a été remis à A.V. Rockwell pour A Thousand and One / U.S.A. (Réalisateur et scénariste : A.V. Rockwell, Producteurs : Eddie Vaisman, Julia Lebedev, Lena Waithe, Rishi Rajani, Brad Weston) - Convaincue qu'il s'agit d'un dernier crime nécessaire sur le chemin de la rédemption, Inez, sans complexe et libre d'esprit, enlève Terry, 6 ans, du système de placement en famille d'accueil. S'accrochant à leur secret et l'un à l'autre, la mère et le fils partent à la reconquête de leur foyer, de leur identité et de leur stabilité dans la ville de New York. Auteurs : Teyana Taylor, Will Catlett, Josiah Cross, Aven Courtney, Aaron Kingsley Adetola. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Je n'ai jamais vu une vie aussi semblable à la mienne rendue avec autant de nuances et de tendresse. Je suis sorti de la salle en pleurant devant des gens que je connaissais à peine parce que ce film a touché mes tripes et en a tiré toutes les émotions que j'ai appris à masquer dans ces espaces. En tant que jury, nous savons à quel point il est impossible de réaliser une œuvre qui soit réelle, pleine de douleur et sans crainte dans son engagement rigoureux envers la vérité émotionnelle née de circonstances oppressantes. C'est un honneur pour nous de décerner le Grand Prix du Jury américain : Dramatique à A Thousand and One.

Le Grand Prix du Jury américain : Documentaire a été décerné à Joe Brewster et Michèle Stephenson pour Going to Mars : The Nikki Giovanni Project / U.S.A. (Réalisateurs et producteurs : Joe Brewster, Michèle Stephenson, Producteur : Tommy Oliver) - Une vérité intime, des images d'archives et des traitements visuellement innovants de la poésie nous font voyager dans le paysage onirique de la légendaire poétesse Nikki Giovanni, qui réfléchit à sa vie et à son héritage. Première mondiale. Disponible en ligne.  Citation du jury : Ce film se concentre sur une voix singulière et sans complaisance, et à travers son histoire, il capture l'expérience du collectif. La vision forte du réalisateur illumine la joie et la réalité brute de l'expérience noire. C'est aussi très drôle. Le Grand Prix du Jury américain : Documentaire est attribué à Going to Mars : Le projet Nikki Giovanni.

Le Grand Prix du jury du cinéma mondial : Dramatique a été décerné à Charlotte Regan pour Scrapper / Royaume-Uni (Réalisateur et scénariste : Charlotte Regan, Producteur : Theo Barrowclough) - Georgie est une jeune fille rêveuse de 12 ans qui vit heureuse et seule dans son appartement londonien, le remplissant de magie. Son père, dont elle est séparée, surgit de nulle part et l'oblige à se confronter à la réalité. Acteurs : Harris Dickinson, Lola Campbell, Alin Uzun, Ambreen Razia, Olivia Brady, Aylin Tezel. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Un film charmant et empathique, plein d'intégrité et de vie. Scrapper est une étude poignante sur le deuil et la façon dont la protagoniste tente de rétrécir son monde. À travers les yeux d'un enfant, nous observons l'abandon, le détachement et la froideur, le tout livré avec amour, humour et chaleur. Le jury a été séduit par les performances honnêtes et sincères, la réalisation solide, la cinématographie ludique et le scénario impressionnant. L'authenticité et la maîtrise du lieu et de l'espace par la réalisatrice et son insistance à créer un monde où la douleur et la joie s'alignent parfaitement ont livré une histoire pleine de cœur et d'âme. Le Grand Prix du jury du cinéma mondial : Dramatique est attribué à Scrapper.

Le Grand Prix du Jury du Cinéma Mondial : Documentaire a été décerné à Maite Alberdi pour The Eternal Memory / Chili (Réalisateur et producteur : Maite Alberdi, Producteurs : Juan de Dios Larraín, Pablo Larraín, Rocío Jadue) - Augusto et Paulina sont ensemble depuis 25 ans. Il y a huit ans, on lui a diagnostiqué la maladie d'Alzheimer. Tous deux redoutent le jour où il ne la reconnaîtra plus. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Ce film nous a ouvert le cœur en nous rapprochant du sens de la vie et de la mort, et de l'élément qui donne un sens à tout cela - l'amour. À travers le portrait simple mais complexe d'un enfermement, il nous entraîne dans la vie de ces personnages fascinants qui nous rendent plus sages et plus aimants à mesure que nous restons avec eux. Le Grand Prix du jury du cinéma mondial : Documentaire est attribué à La mémoire éternelle.

Prix du favori du festival

Sélectionné par le vote du public parmi les longs métrages présentés au Festival du film de Sundance 2023, le prix du favori du festival a été décerné à Radical / U.S.A (réalisateur et scénariste : Christopher Zalla, Producteurs : Ben Odell, Eugenio Derbez, Joshua Davis) - Dans une ville frontalière mexicaine en proie à la négligence, à la corruption et à la violence, un enseignant frustré essaie une nouvelle méthode radicale pour briser l'apathie de ses élèves et libérer leur curiosité, leur potentiel... et peut-être même leur génie. Basé sur une histoire vraie. Avec : Eugenio Derbez, Daniel Haddad, Jenifer Trejo, Mia Fernanda Solis, Danilo Guardiola. Première mondiale. Fiction. Disponible en ligne.

Prix du public

Le prix du public : Documentaire américain, présenté par Acura a été décerné à Beyond Utopia / U.S.A. (Réalisateur : Madeleine Gavin, Producteurs : Jana Edelbaum, Rachel Cohen, Sue Mi Terry) - Des séquences filmées en caméra cachée viennent s'ajouter à ce voyage périlleux aux enjeux élevés, alors que nous suivons des familles qui tentent d'échapper à l'oppression de la Corée du Nord, révélant finalement un monde que la plupart d'entre nous n'ont jamais vu. Première mondiale. Disponible en ligne.

Le prix du public : U.S. Dramatic, Presented by Acura a été décerné à The Persian Version / U.S.A. (Réalisateur, scénariste et producteur : Maryam Keshavarz, Producteurs : Anne Carey, Ben Howe, Luca Borghese, Peter Block, Corey Nelson) - Lorsqu'une grande famille irano-américaine se réunit pour la transplantation cardiaque du patriarche, un secret de famille est découvert, ce qui entraîne la mère et la fille, qui se sont séparées, dans une exploration du passé. Basculant entre les États-Unis et l'Iran au fil des décennies, la mère et la fille découvrent qu'elles sont plus semblables qu'elles ne le pensent. Auteurs : Layla Mohammadi, Niousha Noor, Kamand Shafieisabet, Bella Warda, Bijan Daneshmand, Shervin Alenabi. Première mondiale. Disponible en ligne.

Le prix du public : World Cinema Dramatic, présenté par United Airlines a été décerné à Shayda / Australie (Réalisateur, scénariste et producteur : Noora Niasari, Producteur : Vincent Sheehan) - Shayda, une mère iranienne courageuse, trouve refuge dans un refuge pour femmes australien avec sa fille de 6 ans. Pendant le Nouvel An persan, elles trouvent du réconfort dans les rituels du Nowruz et les nouveaux départs, mais lorsque son mari, dont elle est séparée, revient dans leur vie, le chemin de la liberté de Shayda est compromis. Cast : Zar Amir Ebrahimi, Osamah Sami, Leah Purcell, Jillian Nguyen, Mojean Aria, Selina Zahednia. Première mondiale. Disponible en ligne. 

Le prix du public : World Cinema Documentary, Presented by United Airlines a été attribué à 20 Days in Mariupol / Ukraine (Réalisateur et producteur : Mstyslav Chernov, Producteurs : Michelle Mizner, Raney Aronson-Rath, Derl McCrudden) - Alors que l'invasion russe commence, une équipe de journalistes ukrainiens piégés dans la ville assiégée de Mariupol luttent pour continuer leur travail de documentation des atrocités de la guerre. Première mondiale. Disponible en ligne. 

Le prix du public : NEXT, présenté par Adobe, a été décerné à KOKOMO CITY / U.S.A. (Réalisateur et producteur : D. Smith, producteurs : Harris Doran, Bill Butler) - Quatre travailleurs du sexe transgenres noirs explorent la dichotomie entre la communauté noire et eux-mêmes, tout en affrontant des questions longtemps évitées. Première mondiale. Documentaire. Disponible en ligne.

Prix du jury pour la mise en scène, le scénario et le montage

Le prix de la mise en scène : U.S. Documentary a été décerné à Luke Lorentzen pour A Still Small Voice / U.S.A. (Réalisateur et producteur : Luke Lorentzen, producteur : Kellen Quinn) - Une aspirante aumônier d'hôpital commence une résidence d'un an en soins spirituels, pour découvrir que pour bien s'occuper de ses patients, elle doit regarder au plus profond d'elle-même. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Ce film est une plongée profonde dans la douleur et les complications du deuil. Il est doté d'un objectif rigoureux et indéfectible qui tient fermement le langage cinématographique que le réalisateur a choisi pour le film. Le prix de la mise en scène : Documentaire américain est attribué à Luke Lorentzen, A Still Small Voice.

Le prix de la mise en scène : U.S. Dramatique a été décerné à Sing J. Lee pour The Accidental Getaway Driver / U.S.A. (Réalisateur et scénariste : Sing J. Lee, Scénariste : Christopher Chen, Producteurs : Kimberly Steward, Basil Iwanyk, Andy Sorgie, Brendon Boyea, Joseph Hiếu) - Au cours d'un ramassage de routine, un vieux chauffeur de taxi vietnamien est pris en otage sous la menace d'une arme par trois détenus récemment évadés d'Orange County. Basé sur une histoire vraie. Cast : Hiệp Trần Nghĩa, Dustin Nguyen, Dali Benssalah, Phi Vũ, Gabrielle Chan. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Le jury a été séduit par la vision singulière de ce réalisateur qui fusionne le cran d'un film policier occidental et l'imagerie poétique de la nouvelle vague asiatique. Cette approche hybride a révélé la complexité de l'existence entre les cultures et a suscité une énorme empathie de la part du jury pour son protagoniste et l'histoire vraie qui le sous-tend. Le prix de la mise en scène : U.S. Dramatique va à Sing J. Lee, The Accidental Getaway Driver.

Le prix de la mise en scène : World Cinema Documentary a été décerné à Anna Hints pour Smoke Sauna Sisterhood / Estonie, France, Islande (Réalisatrice : Anna Hints, Productrice : Marianne Ostrat) - Dans l'obscurité d'un sauna à fumée, des femmes partagent leurs secrets les plus intimes et leurs expériences intimes, lavant la honte emprisonnée dans leur corps et retrouvant leur force grâce à un sentiment de communion. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Une histoire transcendante de femmes qui nous font pénétrer dans leur corps, leurs traumatismes et leur guérison. Des récits sur le patriarcat que nous avons rarement vus à l'écran sont réunis avec une beauté cinématographique, de l'humour, de la sagesse et une conscience de soi rafraîchissante. Le prix de la mise en scène est attribué à Anna Hints, Smoke Sauna Sisterhood. 

Le prix de la mise en scène : World Cinema Dramatic a été décerné à Marija Kavtaradze pour Slow / Lituanie, Espagne, Suède (réalisatrice et scénariste : Marija Kavtaradze, productrice : Marija Razgute) - La danseuse Elena et l'interprète en langue des signes Dovydas se rencontrent et forment un lien magnifique. Alors qu'ils se lancent dans une nouvelle relation, ils doivent trouver comment construire leur propre type d'intimité. Cast : Greta Grinevičiūtė, Kęstutis Cicėnas. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Dans cette histoire d'amour non traditionnelle, nous suivons le parcours de deux individus qui posent la question : qu'est-ce que le désir ? La mise en scène experte de Marija Kavtaradze guide ses spectateurs pour qu'ils découvrent leur propre réponse, qui change délicieusement à mesure que chaque acte provoque une plus grande interrogation. Poète et experte en tissage, Marija Kavtaradze entrelace des scènes de mouvement provocantes avec des moments plus calmes, perspicaces et riches en dialogues. Tout cela se combine pour donner un drame qui résonne longtemps après la fin du film, une tendresse qui persiste dans l'esprit et le cœur des spectateurs. Le prix de la mise en scène : World Cinema Dramatic est attribué à Marija Kavtaradze, Slow.

Le prix du scénario Waldo Salt : U.S. Dramatic a été décerné à Maryam Keshavarz pour The Persian Version / U.S.A. (Réalisateur, scénariste et producteur : Maryam Keshavarz, Producteurs : Anne Carey, Ben Howe, Luca Borghese, Peter Block, Corey Nelson) - Lorsqu'une grande famille irano-américaine se réunit pour la transplantation cardiaque du patriarche, un secret de famille est découvert qui catapulte la mère et la fille éloignées dans une exploration du passé. Basculant entre les États-Unis et l'Iran au fil des décennies, la mère et la fille découvrent qu'elles sont plus semblables qu'elles ne le pensent. Auteurs : Layla Mohammadi, Niousha Noor, Kamand Shafieisabet, Bella Warda, Bijan Daneshmand, Shervin Alenabi. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Nous avons été impressionnés par l'art de ce scénario qui a su tisser la vie d'une famille éclatée sur plusieurs générations avec humour, franchise, affection et verve avant de nous surprendre tous avec la révélation d'un secret de famille qui guérit les blessures du passé. Le Waldo Salt Screenwriting Award : Dramatique américain va à Maryam Keshavarz, The Persian Version.

Le prix Jonathan Oppenheim du montage : Documentaire américain a été décerné à Daniela I. Quiroz pour Going Varsity in Mariachi / U.S.A. (Réalisateurs : Alejandra Vasquez, Sam Osborn, Producteurs : James Lawler, Luis A. Miranda, Jr. et Julia Pontecorvo) - Dans le monde compétitif des lycées mariachis, les musiciens des régions frontalières du sud du Texas règnent en maîtres. Sous la direction de l'entraîneur Abel Acuña, les adolescents capitaines de l'équipe de l'Edinburg North High School doivent transformer un budget restreint et une équipe diversifiée de musiciens inexpérimentés en champions d'État. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Un montage joyeux qui porte le cœur des personnages tout en explorant des questions difficiles et sensibles d'une manière délicate et belle. Nous sommes profondément attachés à nos héros et à l'esprit de la vie à la frontière. Le prix Jonathan Oppenheim du montage : Documentaire américain est attribué à la monteuse, Daniela I. Quiroz, Going Varsity in Mariachi.

Prix spéciaux du jury

Un prix spécial du jury pour les films dramatiques américains : Ensemble a été décerné à la distribution de Theater Camp / U.S.A. (réalisateurs et scénaristes : Molly Gordon, Nick Lieberman, Scénaristes : Noah Galvin, Ben Platt, Producteurs : Erik Feig, Samie Kim Falvey, Julia Hammer, Ryan Heller, Will Ferrell, Jessica Elbaum) - Lorsque le fondateur bien-aimé d'un camp de théâtre délabré dans le nord de l'État de New York tombe dans le coma, le personnel excentrique doit s'allier au fils crypto-bro du fondateur pour maintenir le camp à flot. Cast : Molly Gordon, Ben Platt, Noah Galvin, Jimmy Tatro, Patti Harrison, Ayo Edebiri. Première mondiale. Disponible en ligne.  Citation du jury : La créativité ne doit pas nécessairement être un effort torturé et solitaire - elle l'est rarement. Un film est fait avec une communauté et ceux qui célèbrent cela invitent de nouvelles communautés dans les mondes qu'ils ont construits. En tant que jury composé de passionnés de théâtre qui se sont sentis accueillis dans un endroit où ils se sentent comme chez eux, nous avons le plaisir de décerner le prix spécial du jury pour les films dramatiques américains : Ensemble à la troupe de Theater Camp.

Un prix spécial du jury (U.S. Dramatic Special Jury Award) : Vision créative a été décerné à l'équipe de création de Magazine Dreams / U.S.A. (réalisateur et scénariste : Elijah Bynum, Producteurs : Jennifer Fox, Dan Gilroy, Jeffrey Soros, Simon Horsman) - Un bodybuilder amateur s'efforce de trouver un lien humain alors que sa quête incessante de reconnaissance le pousse au bord du gouffre. Auteurs : Jonathan Majors, Haley Bennett, Taylour Paige, Mike O'Hearn, Harrison Page, Harriet Sansom Harris. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : La tension implacable de ce film immersif, obtenue par le mariage rigoureux de la lumière, des mouvements de caméra, du son et d'une performance bouleversante, nous a tous perturbés, mais aussi rivés. Il se répercutera sur le public et suscitera de nombreux débats. Le prix spécial du jury pour le film dramatique américain : Vision créative est décerné à l'équipe de création de Magazine Dreams.

Le prix spécial du jury pour les films dramatiques américains : Acting a été décerné à Lio Mehiel pour Mutt / U.S.A. (Réalisateur, scénariste et producteur : Vuk Lungulov-Klotz, Producteurs : Alexander Stegmaier, Stephen Scott Scarpulla, Jennifer Kuczaj, Joel Michaely) Citation du jury : - Au cours d'une seule journée mouvementée à New York, trois personnes du passé de Feña reviennent dans sa vie. Ayant perdu le contact depuis qu'il est passé du statut de femme à celui d'homme, il navigue dans la nouvelle dynamique des anciennes relations tout en relevant les défis quotidiens de la vie entre les deux. Auteurs : Lío Mehiel, Cole Doman, MiMi Ryder, Alejandro Goic. Première mondiale. Disponible en ligne.
Citation du jury : Nous avons été charmés, séduits et contraints par ce nouveau et frais interprète en le regardant naviguer dans les complexités intimes de sa vie quotidienne et de ses relations dans sa quête d'acceptation. Nous décernons le prix spécial du jury pour le film dramatique américain : Acteur à Lio Mehiel, Mutt.

Le prix spécial du jury pour les documentaires américains : Clarté de la vision a été décerné à The Stroll / U.S.A. (réalisateurs : Kristen Lovell, Zackary Drucker, producteur : Matt Wolf) - L'histoire du Meatpacking District de New York, racontée du point de vue des travailleurs du sexe transgenres qui y ont vécu et travaillé. La réalisatrice Kristen Lovell, qui a marché dans le quartier pendant dix ans, réunit sa communauté pour raconter la violence, le maintien de l'ordre, les sans-abri et l'embourgeoisement qu'ils ont surmontés pour créer un mouvement en faveur des droits des transgenres. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Ce film présente un regard intime de la part des personnes qui ont vécu cette expérience. Il montre pourquoi il est important que les membres de la communauté soient aux commandes de leurs histoires. Le prix spécial du jury pour le documentaire américain : Clarté de la vision est attribué à The Stroll.

Le prix spécial du jury pour le documentaire américain : Liberté d'expression a été décerné à Bad Press / U.S.A (réalisateurs : Rebecca Landsberry-Baker, Joe Peeler, Producteurs : Conrad Beilharz, Garrett F. Baker, Tyler Graim) - Lorsque la nation Muscogee commence soudainement à censurer sa presse libre, un journaliste véreux se bat pour exposer la corruption de son gouvernement dans une bataille historique qui aura des ramifications pour tout le pays indien. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Une histoire essentielle qui est racontée à un moment critique et qui met en scène des indigènes confrontés à leurs propres structures de pouvoir. Elle met en lumière le fait que, même si la liberté d'expression est inscrite dans la constitution, aucun d'entre nous ne peut la tenir pour acquise. Et il a la meilleure conclusion de tous les documentaires. "Mon nom est Angel. Et il y a un arc-en-ciel !" Le prix spécial du jury pour le documentaire américain : Liberté d'expression est attribué à Bad Press.

Le prix spécial du jury du documentaire World Cinema : Vision créative a été décerné à Fantastic Machine / Suède, Danemark (réalisateurs et producteurs : Axel Danielson, Maximilien Van Aertryck) - De la première caméra aux 45 milliards d'appareils photo utilisés aujourd'hui dans le monde, les cinéastes sociologues de l'image élargissent leur objectif pour exposer à la fois l'obsession unique de l'humanité pour l'image de la caméra et les conséquences sociales qui en découlent. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Pour nous avoir fait prendre conscience que l'invention de l'image a peut-être été l'un des tournants les plus importants de notre histoire récente, remodelant radicalement notre structure interne et notre sens de l'identité. À une époque où chacun est le créateur de son propre récit, par le biais de l'image, le film oblige tout le monde, même nous, les cinéastes, à prendre du recul et à réfléchir à nos intentions concernant les images que nous voulons diffuser dans le monde. C'est un hommage artistique, hilarant et terrifiant à l'importance de l'esprit critique. Le prix spécial du jury pour le documentaire de cinéma mondial : Vision créative est décerné à Fantastic Machine. 

Le prix spécial du jury pour le documentaire World Cinema : Verite Filmmaking a été décerné à Against the Tide / Inde (réalisateur et producteur : Sarvnik Kaur, producteur : Koval Bhatia) - Deux amis, tous deux pêcheurs autochtones, sont poussés au désespoir par une mer mourante. Leur amitié commence à se briser alors qu'ils prennent des chemins très différents pour subvenir aux besoins de leurs familles en difficulté. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : À une époque où nous sommes inondés de titres sur le changement climatique qui ne semblent pas mener à grand-chose, voici un film qui nous place du point de vue de deux protagonistes inoubliables. Leur vie, leurs difficultés et leur humour reflètent ceux des milliards de personnes qui sont les plus touchées par le réchauffement climatique et qui voient leurs moyens de subsistance menacés dans leur essence. Ce film nous rappelle le pouvoir du cinéma vérité, qui nous transporte dans la vie de personnes parfois très éloignées de nous et nous fait vivre directement les défis de leurs circonstances de vie. Le prix spécial du jury pour le documentaire de cinéma mondial : Verite Filmmaking est attribué à Against the Tide.

Le prix spécial du jury du film dramatique World Cinema : Vision créative a été décerné à Sofia Alaoui pour Animalia / France, Maroc, Qatar (Réalisateur et scénariste : Sofia Alaoui, Producteurs : Margaux Lorier, Toufik Ayadi, Christophe Barral) - Une jeune femme enceinte trouve son émancipation lorsque des étrangers débarquent au Maroc. Acteurs : Oumaïma Barid, Mehdi Dehbi, Fouad Oughaou. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Dans cette histoire originale d'une femme qui se fraye un chemin à travers un paysage vivant et respirant, nous faisons l'expérience d'un monde bouleversé, d'humains en collision avec la nature et de la découverte de forces surnaturelles. Nous avons été ravis de découvrir dans le premier long métrage de Sofia Alaoui une voix subversive qui aborde et interroge l'univers dans ce qui est finalement un voyage pour simplement se découvrir soi-même. Le prix spécial du jury pour le film dramatique World Cinema : Vision créative est attribué à Sofia Alaoui, Animalia.

Le prix spécial du jury du World Cinema Dramatic : Cinématographie a été décerné à Lílis Soares pour Mami Wata / Nigeria (Réalisateur et scénariste : C.J. "Fiery" Obasi, Producteur : Oge Obasi) - Lorsque l'harmonie d'un village est menacée par des éléments extérieurs, deux sœurs doivent se battre pour sauver leur peuple et restaurer la gloire d'une déesse sirène sur la terre. Auteurs : Evelyne Ily, Uzoamaka Aniunoh, Kelechi Udegbe, Emeka Amakeze, Rita Edochie, Tough Bone. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : À travers chaque image, l'objectif expert de Lilis Soares a hypnotisé le jury. La richesse des images en noir et blanc, combinée à la complexité et à l'intimité du travail de la caméra, tant au niveau des performances que du paysage naturel, a élevé ce conte folklorique au rang d'expérience visuelle enivrante. Le prix spécial du jury pour le film dramatique World Cinema : Cinématographie est attribué à Lílis Soares, Mami Wata.

Le prix spécial du jury du World Cinema Dramatic : Meilleure interprétation a été décerné à Rosa Marchant pour When It Melts / Belgique (Réalisateur et scénariste : Veerle Baetens, Scénariste : Maarten Loix, Producteurs : Bart Van Langendonck, Ellen Havenith, Jacques-Henri Bronckart) - Plusieurs années après un été étouffant qui a échappé à tout contrôle, Eva retourne dans le village où elle a grandi avec un bloc de glace à l'arrière de sa voiture. Au cœur de l'hiver, elle affronte son passé et fait face à ses bourreaux. Auteurs : Charlotte De Bruyne, Rosa Marchant. Première mondiale. Disponible en ligne.  Citation du jury : Pour avoir livré une performance percutante et résonnante qui a hanté le jury pendant des jours. Elle a fait preuve d'une nuance et d'une complexité poétiques dans son interprétation du rôle, ce qui témoigne d'une expérience bien supérieure à celle de ses années. C'est une actrice à suivre et le jury a hâte de la voir occuper d'autres écrans. Le prix spécial du jury pour le film dramatique World Cinema : Meilleure interprétation est attribué à Rosa Marchant, When it Melts.

Prix de l'innovation Next présenté par Adobe

Le NEXT Innovator Award présenté par Adobe a été décerné à KOKOMO CITY / U.S.A. (Réalisateur et producteur : D. Smith, Producteurs : Harris Doran, Bill Butler) - Quatre travailleurs du sexe transgenres noirs explorent la dichotomie entre la communauté noire et eux-mêmes, tout en affrontant des questions longtemps évitées. Première mondiale. Documentaire. Disponible en ligne. Citation du jury : Pour avoir pris la structure traditionnelle du documentaire "têtes parlantes" et l'avoir ouverte en utilisant la caméra, le son, les techniques de montage et l'imagerie pour créer un voyage éblouissant d'une fluidité entièrement nouvelle. Pour avoir présenté de manière innovante la vie de travailleuses du sexe transgenres noires en noir et blanc, pour nous avoir emmenés dans leurs chambres et avoir partagé leur incroyable vulnérabilité en écoutant leurs histoires, tout en écoutant avec sa caméra d'une manière électrique et vivante. Pour avoir examiné l'injustice d'un monde qui relègue tant de femmes à une citoyenneté de seconde zone et la nature oppressive des rôles de genre pour tous. Pour avoir réalisé ce qui est peut-être le film le plus drôle jamais présenté à Sundance, et nous avoir rappelé que la lutte à la vie ou à la mort de ces femmes est mieux comprise dans leur utilisation provocante de l'humour comme arme.

La vague cinématographique NEXT consiste à utiliser la comédie pour traiter de sujets sérieux et à nous rassembler autour du rire, dans l'espoir que l'amour que nous ressentons pour les personnages de ce film puisse entraîner une transformation sociale plus importante. Le prix NEXT Innovator est décerné à KOKOMO CITY, réalisé par D. Smith.

Prix du court métrage présentés par shutterstock

Les prix du jury pour les courts métrages ont été décernés à : 

Le Grand prix du jury du court métrage présenté par Shutterstock a été attribué à When You Left Me On That Boulevard / U.S.A. (Réalisateur et scénariste : Kayla Abuda Galang, Producteurs : Alifya Ali, David Oconer, Udoy Rahim, Samantha Skinner) - Ly, une adolescente, et ses cousins se défoncent avant un Thanksgiving familial animé chez leur tante dans le sud-est de San Diego en 2006. Auteurs : Kailyn Dulay, Melissa Arcaya, Elle Rodriguez, Whitney Agustin, Gina May Gimongala, Allan Wayne Anderson. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Dès le premier instant, nous avons été totalement embarqués dans cette virée endiablée. Une vision hilarante de la famille élargie, de l'irrévérence et de la tradition, avec un incroyable souci du détail et du cadre. Ce tour de force de la mise en scène est notre choix enthousiaste pour le Grand Prix du court métrage de Sundance décerné à When You Left Me On That Boulevard.

Le prix du jury du court métrage : Fiction américaine présenté par Shutterstock a été attribué à Rest Stop / U.S.A. (Réalisateur et scénariste : Crystal Kayiza, Producteurs : Jalena Keane-Lee, Brit Fryer) - Lors d'un voyage en bus de New York à l'Oklahoma, Meyi, une jeune fille ougandaise-américaine, prend conscience de sa place dans le monde à travers les efforts ambitieux de sa mère pour réunir leur famille. Auteurs : Leeanna E. Tushabe, Alicia Basiima, Khalid Semakula, Robert Wanyama, Margaret Bisase, Olivia Nantongo. Disponible en ligne.  Citation du jury : Un chant exquis de l'ordinaire.  Nous avons été frappés par ce portrait sans fard de l'itinérance et de l'éloignement. Pour cette histoire profondément américaine, nous décernons le prix du meilleur court métrage de fiction américain à Rest Stop.

Le prix du jury du court métrage : International Fiction présenté par Shutterstock a été attribué à The Kidnapping of the Bride / Allemagne (Réalisateur et scénariste : Sophia Mocorrea, Producteur : Sarah Valerie Radu) - Luisa d'Argentine et Fred d'Allemagne sont confrontés à leurs rôles sociaux lors de leur mariage. La tradition allemande d'enlèvement de la mariée ébranle l'égalité du couple. Il n'y a pas de place pour l'amour dans ce jeu de rôle du mariage. Acteurs : Rai Todoroff, David Bruning, Tatiana Saphir, Anne Kulbatzki, Michaela Winterstein, Niels Bormann. Première mondiale. Disponible en ligne. Citation du jury : Le récit élégant d'une relation prise entre deux mondes.  Réalisé avec un sens aigu de la dynamique et des limites toujours changeantes du genre et de la culture, ce film nous réoriente, puisant dans la puissance de ce qui est ressenti et de ce qui est laissé dans le non-dit. Le prix du meilleur court métrage de fiction international est attribué à The Kidnapping of the Bride. 

Le prix du jury du court métrage : Animation présenté par Shutterstock a été attribué à The Flying Sailor / Canada (Réalisateurs et Producteurs : Wendy Tilby, Amanda Forbis, Producteur : David Christensen) - Deux navires entrent en collision dans un port, une explosion fait voler en éclats une ville, et un marin est propulsé vers le ciel, où il s'élève au-dessus du chaos et vers le grand inconnu. Disponible en ligne. Citation du jury : Ce magnifique portrait d'un instant et d'une vie nous a fait décoller de nos sièges et nous a entraînés dans une aventure émotionnelle, innovante et explosive. Le prix du meilleur court métrage d'animation est attribué à The Flying Sailor. 

Le prix du jury du court métrage : Non-Fiction présenté par Shutterstock a été attribué à Will You Look At Me / China (Réalisateur, scénariste et producteur : Shuli Huang) - Alors qu'un jeune cinéaste chinois retourne dans sa ville natale à la recherche de lui-même, une conversation attendue depuis longtemps avec sa mère les entraîne dans une quête d'acceptation et d'amour. Disponible en ligne. Citation du jury : Le parcours personnel complexe d'un fils acceptant le refus de sa mère.  Des images enchanteresses et sans prétention accompagnent une bande sonore sans complaisance pour dépeindre à la fois une vie privée et une incompréhension universelle. Le prix du meilleur court métrage de non-fiction est décerné à Will You Look at Me. 

Un prix spécial du jury pour le court métrage, international : Réalisation présenté par Shutterstock a été attribué à AliEN0089 / Chili (Réalisateur et scénariste : Valeria Hofmann, Producteurs : Augusto Matte, Daniela Camino, Pascual Mena) - Alors qu'une joueuse met en ligne une vidéo de témoignage pour dénoncer le harcèlement dont elle est victime dans un jeu vidéo, un inconnu entre chez elle et pirate son ordinateur, brouillant ainsi les frontières entre le monde réel et le monde virtuel. Auteurs : Mariana di Girolamo. Première mondiale. Citation du jury : Un récit effrayant mêlant jeux en ligne, politique contemporaine et éléments de genre pour créer une histoire d'horreur saisissante. Nous décernons le Prix spécial du jury du court métrage pour la réalisation à AliEN0089. 

Le Prix spécial du jury du court métrage, États-Unis : Réalisation présenté par Shutterstock a été attribué à The Vacation / U.S.A. (Réalisateur et scénariste : Jarreau Carrillo, Producteurs : Marttise Hill, Julius Pryor) - Un homme noir tente de prendre des vacances. Acteurs : Drew Harris, Jarreau Carrillo, Ohene Cornelius, Trae Harris. Disponible en ligne. Citation du jury : Une réinvention ingénieuse du drame de chambre comme véhicule pour les rêveurs et les intrigants du quartier.  Pour son timing comique et sa mise en scène assurée, nous décernons un Prix spécial du jury pour la réalisation de The Vacation. 

Prix du festival du film de Sundance 2023 déjà attribués

Le Prix Alfred P. Sloan du long métrage 2023, décerné à un long métrage exceptionnel sur la science ou la technologie, a été attribué à The Pod Generation. Les réalisateurs ont reçu un prix en espèces de 20 000 dollars du Sundance Institute avec le soutien de la Fondation Alfred P. Sloan. 

Le Sundance Institute | Amazon Studios Producers Award for Nonfiction a été décerné à Jess Devaney pour It's Only Life After All (Premieres).

Le Sundance Institute | Amazon Studios Producers Award for Fiction a été décerné à Kara Durrett pour The Starling Girl (U.S. Dramatic Competition).

Le Sundance Institute | Adobe Mentorship Award for Nonfiction a été décerné à Mary Manhardt, et le Sundance Institute | Adobe Mentorship Award for Fiction à Troy Takaki. 

Le prix Sundance Institute | NHK a été décerné à Olive Nwosu pour Lady.

Les prix Sundance Institute | Stars Collective Imagination sont allés à Tamara Shogaolu pour son projet 40 Acres, Navid Khonsari, Vassiliki Khonsari et Andres Perez-Duarte pour leur projet BLOCK PARTY BODEGA, et Vanessa Keith pour son projet Year 2180. 

(Source : communiqué de presse)