Orpailleur

Les nombreux plans majestueux de la forêt tropicale, qui rythment avec une trop grande régularité l'intrigue de ce premier film, invitent à se poser la question, pourquoi il n'y a pas plus de productions cinématographiques qui profitent de ce cadre magnifique. Le décor naturel se prête en effet à toutes sortes d'aventures exotiques, sans qu'une éventuelle instabilité politique ne vienne troubler le déroulement des tournages. Accessoirement un film de promotion en faveur de la Guyane, Orpailleur se fait cependant surtout le chantre de la protection de l'environnement, par le biais d'une charge déterminée contre les pratiques criminelles des chercheurs d'or clandestins. Cet engagement louable, mais toujours un peu déplacé dans le contexte des films d'aventure, qui s'emploient principalement à faire oublier au spectateur les soucis de la vie courante à travers un dépaysement total, laisse trop passer à l'arrière-plan le volet dramatique du film, qui souffre en plus d'une dichotomie pas toujours adroitement exécutée.
La séparation de Rod et de Gonz se traduit en effet par une dilution du récit. Tandis que le premier s'investit dans une quête assez schématique de son frère disparu, avec l'aide des traditions ancestrales de son pays d'origine, qui culmine dans une séance de chamanisme guère mémorable, le second se fait bêtement exploiter par les trafiquants de l'or sale, sans que ses déboires ne suscitent chez nous la moindre sympathie. Pris entre les fronts, le personnage féminin obligatoire et le spectre de Myrtho ne font qu'embrouiller encore un peu plus le scénario, dont l'irrésolution constante finit par ennuyer. Le réalisateur Marc Barrat aurait peut-être mieux fait de se concentrer sur une seule partie de l'histoire, au lieu de vouloir inclure d'emblée tous les tenants et les aboutissants du fléau des chercheurs d'or clandestins dans son premier film.
Il ne nous reste alors plus que la satisfaction toute relative de voir Tony Mpoudja jouer avec suffisamment de conviction son personnage, pour esquiver la majorité des clichés qui accablent souvent la représentation au cinéma de la jeune génération française issue de l'immigration. On ne peut hélas pas dire la même chose de Julien Courbey, qui n'a point besoin de drogues pour rendre son personnage aussi survolté et caricatural que d'habitude. Quant à Sara Martins et Philippe Nahon, ils font presque de la figuration dans des rôles basiques, qui ne demandent aucun effort particulier.

Vu le 4 mai 2010, à la Salle Pathé Lincoln