Emma Stone : conférence de presse pour Pauvres Créatures

Le 11 décembre 2023, le cadre élégant de l'hôtel Le Bristol à Paris a accueilli la conférence de presse du film Pauvres créatures (Poor Things). Emma Stone, dont l'interprétation de Bella Baxter est un élément clé du succès international du film, était comme d'habitude charmante. En raison de la maladie du réalisateur Yorgos Lanthimos, elle était seule pour répondre à nos questions.

Nous vous invitons à découvrir notre transcription de cette conférence de presse avec la talentueuse Emma Stone

Q : C'est la deuxième fois que vous travaillez avec Yorgos Lanthimos. Comment l'avez-vous comparé à la première fois ? Quelles ont été les principales différences ?

Emma Stone : C'est en fait notre troisième collaboration. Nous avons fait un court-métrage entre-temps, mais je pense que la différence réside dans le fait que nous nous connaissions beaucoup mieux, évidemment. Il m'a parlé de cette histoire et de cette idée juste après que nous ayons terminé "The Favourite", c'est-à-dire en 2017, et nous avons fait ce film à la fin de l'année 2021. Nous avons donc eu de nombreuses années pour discuter de tous les aspects de la production, et nous étions amis depuis de nombreuses années, et c'était génial.

Q : Qu'est-ce qui vous plaît le plus dans le fait de travailler avec Yorgos Lanthimos ? Comment est-il en tant que réalisateur ?

Emma Stone : Je pense que nous nous entendons bien. Nous nous comprenons. Nous n'avons pas besoin de trop parler des choses. Il n'aime pas intellectualiser, ce qui est merveilleux parce que je ne le fais pas non plus. Il est très pratique. Qu'il s'agisse de l'aspect physique ou de certains rythmes et de l'essai de différentes choses, il est ouvert à l'expérimentation. De plus, le matériel qui l'attire me convient parfaitement. C'est vraiment génial. Nous nous entendons vraiment bien.

Q :. Parlez-nous un peu du processus de répétition, parce qu'il semble que ce soit une partie vraiment fascinante de ce projet ?

Emma Stone : Nous avons eu un processus de répétition similaire à celui de "The Favourite", et nous l'avons répété ici. Il s'agit de trois semaines pour jouer avec les autres acteurs. C'est beaucoup de jeux. Yorgos Lanthimos est un peu comme un chef d'orchestre. C'est ce que nous faisons. Vous avez le langage et le dialogue dans votre corps sans qu'ils soient prescriptifs. On ne bloque pas les scènes telles qu'elles seront jouées le jour J. On s'amuse à faire des jeux amusants. Vous faites juste des choses amusantes et vous vous mettez dans l'embarras devant les autres. Et lorsque vous arrivez sur le plateau, vous vous sentez vraiment comme une troupe de théâtre. C'était déjà le cas sur "The Favourite", mais c'était vraiment, vraiment important ici avec toute la vulnérabilité de l'histoire. Tout le monde se connaît, en quelque sorte. Ils savent tous comment est Yorgos. Nous nous sentons tous très à l'aise et intimes les uns avec les autres. J'adore cette partie du processus et c'est amusant, vraiment amusant.

Q : J'aimerais savoir comment vous avez travaillé avec le coordinateur de l'intimité et avec le réalisateur pour préparer les scènes de sexe, car en France, c'est vraiment un nouveau travail pour nous.

Emma Stone : Je me sens tellement stupide parce que, comme je l'ai dit, je connaissais si bien Yorgos. Je me sentais tellement à l'aise avec les acteurs. Je me sentais bien, et j'étais comme : Je ne pense pas que j'aurai besoin de ça, vous savez ? C'est très bien. Nous allons chorégraphier ces scènes. Les scènes de sexe sont très cliniques. C'est très planifié. Puis Yorgos m'a dit : bien sûr, nous avons un coordinateur de l'intimité. Elle McAlpine est incroyable. Je l'ai rencontrée et je me suis dit : comment ai-je pu penser que nous n'avions pas besoin d'elle ? J'apprécie tellement les coordinateurs de l'intimité maintenant. Je n'en savais pas assez à ce sujet. Tout d'abord, elle veille à ce que le plateau soit extrêmement confortable et très intime. Mais elle aide aussi à chorégraphier ces choses et à les rendre plus réalistes alors qu'elles ne se produisent pas vraiment. Elle rend l'environnement tellement meilleur grâce à sa présence. Et c'était merveilleux. Elle était formidable. Je comprends maintenant parfaitement pourquoi c'est un travail si impératif, si important.

Q : Qu'est-ce que vous enviez le plus à Bella ? La liberté totale de vivre où elle veut, sa curiosité intellectuelle ou sa liberté sexuelle ?

Emma Stone :. Je dirais que ce que j'envie le plus, et c'est aussi ce qui m'inspire le plus chez Bella, c'est son extrême soif de vivre. Je pense qu'elle vit dans un espace où tout est fascinant. Elle trouve chaque aspect de la vie fascinant parce qu'elle est amoureuse de la vie. Je trouve cela très inspirant. Et j'aimerais pouvoir vivre comme ça plus souvent. Qu'il s'agisse d'une expérience extraordinaire ou d'une expérience très difficile, elles ont le même poids parce que c'est la vie, et c'est intéressant. Et tout cela mène à une plus grande évolution, à une plus grande croissance. Rien ne la juge vraiment, comme s'il s'agissait d'une mauvaise chose à vivre. Elle trouve tout simplement cela très intéressant.

Q : Comment avez-vous fait cela dans votre tête, en gardant toutes les étapes en place ? Parlez-nous de l'arrière-plan ?

Emma Stone : Le scénario de Tony était brillant. Le dialogue et la façon dont son langage se développe étaient très présents. C'était quelque chose avec lequel nous devions travailler et que nous devions essayer au fur et à mesure. Mais Yorgos et moi avons beaucoup travaillé sur la physicalité. Et nous avons fini par mettre en scène les étapes un à cinq, juste pour avoir une sorte de pierre de touche des différentes parties de sa croissance au cas où nous devrions tourner dans le désordre. Nous n'avons vraiment tourné dans le désordre qu'au tout début du tournage. Ensuite, c'était plus chronologique. Mais il y a eu beaucoup d'expérimentations, car même avec l'idée qu'elle est une femme avec un cerveau de bébé, qu'elle est un bébé, elle ne l'est pas non plus parce qu'elle a atteint sa pleine maturité dans un corps sain. Elle n'a pas encore formé ses os et ses muscles, et sa coordination est donc très différente de ce que je pensais. Nous avons donc pensé qu'un mouvement plus robotique ou staccato était plus intéressant. Il en va de même pour les expressions faciales : au lieu d'être un bébé, tout le temps, il était plus intéressant de la faire entrer dans un espace différent de sa propre création et de sa propre invention. C'est donc en grande partie au jour le jour, en essayant des choses et en faisant confiance à Blackfish, notre monteur, pour nous aider à les mettre en forme.

Q : Considérez-vous le film comme féministe ? Il s'agit d'un personnage féminin qui s'émancipe des hommes qui l'entourent et qui essaient de l'emprisonner. La fin me semble être une puissante vengeance contre Puki, incarné par son mari.

Emma Stone : Trouvez-vous ce film féministe ?

Q : Je le trouve féministe. 

Emma Stone : Moi aussi. Vous venez de donner une excellente réponse. Je veux dire, c'était génial. 

Q : Alors pourquoi le trouvez-vous féministe ? 

Emma Stone : Tout ce que vous venez de dire a été magnifiquement dit. 

Q : Est-ce que cela a fait partie de l'attrait que vous avez eu pour le film ce penchant féministe ? 

Emma Stone : Je pense que c'est intégré. C'est intégré, à cause de son niveau d'agence, de son questionnement sur le monde et de sa curiosité. Je pense que c'est intrinsèquement féministe. Je suis aussi tombée tellement amoureuse d'elle en tant que personne, en tant qu'être, que j'ai voulu vivre à sa place, ou essayer d'être à sa place pendant un certain temps. C'était une description parfaite.

Q : Comment avez-vous incarné Bella et comment bouge-t-elle, marche-t-elle et change-t-elle de position ? 

Emma Stone : Encore une fois, c'était de l'expérimentation. C'était beaucoup de jeu et d'invention. Nous étions en train de tout inventer parce que le film n'est pas basé sur une histoire vraie, donc je n'ai pas eu à imiter qui que ce soit. Il s'agissait simplement d'essayer des choses.

Q : En parlant de jeu, la scène de danse avec Mark Ruffalo est incroyable. Qu'en est-il en particulier ? Comment vous êtes-vous sentis à l'idée de cette scène ?

Emma Stone : C'est l'une des seules choses que nous ayons vraiment répétées. Parce que nous en avions besoin. Constanza était notre chorégraphe dans "The Favourite", dans la scène entre Rachel Vice et Joe Allwin. Elle dirige une compagnie à Berlin. Elle est venue et a amené des danseurs avec elle. Et nous avons commencé cette sorte de grande exploration : comment Bella danserait-elle ? Comment se tiendrait-elle à cette époque ? Où est la jalousie de Duncan ? C'était vraiment une scène, même s'il s'agit d'une danse, qui en dit long sur leur dynamique actuelle, sa liberté, le fait qu'il essaie de l'attraper et de l'attirer à lui, le pouvoir qu'elle a sur lui dans ces moments-là et la lutte qu'elle mène. Nous avons donc beaucoup répété cela, parce qu'il y a ensuite une cascade où je donne un coup de pied dans les couilles d'un homme et où je jette un champagne au visage de Duncan. Nous avons donc beaucoup travaillé sur cette cascade. C'était vraiment amusant à tourner parce qu'il y avait eu une longue préparation. Nous l'avons tourné vers la fin du film. Cela faisait donc des mois qu'on attendait de danser.

Q : Diriez-vous que Bella est votre rôle le plus difficile jusqu'à présent ?

Emma Stone : Je dirais que Bella est mon rôle le plus joyeux. Ce qui était difficile chez Bella, c'était ma propre autocritique ou mes propres tentatives de dépouillement, mes propres expériences de vie, parce qu'elle est si ouverte. Mais je dirais que c'est elle qui a été la plus joyeuse.

Q : Emma, vous avez également produit le film. Comment cela se passe-t-il sur le plateau, dans quelle mesure pouvez-vous sortir de votre rôle d'actrice pour observer les choses en tant que productrice, ou avez-vous eu l'impression que tout cela se passait avant le tournage, et qu'une fois le tournage commencé, vous pouviez mettre ce côté producteur de côté et vous concentrer sur votre rôle d'actrice ?

Emma Stone : Je veux dire que la partie production, une fois que nous étions sur le plateau, se résumait à des conversations entre Yorgos et moi, pour parler de ce qui se passait et de la manière dont les choses se déroulaient. S'il y avait des problèmes, nous en parlions en privé. Ce n'était pas vraiment, comme si j'avais besoin de venir et de ne pas regarder d'écran. Il n'a que l'ordinateur de poche et je n'ai pas l'impression de le surveiller ou de lui demander ce qu'il faut changer. Il a beaucoup de contrôle créatif qui lui appartient et qui lui appartient à lui seul. Il s'agissait donc davantage de soutenir cette vision et de parler beaucoup de Bella dans l'instant. Je n'ai donc pas eu l'impression de devoir être à deux lignes.

Q : La relation qu'elle entretient avec le Dr Baxter, joué par Willem Dafoe, est très intéressante, et je voulais savoir ce que vous pensiez de leur relation ? 

Emma Stone : C'est une relation très compliquée, évidemment. Je pense que lorsque je l'ai lu à l'origine, j'ai vu Baxter comme une sorte de rôle clinique, étrange et froid. Ce que Willem a apporté, c'est cette sorte de chaleur qui a rendu la relation plus compliquée. Je pense que c'est une bonne chose parce qu'une grande partie du commentaire du film concerne les hommes et leurs attentes vis-à-vis d'elle, leur relation avec elle et la façon dont cela s'équilibre. Je pense donc que l'amour paternel croissant qu'il éprouve pour elle le surprend. Elle ne sait pas qu'il en est autrement, mais il s'efforce de rester froid et distant et de lui donner l'impression qu'elle n'est qu'une créature et non un être humain, et il se rend compte très rapidement qu'il ne peut pas la garder. Il ne peut pas s'attendre à ce qu'elle soit comme ça. Elle a quelque chose en elle. C'est pourquoi il est si intéressant, à la fin, qu'elle revienne et qu'il lui dise : ma chirurgie est la tienne, et qu'elle erre dans les couloirs avec un marteau et une chanson. Et les mots "Je vous ai regardé créer Bella Baxter avec émerveillement". Ce n'est pas lui qui l'a fait. C'est elle. Le fait qu'il le reconnaisse lui procure un amour qu'il n'a jamais connu dans sa vie et qu'il n'espérait pas connaître. Je pense donc que cette relation est très belle, même si elle est aussi très mauvaise.

Q : Le film fait appel à des productions et à des effets spéciaux de grande envergure. Quelles ont été les interactions en tant que membre de l'équipe sur ces plateaux ?

Emma Stone : Shona Heath et James Price, les concepteurs de la production, viennent de deux mondes très différents. Yorgos leur a demandé de travailler ensemble, deux personnes qui ne se connaissaient pas. Ils ne savaient pas si cela fonctionnerait. Et je pense que ce qu'ils ont fait est un chef-d'œuvre. C'était incroyable d'être dans un monde entièrement construit qui était en quelque sorte la version du monde de Bella, à travers ses yeux. Jouer Bella marchant dans Lisbonne, ou dans le bateau, ou dans toutes ces choses qu'elle absorbe, a rendu mon travail très facile parce qu'il y avait tellement de détails partout. Et tout avait été pensé de manière extrêmement créative et unique. C'était extraordinaire d'interagir avec cela. Je pense que tous les acteurs ont ressenti la même chose. Lorsque vous entrez pour la première fois dans Lisbonne, il vous faut 45 minutes pour la parcourir. Il y avait un hôtel, plusieurs restaurants, des ruelles. Et tout cela était réel. C'était pratique. C'était le plus grand décor d'Europe à l'époque. Ce qu'ils ont réussi à faire, de la conception au design, en passant par l'exécution, est tout simplement époustouflant. 

Q : Dans la foulée, Bella prend vie grâce à ses costumes. Avez-vous participé à ce processus ?

Emma Stone : Holly Waddington, notre costumière, a été totalement brillante et très soucieuse des détails. Ce n'est pas une coïncidence si Yorgos, le Monsieur détails, aime les gens qui ont le sens du détail dans ces départements. Nous avons discuté longuement dès la première séance d'essayage. J'ai pris l'avion pour Athènes quelques mois avant d'aller à Budapest pour le tournage, et Holly est venue à Athènes également. Yorgos, Holly et moi avons simplement essayé des formes et des couleurs pour voir ce qui fonctionnait. Alors qu'ils commençaient à construire les costumes, nous avons parlé de l'ensemble de l'arc. Au début, Bella est rembourrée, enveloppée dans du papier bulle et Mme Prim l'habille. Puis, lorsqu'elle voyage, elle s'habille elle-même, et c'est comme si c'était un short, alors je sais que je suis censée porter quelque chose en bas, et ensuite je porte un chapeau parce que je voyage. Elle devient plus structurée, moins colorée et plus mature au fur et à mesure qu'elle évolue. Les costumes, aussi beaux soient-ils, sont très instructifs pour Bella, car ils racontent une grande partie de son histoire et de son évolution.

Q : En raison de la façon très spéciale dont Yorgos filme, cela signifie-t-il pour vous que vous devez jouer différemment de d'habitude ?

Emma Stone : J'espère qu'il n'y a pas d'habitude. C'est ma faute si j'ai l'impression qu'il y a une habitude. Je pense que tout ce que vous faites est différent, avec un peu de chance, si vous faites votre travail correctement. J'avais l'impression que c'était le monde, les images, les aspects de son histoire et de l'histoire que nous racontions. Je ne sais pas si c'est différent de ce que l'on ressent habituellement.

Q : Si vous n'aviez qu'un mot à dire pour décrire le film, quel serait-il ?

Emma Stone : Un seul mot ? Oh mon Dieu, vous avez des suggestions, quelqu'un ? 

Un journaliste a répondu "Chef-d'œuvre", et c'est ainsi que s'est achevée cette charmante rencontre avec la talentueuse Emma Stone.

Synopsis : 
Bella est une jeune femme ramenée à la vie par le brillant et peu orthodoxe Dr Godwin Baxter. Sous sa protection, elle est impatiente d'apprendre. Désireuse de découvrir le monde dont elle ignore tout, elle s'enfuit avec Duncan Wedderburn, un avocat rusé et débauché, et s'embarque dans une odyssée vertigineuse à travers les continents. Imperméable aux préjugés de son époque, Bella est déterminée à céder aux principes d'égalité et de libération.

Pauvres Créatures (Poor Things)
Réalisé par Yorgos Lanthimos
Écrit par Tony McNamara
D'après Poor Things d'Alasdair Gray
Produit par Ed Guiney, Andrew Lowe, Yorgos Lanthimos, Emma Stone
Avec Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Dafoe, Ramy Youssef, Christopher Abbott, Jerrod Carmichael
Cinématographie : Robbie Ryan
Montage : Yorgos Mavropsaridis
Musique : Jerskin Fendrix
Sociétés de production : Film4, Element Pictures, TSG Entertainment
Distribué par Searchlight Pictures
Dates de sortie : 1er septembre 2023 (Venise), 8 décembre 2023 (États-Unis), 17 janvier 2024 (France).
Durée : 141 minutes

Photos et Video : Sabine