Festivals - Festival international du film d’Animation 2015 : Les longs métrages en compétition

Par Mulder, 08 mai 2015

Cette année, le Festival a reçu un nombre record d’inscriptions de films : 2 606 films dont 73 longs métrages, provenant de 95 pays différents. Ce sont donc plus de 390 heures de visionnage qui ont été nécessaires à Marcel Jean, délégué artistique du Festival et à l’équipe du service Films & Programmation, pour définir les films présentés en compétition et hors compétition. Au final, 215 films issus de 40 pays ont été choisis pour la sélection officielle 2015. Cette année ce sont la France, les États-Unis et le Royaume-Uni qui composent le trio de tête, puis l’Allemagne et la Belgique.

ADAMA

Simon Rouby, France
Adama, 12 ans, habite un village isolé d’Afrique de l’Ouest. Au-delà des falaises s’étend le Monde des Souffles, peuplé d’esprits belliqueux. Quand son frère aîné quitte brutalement le village, Adama décide de partir à sa recherche. Il traversera une Europe en guerre, avec l’énergie du désespoir et la poésie de l’enfance. L’amour qu’il
porte à son frère offrira une fin inattendue à son voyage initiatique. "Du coeur de l’Afrique à l’horreur du front de l’Ouest, Adama nous entraîne dans les pas d’un garçonnet précipité dans le tourbillon de la Grande Guerre. Le film de Simon Rouby a autant de caractère et de coeur que son personnage principal, ce qui n’est pas peu dire." Marcel Jean, délégué artistique

AVRIL ET LE MONDE TRUQUÉ

Christian Desmares, Franck Ekinci, France
Paris, 1941. Depuis 70 ans, les savants de la planète sont enlevés par une mystérieuse organisation. Dans ce monde stoppé à l’époque du charbon, Avril, jeune adolescente, vit seule avec son chat depuis l’enlèvement de ses parents. Alors qu’elle ne croyait plus jamais revoir sa famille, elle est contactée par Julius, qui affirme connaître son grand-père. Ils partent alors sur les traces des siens. "Les cinéastes ont admirablement relevé le défi de rester fidèle à l’esprit de Tardi et nous offrent un film enlevé, une passionnante uchronie sur fond de science et de guerre, qui tantôt renvoie au burlesque, tantôt au cinéma d’aventure. Une invitation au voyage imaginaire." M. J.

MUNE

Alexandre Heboyan, Benoît Philippon, France, Canada
Dans un monde fabuleux, Mune, faune facétieux, est désigné bien malgré lui gardien de la lune : celui qui apporte la nuit et veille sur les rêves. Mais il enchaîne les catastrophes et donne l’occasion au gardien des ténèbres de voler le soleil. Avec l’aide de Sohone, le fier gardien du soleil et de la fragile Cire, Mune part alors dans une quête extraordinaire qui fera de lui un gardien de légende ! "Mune propose un univers graphique original, qui vient supporter une cosmogonie singulière et séduisante. Récit initiatique du passage à la vie adulte, le film saura plaire aux spectateurs de tous âges... et comblera les professionnels de l’animation par sa confection remarquable."

POS ESO

Sam, Espagne
Trini, la mondialement célèbre danseuse de flamenco, fait une profonde dépression et abandonne la scène. Damian, son fils de 8 ans, est possédé par un esprit malveillant qui lui fait commettre des méchancetés des plus sanglantes et cruelles. "Sam nous offre une comédie noire, sorte de version animée et irrévérencieuse de L’Exorciste boostée aux particularismes culturels espagnols, de la corrida au flamenco. Truffé de références aux classiques du cinéma d’horreur, Pos Eso est un film jouissif." M. J.

SABOGAL

Juan José Lozano, Sergío Mejía Forero, Colombie
Thriller judiciaire qui nous plonge dans un univers visuel hybride et fascinant, où Sabogal, avocat et défenseur des droits de l’homme, enquête sur des crimes contre l’humanité dans la Colombie des années 2000. Un pays en crise et un personnage constamment en danger, qui reste pourtant engagé de façon obsessionnelle dans son combat pour la justice. "Dans un style contrasté évoquant la bande dessinée, Sabogal nous fait plonger au coeur de l’actualité politique et judiciaire colombienne. Une bonne surprise qui témoigne encore une fois de la vitalité du cinéma d’animation latino-américain." M. J.

SARUSUBERI: MISS HOKUSAI

Keiichi Hara, Japon
Portrait animé de la fille de Maître Hokusai, O-Ei, une femme libre d’esprit, franche et très talentueuse qui change avec les saisons. "Nous sommes père et fille et nous avons deux pinceaux et quatre baguettes. Je pense qu’on peut s’en sortir, d’une façon ou d’une autre." "Primé à Annecy en 2010 avec Colorful, Keiichi Hara est de retour avec un film inspiré de la vie de la fille du peintre Hokusai. Le récit nous transporte au Japon, au cours de la première moitié du XIXe siècle, et trace le beau portrait d’une femme à l’esprit libre." M. J.

THE CASE OF HANA & ALICE

Shunji Iwai, Japon
Nouvelle étudiante transférée au collège Ishinomori, Alice entend des rumeurs étranges concernant un meurtre commis par quatre "Judas" l’année précédente. Sa camarade de classe Hana vit juste à côté de chez elle, dans une maison dont tout le monde a peur. Hana, qui a récemment décidé de rester chez elle plutôt que d’aller à l’école, sait sûrement quelque chose à propos du mystérieux meurtre. "Faisant revivre les personnages d’un long métrage de prises de vues réelles qu’il a tourné en 2004, le réalisateur Shunji Iwai (connu pour Love Letter, All About Lily Chou-Chou et pour sa participation à New York, I Love You) fait d’étonnants débuts en animation, créant une esthétique largement inspirée de sa longue expérience de la mise en scène." M. J.

TOUT EN HAUT DU MONDE

Rémi Chayé, France, Danemark
Sacha, une jeune fille de l’aristocratie russe de la fin du 19e siècle, rêve du Grand Nord et se languit de son grand-père Oloukine. Scientifique renommé et explorateur de l’Arctique, il n’est pas revenu de sa dernière expédition à la conquête du pôle. Il y a consacré sa carrière, Sacha veut y consacrer sa vie. Une vocation qui est loin de satisfaire ses parents qui arrangent déjà un mariage. "Tout en haut du monde nous convie à une grande aventure, celle de la conquête du Pôle Nord, en compagnie d’un beau personnage d’adolescente intrépide. Les masses de couleurs privilégiées par Rémi Chayé confèrent à l’ensemble une esthétique unique, misant sur la

Source : Dossier de presse