Convention - SDCC 2026 : Série de tables rondes au Comic-Con de San Diego : Impact24 PR met en avant les esprits créatifs d’Hollywood

Par Mulder, 09 juillet 2026

Alors que les gros titres du Comic-Con de San Diego 2026 porteront sans aucun doute sur les annonces de superproductions, les extraits exclusifs et les apparitions de célébrités, l’un des programmes les plus captivants du salon met une nouvelle fois à l’honneur ceux dont le travail est souvent ressenti plutôt que vu. De retour avec son édition la plus importante et la plus ambitieuse à ce jour, Impact24 PR présentera son « Panel Superblock » annuel le jeudi 23 juillet, avec trois tables rondes consécutives consacrées aux cinéastes, monteurs, compositeurs, costumiers, ingénieurs du son, superviseurs des effets visuels et scénaristes à l’origine de certaines des productions cinématographiques et télévisuelles les plus acclamées du moment. Couvrant des projets tels que Obsession, Beef, Spider-Noir, One Piece, The Boys, Euphoria, Paradise, Shrinking, Scary Movie 6, My Adventures with Superman et bien d’autres encore, cette initiative s’inscrit dans la continuité de la mission d’Impact24 PR : mettre à l’honneur les professionnels de la création qui façonnent le divertissement moderne depuis les coulisses. Plutôt que de se concentrer uniquement sur les acteurs et les réalisateurs, ces discussions explorent le travail collaboratif qui transforme les scénarios en expériences cinématographiques et télévisuelles immersives, offrant aux fans une occasion rare de comprendre comment chaque département créatif contribue au produit final.

La journée s’ouvre avec la 7e édition annuelle de « Hollywood Game Changers : A Conversation with the Women Behind Popular Film and TV Projects », une table ronde qui s’est progressivement imposée comme l’un des rendez-vous incontournables du Comic-Con pour les femmes travaillant dans tous les domaines de la production. Animée par Marissa Hill, productrice exécutive et cofondatrice de Shade TV, cette discussion rassemble un impressionnant éventail de talents du secteur. La compositrice et artiste Alexandra Petkovski, connue sous le nom de scène FJØRA, apporte son point de vue sur You're Killing Me, tandis que Karen Baker Landers, monteuse sonore en chef deux fois oscarisée, partage ses réflexions issues de l’une des carrières les plus prestigieuses d’Hollywood dans le domaine du son. Elles seront rejointes par la monteuse Lauren Connelly, membre de l’ACE, dont les travaux récents incluent la saison 2 de Beef ; la cinéaste Natasha Mynhier, reconnue pour Aptitude ; Najla Zaidi, directrice du bureau hollywoodien du MPAC, mais aussi scénariste et réalisatrice ; et la compositrice Shirley Song, à qui l’on doit notamment XO, Kitty de Netflix. Au-delà de la célébration de leurs réussites, cette table ronde promet d’explorer l’évolution des parcours professionnels, le leadership créatif, la collaboration entre les différents départements et les efforts continus visant à élargir les opportunités pour des voix diverses au sein de l’industrie du divertissement. Présentée en partenariat avec la California Post Alliance et le bureau de Hollywood du MPAC, cette table ronde s’inscrit dans une tradition visant à mettre en avant des professionnels dont l’influence s’étend bien au-delà des productions figurant sur leur CV.

Cette table ronde sera immédiatement suivie de la 3e édition annuelle de « From Script to Screen : Behind the Camera of Film and TV », qui orientera la discussion vers les mécanismes collaboratifs de la production elle-même. Le scénariste et réalisateur Chris Rodriguez anime une discussion réunissant Andy Sisul, monteur sonore en chef et concepteur sonore, Ethan Beigel, monteur sonore en chef (MPSE, CAS), Ariyela Wald-Cohain, costumière, Daniel Futcher, compositeur, Greg Nicolett, compositeur, et Cabot McMullen, chef décorateur. Leur travail collectif englobe des productions aussi variées que Spider-Noir, Scary Movie 6, My Adventures with Superman, Shrinking, Rooster et The Sneetches du Dr Seuss. L’un des atouts de cette table ronde réside dans la diversité des disciplines créatives représentées. Le montage sonore, la direction artistique, la création de costumes et la composition musicale sont rarement mis à l’honneur de manière équivalente dans les débats publics, alors qu’ils constituent le fondement de toute production réussie. Réunir ces spécialistes permet aux participants d’apprécier comment la narration évolue grâce à une collaboration constante, où les concepts de costumes influencent le jeu des acteurs, la conception artistique façonne l’atmosphère, le son renforce les émotions et la musique, en fin de compte, relie toutes les décisions créatives entre elles. À une époque où le public cherche de plus en plus à comprendre le processus de réalisation cinématographique à travers des documentaires, des podcasts et les réseaux sociaux, des tables rondes comme celle-ci offrent un aperçu exceptionnellement direct des réalités de la production contemporaine.

L’après-midi se termine par la 3e édition annuelle de « Fan Favorites : Behind the Scenes of Popular Film and TV Shows », une session spécialement conçue pour les spectateurs fascinés par le savoir-faire qui se cache derrière les succès les plus commentés du moment, qu’il s’agisse de séries en streaming ou de programmes télévisés. Animée par la créatrice Monse, mieux connue en ligne sous le nom de CVNELA, cette table ronde réunit les monteurs Aaron I. Butler, ACE, Eric Litman, ACE, et Jennifer Barbot, ACE, ainsi que la costumière Blair James, le superviseur des effets visuels John L. Weckworth d’Onyx VFX et le compositeur Matt Bowen. Leurs crédits combinés englobent Euphoria, One Piece, Spider-Noir, Obsession, Paradise et The Boys, des productions réputées pour leurs identités visuelles distinctives et leur exécution technique ambitieuse. La présence de plusieurs monteurs est particulièrement remarquable, soulignant une réalité souvent négligée : c’est au montage que le rythme, la cadence émotionnelle et la structure narrative convergent en fin de compte. Outre des aperçus sur la conception des costumes, les effets visuels et la composition musicale, les participants pourront découvrir des témoignages de première main sur la manière dont des séquences mémorables sont assemblées, peaufinées et sublimées grâce à d’innombrables décisions créatives prises bien après la fin du tournage principal. Alors que les productions en streaming ne cessent de repousser les limites techniques et artistiques, les discussions axées sur la post-production sont devenues de plus en plus précieuses tant pour les cinéastes en herbe que pour les fans passionnés désireux de comprendre le savoir-faire artistique qui se cache derrière leurs séries préférées.

La programmation s’étend au-delà des tables rondes officielles avec le « Behind the Camera House Film & TV Creatives Meet Up », qui se tiendra plus tard dans l’après-midi au bar de l’hôtel Hilton San Diego Bayfront. Contrairement aux événements du Comic-Con réservés aux détenteurs de badges, cet événement de réseautage accueille les créatifs de l’ensemble du secteur du divertissement sans exiger d’entrée au salon. Conçu comme un rassemblement informel, ce meet-up reflète l’importance croissante accordée au sein du secteur à la création de communautés professionnelles qui s’étendent au-delà des studios et des lieux de festivals. Scénaristes, artistes, monteurs, compositeurs, techniciens, designers et professionnels en herbe auront l’occasion d’échanger leurs expériences, d’établir de nouvelles collaborations et de célébrer le début du week-end du Comic-Con dans une ambiance plus détendue. Les événements de réseautage de ce type sont devenus un complément de plus en plus précieux à la programmation traditionnelle du salon, renforçant l’idée que de nombreuses productions futures naissent de conversations plutôt que de contrats.

Pris dans leur ensemble, les quatre événements Impact24 PR illustrent une évolution continue de la programmation du Comic-Con. Autrefois dominé presque exclusivement par le marketing des franchises et les présentations de célébrités, le salon intègre désormais de plus en plus de programmes éducatifs qui célèbrent l’art de la réalisation cinématographique en soi. En réunissant des monteurs aux côtés de compositeurs, des superviseurs du son à côté de costumiers, et des artistes en effets visuels aux côtés de réalisateurs et de scénaristes, le « Panel Superblock » rappelle au public que chaque scène inoubliable est le résultat de centaines de décisions créatives prises par des spécialistes dont les noms n’apparaissent souvent que dans le générique de fin. Pour les cinéastes en herbe, les professionnels du secteur et les fans passionnés, ces sessions promettent une occasion exceptionnelle d’entendre directement les personnes responsables de la création de certains des divertissements les plus en vogue du moment.
Récapitulatif des événements :

7e édition annuelle de Hollywood Game Changers : une conversation avec les femmes à l’origine de projets cinématographiques et télévisés populaires
Lieu : Salle 7AB, San Diego Convention Center, San Diego, Californie.
Date et heure : jeudi 23 juillet 2026, de 11 h 00 à 12 h 00 (heure du Pacifique).
Quoi : Célébrant les femmes qui façonnent l’industrie du cinéma et de la télévision d’aujourd’hui, cette table ronde réunit Alexandra Petkovski (FJØRA), Karen Baker Landers, Lauren Connelly, Najla Zaidi, Natasha Mynhier et Shirley Song, sous la modération de Marissa Hill. La discussion porte sur le leadership, la créativité, la collaboration et l’évolution du rôle des femmes dans les multiples disciplines de la production de divertissement.

3e édition annuelle de From Script to Screen : Dans les coulisses du cinéma et de la télévision
Où : Salle 7AB, Centre des congrès de San Diego, San Diego, Californie.
Quand : Jeudi 23 juillet 2026, de 12 h 00 à 13 h 00
Quoi : Animée par Chris Rodriguez, cette table ronde explore le parcours des productions, du concept à l’écran, à travers le travail d’Andy Sisul, d’Ariyela Wald-Cohain, de Daniel Futcher, d’Ethan Beigel, de Greg Nicolett et de Cabot McMullen, qui ont notamment travaillé sur Spider-Noir, Scary Movie 6, My Adventures with Superman, Shrinking et d’autres productions.

3e édition des « Fan Favorites : dans les coulisses des films et séries télévisées populaires
Où : Salle 7AB, Centre des congrès de San Diego, San Diego, Californie.
Quand : Jeudi 23 juillet 2026, de 13 h à 14 h
Quoi : Animée par Monse (CVNELA), cette discussion rassemble Aaron I. Butler, Blair James, Eric Litman, Jennifer Barbot, John L. Weckworth et Matt Bowen pour examiner le processus créatif derrière des productions telles que Euphoria, Obsession, One Piece, Spider-Noir, Paradise et The Boys.

Rencontre des créatifs du cinéma et de la télévision Behind the Camera House
Où : Bar de l’hôtel Hilton San Diego Bayfront, San Diego, Californie.
Quand : Jeudi 23 juillet 2026, de 16 h 30 à 18 h
Quoi : Un événement de réseautage ouvert à tous, accueillant les professionnels du divertissement, les créatifs en herbe et les passionnés du secteur pour une soirée informelle de discussions et de création de liens. Aucun badge du Comic-Con de San Diego n’est requis pour y participer, ce qui en fait l’une des occasions de réseautage les plus accessibles en marge du salon.

(Source : communiqué de presse)