Hasbro - New York Toy Fair 2026 : Hasbro allie inclusivité audacieuse, puissance rétro et innovation

Par Mulder, 14 février 2026

La présence de Hasbro au Javits Convention Center pour le Salon du jouet de New York 2026 a immédiatement donné l'impression d'être plus qu'une simple participation à un salon professionnel ; elle dégageait l'énergie indéniable d'une déclaration. Dès l'ouverture, le stand n° 403 est devenu l'un des centres d'attraction du salon, attirant détaillants, concédants de licence, médias et influenceurs dans une présentation soigneusement orchestrée mêlant nostalgie, avancées technologiques et jeux narratifs. La société basée dans le Rhode Island s'est fortement appuyée sur sa mission désormais familière, « Inspirer une vie de jeu », mais ce qui a retenu l'attention, c'est la manière dont cette philosophie s'est concrètement traduite dans la stratégie produit. Plutôt que de se concentrer sur une seule révélation phare, Hasbro a déployé une gamme diversifiée : renaissance de marques traditionnelles, jouets émotionnellement intelligents, extensions de jeux et une vague de lignes axées sur le divertissement liées à Marvel, Star Wars et bien d'autres. L'effervescence autour du stand reflétait une tendance plus large du Toy Fair 2026 : les marques traditionnelles regagnent du terrain en repensant les modèles de jeu classiques pour un public hybride composé d'enfants, de collectionneurs adultes et de parents nostalgiques.

La révélation la plus commentée n'était pas la plus bruyante ni la plus complexe sur le plan technologique, mais sans doute la plus significative. Hasbro a présenté le tout premier jouet Peppa Pig mettant en scène George avec son appareil auditif, la figurine PEPPA PIG Joke & Sing George, en accord avec un scénario majeur qui se déroule dans la saison 11 de la série, dans laquelle George se révèle être modérément sourd. Développée avec les conseils de la National Deaf Children's Society, de la Hearing Loss Association of America (HLAA) et de Camilla Arnold, productrice exécutive et consultante en scénarios sourde, cette initiative a eu un écho bien au-delà du rayon préscolaire. Sur le salon, les conversations ont sans cesse porté sur l'importance de la représentation, qui passe du récit à l'écran à l'objet physique. Les acheteurs et les éducateurs ont souligné que le design inclusif est de plus en plus considéré non pas comme un geste marginal, mais comme une attente fondamentale. Dans ce contexte, la décision de Hasbro a positionné Peppa Pig à la croisée de la responsabilité narrative et de l'innovation en matière de jouets, renforçant ainsi l'importance accordée depuis longtemps par la marque à l'empathie, à la dynamique familiale et à la conscience sociale.

La dynamique de Hasbro en matière de licences a encore amplifié l'impact de son retour au Toy Fair. La société a mis en avant les accords récemment annoncés avec Warner Bros. Discovery Global Consumer Products pour Harry Potter (un partenariat pluriannuel débutant en 2027), Legendary Entertainment pour Street Fighter, lié au prochain film en prise de vues réelles dont la sortie en salles est prévue le 16 octobre 2026, Netflix pour KPop Demon Hunters et Amazon MGM Studios pour Voltron. Ces partenariats soulignent la stratégie de Hasbro qui consiste à donner la priorité aux franchises, dans laquelle les jouets ne sont plus des extensions secondaires des propriétés médiatiques, mais des piliers intégrés dans des écosystèmes transmédia. Les analystes du secteur présents au salon ont noté que Hasbro continue d'affiner un modèle de partenariat évolutif, tirant parti de la reconnaissance mondiale de la propriété intellectuelle tout en conservant le contrôle créatif sur les mécanismes de jeu, les niveaux de produits et la segmentation des collectionneurs. Les annonces concernant Harry Potter et Street Fighter, en particulier, ont suscité des spéculations concernant les objets de collection haut de gamme, les gammes de jeux de rôle et les extensions intercatégorielles vers les jeux de société et les formats interactifs.

Sur le plan des produits, plusieurs gammes ont défini la diversité tonale du portefeuille 2026 de Hasbro. FURBY Vibes met l'expression personnelle au premier plan grâce à des lunettes interactives interchangeables qui dévoilent trois personnalités distinctes : Star Diva, Chill Spa et Punk Rocker, chacune avec des sons, de la musique, des phrases et des interactions de jeu uniques. La philosophie de conception reflète une évolution plus large de l'industrie vers des jouets considérés comme des compagnons identitaires plutôt que comme des nouveautés électroniques passives. BABY ALIVE, quant à elle, élargit sa dimension ludique éducative grâce à un partenariat avec Burt's Bees Baby, en mettant l'accent sur la douceur tactile, les rituels du coucher et les accessoires axés sur le confort, visant à renforcer le lien affectif et les jeux de rôle liés aux premiers soins. À l'opposé, NERF Rebel Ops transforme les batailles de fléchettes en missions axées sur les rôles, inspirées des mécanismes des jeux vidéo, en attribuant à chaque blaster un archétype tactique et une « capacité ultime », un clin d'œil évident à la façon dont le langage des jeux numériques influence de plus en plus l'engagement physique avec les jouets.

La nostalgie a refait surface en tant que puissant moteur émotionnel avec le retour de Crossfire, qui célèbre ses 55 ans d'existence. La version modernisée de Hasbro présente une arène redessinée, un système de suivi des scores intégré et un rangement simplifié, tout en conservant le chaos frénétique des tirs de billes qui caractérisait le jeu original, tout en l'adaptant aux normes de portabilité et de sécurité contemporaines. La révélation a suscité des réactions spontanées parmi les participants chevronnés, dont beaucoup se souvenaient des campagnes publicitaires emblématiques du jeu et de l'intensité cinétique du jeu de table. Ce renouveau s'inscrit dans la stratégie rétro plus large de Hasbro, qui cible à la fois la génération X et les parents milléniaux désireux de partager des expériences de jeu formatrices avec leurs enfants. La même logique patrimoniale s'applique à TRANSFORMERS, où Hasbro a dévoilé une vague dédiée au 40e anniversaire de The Transformers: The Movie, avec en tête d'affiche une réplique électronique haut de gamme de la Matrice du leadership et de nouveaux ajouts à la série Studio, notamment Shockwave, Skywarp, Wheeljack, Kranix, Sunstreaker, Astrotrain et Snarl, renforçant ainsi l'attrait durable de la marque auprès des collectionneurs.

L'innovation en matière d'action à fort impact est restée une pierre angulaire avec BEYBLADE X, en particulier le Sneak Attack Battle Set, qui comprend un tout nouveau stade intégrant un rail pop-up et un rail X-Celerator conçu pour modifier de manière spectaculaire les trajectoires de combat. Les démonstrations en direct sur le stand ont offert certains des moments les plus spectaculaires de la présentation de Hasbro, avec des collisions Xtreme Dash à grande vitesse soulignant l'importance accordée par la marque au spectacle et à l'imprévisibilité mécanique. En complément, le BEYBLADE X Clip & Rip Launcher Set a été conçu pour permettre de jouer en déplacement, grâce à un rangement intégré pour la corde de lancement et une fonctionnalité de clip portable. Ces deux produits, qui seront lancés en juillet 2026, reflètent les efforts continus de Hasbro pour allier portabilité, modularité et conception axée sur la performance dans les catégories de jeux compétitifs.

Les extensions axées sur le divertissement se sont poursuivies dans plusieurs franchises. Wizards of the Coast a suscité un vif enthousiasme avec la première présentation de Magic: The Gathering | Teenage Mutant Ninja Turtles, qui fait partie de l'initiative Universes Beyond et dont la sortie mondiale est prévue le 6 mars. Les gammes Marvel Preschool liées à Marvel's Spidey and his Amazing Friends et Marvel's Iron Man and his Awesome Friends ont renforcé la domination de Hasbro dans le domaine des jeux d'action pour les jeunes enfants, tandis que les produits Star Wars ont suscité l'anticipation pour le film The Mandalorian and Grogu grâce à de nouveaux ajouts aux gammes The Black Series, The Vintage Collection, Action Buddy Grogu et Actionverse. Collectivement, ces révélations ont illustré le dialogue de plus en plus fluide entre les pipelines de contenu, les cycles de développement des jouets et les stratégies d'engagement des fans chez Hasbro.

Au-delà des produits eux-mêmes, la présence de Hasbro au Toy Fair a véhiculé un message clair sur la nature évolutive du jeu. Des dirigeants tels que Tim Kilpin ont souligné que le jeu devient de plus en plus immersif, connecté et axé sur la narration, façonné par la culture des fans et les expériences multiplateformes. Le programme de la société s'est étendu à la Toy Fair University, où Kim Boyd a participé à la table ronde « Your Guide to Licensing and Collaborations with the Key Players in the Toy Industry » (Votre guide sur les licences et les collaborations avec les principaux acteurs de l'industrie du jouet), offrant un aperçu plus approfondi de la vision de Hasbro en matière de licences. À New York cette année, Hasbro ne s'est pas contenté d'exposer des jouets ; il a présenté un écosystème cohérent où l'inclusivité, la nostalgie, l'innovation et la narration fonctionnaient comme des piliers se renforçant mutuellement, signalant une trajectoire confiante et stratégiquement calibrée pour 2026 et au-delà.

(Source : communiqué de presse)