
Bien avant que la légendaire Katniss Everdeen incarnée par Jennifer Lawrence ne révolutionne le cinéma à grand spectacle, Panem était déjà une nation tremblant sous le poids d'une brutalité ritualisée. Aujourd'hui, avec la sortie de la première bande-annonce de Hunger Games : Lever de soleil sur la moisson, Lionsgate invite le public à revenir aux origines de la rébellion, cette fois à travers les yeux d'un jeune Haymitch Abernathy, interprété par Joseph Zada. La bande-annonce, dévoilée aujourd'hui, annonce non seulement le retour d'une franchise très appréciée, mais réaffirme également la synergie créative entre le réalisateur Francis Lawrence, la romancière Suzanne Collins et les producteurs de Color Force, qui ont ensemble façonné l'une des franchises les plus mémorables du XXIe siècle. Ce qui frappe immédiatement dans ce premier aperçu, c'est le ton sombre du film, tourné dans la lumière dorée du crépuscule des paysages accidentés de Somiedo et Teverga en Espagne, laissant entrevoir un Quarter Quell conçu non seulement pour divertir le Capitole, mais aussi pour briser le moral des districts avec deux fois plus de tributs et deux fois plus de terreur.
L'histoire nous ramène 24 ans avant les événements du premier film, lors du 50e Hunger Games, un Quarter Quell historique conçu pour doubler le carnage. Comme l'indiquent les notes de presse, l'histoire suit Haymitch Abernathy dont la vie modeste, confinée dans son district avec la fille qu'il aime, s'effondre lorsque son nom est tiré au sort. Le film plonge les spectateurs dans un District 12 encore plus désespéré que celui que les fans ont découvert en 2012, où la survie dépend non seulement des compétences de chasse ou du courage, mais aussi de l'acceptation - ou de la résistance - aux manipulations psychologiques d'un gouvernement fondé sur le spectacle. La bande-annonce montre des aperçus de Whitney Peak, Mckenna Grace et Jesse Plemons, qui jouent les autres tributs condamnés de Haymitch : des compagnons d'enfance, des intrigants et des alliés réticents qui façonneront le jeune vainqueur qu'il finira par devenir. Et dans un plan particulièrement effrayant, Ralph Fiennes apparaît en tant que figure du Capitole dont le regard froid laisse entrevoir la nature prédatrice du système. À travers des images subtiles (angles de caméra inclinés, zooms lents sur les boules de la moisson et architecture oppressante du Capitole), la bande-annonce renforce ce que Collins a exploré dans son roman de 2025 : la facilité insidieuse avec laquelle « le plus grand nombre est gouverné par une minorité », un clin d'œil direct à la philosophie de David Hume qui l'a inspirée.

Ce sixième volet marque un retour aux sources de la franchise. Les fans se souviendront de l'odyssée du casting de la trilogie originale, lorsque Color Force, la société de Nina Jacobson, a cherché à créer une saga historique pour jeunes adultes et a présenté Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson et Liam Hemsworth au monde entier. Mais Sunrise on the Reaping entre dans un écosystème cinématographique différent, façonné non seulement par la nostalgie du public, mais aussi par l'effet d'entraînement culturel du premier préquel, The Ballad of Songbirds & Snakes. Bien que ce film ait reçu des critiques mitigées, il a ouvert la voie à une exploration plus approfondie de la machinerie idéologique de Panem. Avec le retour de Francis Lawrence à la réalisation et l'adaptation du roman par Billy Ray, le film promet un récit qui fait le pont entre la brutalité de Songbirds & Snakes et la complexité morale de la rébellion qui s'ensuit. Le nouveau casting est impressionnant, avec Kelvin Harrison Jr., Maya Hawke, Ben Wang, Elle Fanning, Kieran Culkin, Lili Taylor, Billy Porter, Glenn Close et bien d'autres, y compris de nouveaux talents tels que Devon Singletary, qui a rejoint la production après une audition ouverte.
L'ampleur du projet rappelle le premier ensemble de la franchise, mais avec un accent encore plus marqué sur l'allégorie politique et la manipulation des médias, pierres angulaires du nouveau roman de Collins. Les anecdotes de production ajoutent une dimension intrigante à la création du film. Le tournage en Espagne n'était pas seulement un choix logistique, mais aussi esthétique, ses forêts brutes et brumeuses offrant un décor naturel parfait pour l'arène du Quarter Quell. Les teasers publiés sur les réseaux sociaux le 6 août 2025, montrant des clap de tournage estampillés HG50, ont immédiatement ravivé les spéculations des fans sur la manière dont le Second Quarter Quell serait visualisé. Pendant ce temps, dans les coulisses, les directeurs de casting Debra Zane et Dylan Jury auraient compilé des listes détaillées afin d'identifier les versions plus jeunes des personnages emblématiques et d'assurer la continuité dans la chronologie tentaculaire de la franchise. La participation de Jefferson White, qui a narré le livre audio du roman original, est également un clin d'œil subtil à la narration multi-plateforme de Collins. Et l'équipe créative n'a pas oublié l'importance de l'identité sonore de la franchise : le compositeur James Newton Howard est de retour, garantissant presque que les émotions du film feront écho aux thèmes musicaux mélancoliques et provocateurs qui sont devenus synonymes de la saga.

Si cette première bande-annonce évite de révéler des séquences spécifiques de l'arène, elle fait écho aux thèmes qui ont façonné le livre de Collins. Le débat philosophique entre Haymitch et Lenore Dove dans le premier chapitre du roman, sur la question de savoir si la Moisson est une institution éternelle ou une chaîne brisable, semble être au cœur du récit du film. L'inspiration tirée par Suzanne Collins de Hume, en particulier de ses réflexions sur l'obéissance implicite, donne à l'histoire une dimension plus adulte et introspective que ce à quoi le public pourrait s'attendre d'une franchise souvent associée à la littérature jeunesse. Les premiers indices nous rappellent également la lignée historique de rébellion ancrée dans le roman : l'interprétation obsédante de Lenore du poème « The Goose and the Common », qui critique les injustices de l'enclosure des terres, sert de métaphore à la structure autoritaire rigide de Panem. Ces fils littéraires, combinés à la machine de propagande implacable du Capitole — le moteur même que Collins a cherché à dénoncer avec sa question thématique « Réel ou irréel ? » — donnent à Sunrise on the Reaping le potentiel d'être l'un des chapitres les plus audacieux intellectuellement de la saga.
L'histoire de la franchise Hunger Games est en soi une épopée continue de collaboration, d'adaptation et de réinvention. De l'approche réaliste, presque documentaire, de Gary Ross dans le premier film à la vision plus stylistique et politiquement ambitieuse de Francis Lawrence dans les suites, chaque volet a poussé l'univers vers de nouveaux horizons émotionnels et thématiques. L'historique de la production inclus dans les notes de presse met en évidence le nombre impressionnant de créatifs qui ont façonné ce parcours, des scénaristes Simon Beaufoy, Michael Arndt, Danny Strong et Peter Craig aux producteurs Brad Simpson, Diana Alvarez, Bryan Unkeless et bien d'autres. Si Sunrise on the Reaping s'inscrit dans cette tradition, il porte non seulement le poids d'une franchise de plusieurs milliards de dollars, mais aussi celui d'un public mondial qui a grandi avec les histoires inspirantes de Panem. Le succès du roman de 2025, qui s'est vendu à plus de 1,5 million d'exemplaires dès sa première semaine, confirme déjà que les lecteurs sont impatients de revisiter cet univers avec un regard neuf. La sortie du film le 20 novembre 2026 en IMAX, suivie de sa sortie française via Metropolitan FilmExport le 25 novembre 2026, transformera sans aucun doute cette attente en un nouvel événement culturel.

Le teaser n'est donc pas seulement un jalon marketing, c'est un signal narratif. Il marque le début d'un nouveau chapitre dans lequel la franchise revient à ses origines philosophiques, explorant comment les récits de contrôle, de résistance et de manipulation politique résonnent au-delà de leurs frontières fictives. Alors que l'aube se lève sur les 50e Hunger Games dans ces premières images, le message est clair : il ne s'agit pas simplement de l'histoire de la victoire de Haymitch Abernathy, mais de l'évolution des jeux les plus dangereux de Panem, qui, des décennies plus tard, ont déclenché une révolution. Les fans attendent désormais la première bande-annonce après ce teaser, mais une chose est déjà claire : la chance semble tourner à nouveau en faveur de la franchise.
Synopsis :
Alors que l'aube se lève sur la 50e édition des Hunger Games, la peur s'empare des districts de Panem. Cette année, en l'honneur du Quarter Quell, deux fois plus de tributs seront tirés au sort. Dans le District 12, Haymitch Abernathy essaie de ne pas trop penser à ses chances. Tout ce qui lui importe, c'est d'être avec la fille qu'il aime. Mais lorsqu'il est appelé, tous ses rêves s'effondrent. Il est arraché à sa famille et à son amour, transporté au Capitole avec les trois autres tributs du District 12 : une jeune amie qui est presque comme une sœur pour lui, un joueur compulsif et la fille la plus prétentieuse de la ville. Alors que les Jeux commencent, Haymitch se rend compte qu'il a été condamné à l'échec. Mais il est prêt à se battre... et à faire en sorte que ce combat ait un écho bien au-delà de l'arène.
Hunger Games : Lever de soleil sur la moisson
Réalisé par Francis Lawrence
Écrit par Billy Ray
D'après Sunrise on the Reaping de Suzanne Collins
Produit par Nina Jacobson, Brad Simpson
Avec Joseph Zada, Mckenna Grace, Whitney Peak, Jesse Plemons, Kelvin Harrison Jr., Maya Hawke, Ben Wang, Elle Fanning, Kieran Culkin, Lili Taylor, Billy Porter, Glenn Close, Ralph Fiennes
Musique de James Newton Howard
Société de production : Color Force
Distribué par Lionsgate (États-Unis), Metropolitan FilmExport (France)
Date de sortie : 20 novembre 2026 (États-Unis), 25 novembre 2026 (France)
Photos : Copyright : Murray Close / Lionsgate