Convention - SDCC 2025 : Her Universe Fashion Show 2025 : un spectacle de couture dédié aux fans qui promet d'éblouir le Comic-Con de San Diego et d'attirer un public record

Par Mulder, 30 juin 2025

Avec son histoire riche et son public fidèle, le Her Universe Fashion Show est devenu l'un des événements les plus attendus et les plus festifs du Comic-Con de San Diego, et l'édition 2025 promet d'être la plus spectaculaire à ce jour. Se déroulant pour la première fois dans la Seaport Ballroom du Manchester Grand Hyatt, le 11e Her Universe Fashion Show passe non seulement à la vitesse supérieure en termes d'ampleur, mais aussi en termes d'ambition. Prévu le jeudi 24 juillet à 18 h (heure du Pacifique), le nouveau lieu du défilé reflète un héritage grandissant, qui a toujours su mêler culture geek et haute couture, permettant aux créateurs de défier les attentes. Le thème de cette année, « Defying Fashion: Fashion That Defies Expectations » (Défier la mode : une mode qui défie les attentes), n'est pas seulement un slogan, mais un manifeste, une célébration audacieuse de l'imagination, de l'inclusion et de la créativité débridée, mise en œuvre par 25 designers talentueux venus de tous les États-Unis.

Animé comme toujours par la pétillante Ashley Eckstein, fondatrice de Her Universe et voix d'Ahsoka Tano dans Star Wars: The Clone Wars, le défilé de cette année est soutenu par le sponsor principal Universal et s'inspire de propriétés très appréciées telles que Wicked, Jurassic World, Universal Monsters et les favoris de DreamWorks Animation comme Trolls et How to Train Your Dragon. Les designers sélectionnés, un mélange éclectique de nouveaux venus et de vétérans, présenteront non seulement leurs créations au plus grand public jamais réuni pour le salon, mais se disputeront également la chance très convoitée de concevoir une ligne de vêtements exclusive pour Her Universe. Deux gagnants seront couronnés : l'un par le vote du public et l'autre par un jury composé de juges respectés, perpétuant ainsi une tradition qui allie l'engagement des fans et les opportunités professionnelles d'une manière que peu d'événements peuvent égaler.

Parmi les participants de cette année, on retrouve des légendes telles que Lynleigh Sato, qui revient pour sa cinquième participation après avoir impressionné le public en 2018, 2021, 2023 et 2024 ; Caitlin Beards, Cat Gravereaux et Leah Mednick, qui participent toutes trois pour la troisième fois consécutive ; et Terence Johnson, dont les créations dynamiques lui ont valu une place dans les éditions 2023 et 2024. Parmi les autres participants notables, citons Ericka Angiuli, qui a fait ses débuts en 2018, et Aaliyah Frye, également issue de la promotion 2018, qui témoignent de la loyauté profonde et de l'esprit communautaire qui caractérisent cet événement unique en son genre. Par ailleurs, de nouvelles venues prometteuses telles que Catherine Hart, Grace Meeks, Jennifer Biladeau, Jen Wolff et Steph Piper s'apprêtent à faire leurs premiers pas sur le podium, apportant avec elles des idées novatrices et une soif de repousser les limites tant en matière de narration que de savoir-faire.

Il y a quelque chose de profondément émouvant dans le fait que cet événement soit devenu plus qu'un simple défilé de mode : c'est une célébration vibrante de l'individualité et de l'ambition nourrie par la passion. Une ancienne finaliste a raconté comment sa participation lui avait ouvert les portes du monde professionnel du costume et lui avait permis de nouer des amitiés pour la vie. Un autre créateur de retour a expliqué que le simple fait de défiler sur scène dans une création inspirée de son film préféré l'avait aidé à retrouver confiance en lui après des années de créativité en sommeil. Entre les lumières scintillantes et les acclamations tonitruantes, c'est le genre de soirée qui change des vies. Et cette année, avec un thème axé sur le dépassement des limites, l'émotion est encore plus forte.

Cette année, le récit de la mode est encore renforcé par le retour de partenaires tels que AOA, qui apporte son talent caractéristique en tant que sponsor des effets spéciaux du défilé, et Lug, le sponsor officiel des sacs, très apprécié des fans. La scène est prête non seulement pour impressionner visuellement, mais aussi pour souligner que la mode peut être à la fois fonctionnelle et fantastique. Que ce soit à travers une silhouette réinventée des monstres Universal Monsters dégoulinant d'élégance gothique ou un look inspiré de How to Train Your Dragon avec des ailes qui défient la gravité, le public devrait découvrir des pièces qui brouillent la frontière entre le cosplay et la couture, chacune racontant une histoire personnelle d'inspiration, de fanatisme et de créativité féroce.

L'accès à l'événement reste ouvert au public, mais il est recommandé de s'y prendre à l'avance : les bracelets seront distribués selon le principe du premier arrivé, premier servi à partir de 10 h le jour du défilé dans le foyer du Seaport Ballroom. Les bracelets garantissent non seulement l'entrée, mais permettent également d'organiser les participants en groupes de places assises, afin de préserver l'ordre dans l'effervescence. Les portes ouvrent à 17 h et le défilé commence à 18 h précises. Une politique stricte sera appliquée en cas d'arrivée tardive afin de ne pas perturber le déroulement du défilé. Pour les membres de la presse, seules les personnes pré-autorisées peuvent apporter du matériel professionnel, et les demandes d'accréditation doivent être soumises avant le vendredi 10 juillet à 17 h, heure du Pacifique, une date qui approche à grands pas pour tous ceux qui souhaitent immortaliser ce spectacle vestimentaire à travers leur objectif.

Les fans et les participants sont invités à suivre Her Universe sur les réseaux sociaux (@heruniverse sur Instagram, X (anciennement Twitter) et Facebook, et @officialheruniverse sur TikTok) pour découvrir les coulisses, les moments forts des créateurs et les annonces exclusives. Le hashtag #HerUniverseFashionShow fait déjà le buzz, les créateurs dévoilant leurs préparatifs et les fans partageant leurs souvenirs des défilés précédents. Et si l'on en croit les années précédentes, l'engouement ne fera que croître à l'approche du défilé, pour culminer lors de ce que beaucoup considèrent comme le cœur et l'âme de la programmation non officielle du SDCC. Fondée en 2010 par Ashley Eckstein, Her Universe est passée d'une marque de niche à un véritable mouvement pop culture qui s'adresse directement aux fans qui souhaitent depuis longtemps afficher avec fierté et style leur amour pour les récits de genre.

De la mode grande taille aux accessoires geek-chic, la marque ne se contente pas d'habiller son public, elle l'inspire et crée un espace où la créativité, le fandom et l'identité se rencontrent sur le podium. Sa collaboration avec Universal Products & Experiences, la division phare de NBCUniversal spécialisée dans les produits de consommation et les parcs d'attractions, renforce encore davantage son influence dans l'industrie et confirme l'idée que la mode fandom n'est pas marginale, mais bien l'avenir.

Alors que l'attente grandit pour l'édition 2025, une chose est claire : le Her Universe Fashion Show n'est pas seulement un événement, c'est un mouvement, un bouton de réinitialisation émotionnelle et un rappel que le fandom et la mode, lorsqu'ils sont réunis par des cœurs audacieux et des esprits brillants, peuvent créer quelque chose de vraiment transcendant. Que vous soyez un fan de longue date, un nouveau venu ou simplement un observateur curieux suivant l'événement sur les réseaux sociaux, le 24 juillet promet d'être une nuit où la fantaisie prendra vie, où les fans brilleront et où la mode, une fois de plus, défiera toutes les attentes.

(Source : communiqué de presse)