sortie-cinema - Springsteen : Deliver Me from Nowhere – Un hymne cinématographique à la création d'un chef-d'œuvre américain

Par Mulder, 18 mai 2025

Il y a quelque chose de presque mythique dans la création de Nebraska, l'album de Bruce Springsteen sorti en 1982, une collection intime et poignante de chansons qui rejette le rock grandiloquent des stades au profit des échos austères des autoroutes hantées des États-Unis. Avec Springsteen : Deliver Me from Nowhere, le scénariste et réalisateur Scott Cooper ne se contente pas de réaliser un biopic ; il fait revivre un moment où une icône mondiale du rock se trouvait à la croisée des chemins, tourné vers l'intérieur plutôt que vers l'extérieur, armé uniquement d'un enregistreur 4 pistes et du désir de donner un sens aux fantômes qui hantaient son esprit. Pour Scott Cooper, dont la sensibilité artistique a longtemps été façonnée par l'honnêteté austère de l'album, le voyage qui consiste à adapter le livre révélateur de Warren Zanes en un long métrage est à la fois profondément personnel et spirituel. « Nebraska de Bruce Springsteen a profondément influencé ma vision artistique », a admis Scott Cooper, et en voyant son adaptation cinématographique prendre forme, il est clair qu'il met toute son âme dans chaque image.

Au cœur du film se trouve Jeremy Allen White, qui vient de remporter une série de récompenses pour son rôle inoubliable dans The Bear et qui enfile désormais les bottes usées et le jean de Bruce Springsteen dans une performance qui promet d'être tout aussi transformatrice. Des témoins présents sur le tournage se souviennent que Bruce Springsteen lui-même s'est rendu sur plusieurs lieux de tournage – Bayonne, Rockaway, les Meadowlands, Asbury Park – où il a souvent rencontré Jeremy Allen White, l'observant à distance, comme s'il revoyait une version de lui-même perdue depuis longtemps. Le symbolisme ne pouvait être plus poétique. Voici le Boss, des décennies plus tard, regardant un jeune homme se glisser dans sa peau pour raconter une histoire qu'il avait autrefois gardée secrète. Selon les personnes présentes, l'interaction entre les deux hommes a été minime mais significative. Springsteen aurait déclaré : « Il a trouvé le bon silence », faisant allusion à la gravité silencieuse qui rend Nebraska si poignant.

Une distribution riche en talents ajoute encore plus de texture au terrain émotionnel du film. Jeremy Strong, surtout connu pour ses performances méticuleuses, incarne Jon Landau, le manager et guide de Springsteen tout au long de sa vie. Leur dynamique promet d'être une véritable leçon de collaboration, non seulement à l'écran, mais aussi hors caméra, car Strong se serait plongé dans la relation réelle entre Springsteen et Landau, s'inspirant de décennies d'interviews enregistrées et de transcriptions. Paul Walter Hauser, récemment salué pour son rôle dans Black Bird, incarne Mike Batlan, le technicien guitariste méconnu qui a contribué à la révolution silencieuse de Springsteen. Odessa Young joue le rôle de Faye, l'amour de jeunesse du personnage principal, et Stephen Graham incarne Douglas Springsteen, le père de Bruce, une figure qui a profondément influencé l'œuvre du compositeur et qui prend ici une dimension troublante.

L'un des éléments les plus intrigants du film est son refus de romancer la célébrité. Au contraire, il s'attarde sur la tension silencieuse, souvent douloureuse, qui régnait chez Bruce Springsteen au début des années 80, un homme au bord de la célébrité, rongé par la peur profonde que le succès ne fasse disparaître l'authenticité de sa voix. Nebraska n'était pas destiné à être un succès commercial, il n'était même pas censé être écouté au-delà d'un cercle restreint. Enregistré dans une petite chambre du New Jersey, cet album lo-fi, avec des chansons comme Atlantic City, Highway Patrolman et State Trooper, est peuplé de personnages dont la vie est marquée par la pauvreté, la violence et les rêves différés. Le film fait écho à cet esprit, préférant le minimalisme au clinquant, l'introspection au spectacle, aidé en cela par la brillante photographie de Masanobu Takayanagi et le montage de Pamela Martin, nominée aux Oscars, qui savent tous deux laisser parler le silence.

Le parcours qui a mené Springsteen: Deliver Me from Nowhere à l'écran est lui-même cinématographique. Initialement courtisé par le label indépendant A24, le projet a finalement été remporté par 20th Century Studios à l'issue d'une guerre d'enchères acharnée, une décision qui témoigne non seulement de la confiance accordée à la vision de Scott Cooper, mais aussi de la pertinence culturelle plus large de l'histoire. C'est également un clin d'œil approprié à Scott Stuber, pour qui il s'agit de la première production majeure après avoir quitté son poste très en vue chez Netflix, et qui se replonge désormais dans la narration. Il rejoint une équipe de production impressionnante qui comprend Ellen Goldsmith-Vein, Eric Robinson et Warren Zanes lui-même, aux côtés de la productrice exécutive Tracey Landon, qui retrouve Cooper après The Pale Blue Eye. Le tournage s'est déroulé sur plusieurs mois à partir d'octobre 2024, avec le New Jersey et New York comme décor authentique, tandis que des journées de production supplémentaires à Los Angeles ont permis de peaufiner l'atmosphère finale du film.

Mais au-delà des noms prestigieux et des signes extérieurs de réussite, ce film recèle une émotion brute qui refuse d'être lissée. Il traite de l'espace entre la célébrité et la liberté, du poids de l'héritage et du besoin douloureux de l'être humain d'être compris. Bruce Springsteen chantait autrefois : « J'ai une raison de croire tout ce que tu me dis », et Deliver Me from Nowhere reprend ce sentiment et le prolonge pendant deux heures de cinéma brut et respectueux. Le film ne se contente pas de retracer la création d'un album, il invite le public à découvrir un homme en pleine remise en question, face à lui-même, à son pays et aux petites villes qui l'ont façonné.

Prévu pour sortir le 24 octobre 2025 aux États-Unis (le 22 octobre en France), Springsteen: Deliver Me from Nowhere s'annonce comme bien plus qu'un simple biopic musical. Il pourrait très bien être le témoignage cinématographique définitif de ce qui se passe lorsque la musique s'arrête et qu'il ne reste plus qu'un homme, ses doutes et un magnétophone. Et dans ce silence, quelque chose de vraiment inoubliable commence.

Synopsis :
La genèse de l'album Nebraska au début des années 1980, une période durant laquelle le jeune musicien, au seuil de la gloire mondiale, luttait pour concilier la pression du succès et les fantômes de son passé. Enregistré sur un magnétophone quatre pistes dans la chambre de Bruce Springsteen dans le New Jersey, Nebraska est un album acoustique essentiel, brut et envoûtant, peuplé d'âmes perdues en quête d'une raison d'y croire.

Springsteen : Deliver Me from Nowhere
Écrit et réalisé par Scott Cooper
D'après Deliver Me from Nowhere de Warren Zanes
Produit par Scott Cooper, Ellen Goldsmith-Vein, Eric Robinson, Scott Stuber
Avec Jeremy Allen White, Jeremy Strong, Paul Walter Hauser, Stephen Graham, Odessa Young, Gaby Hoffmann, Marc Maron, David Krumholtz
Directeur de la photographie : Masanobu Takayanagi
Montage : Pamela Martin
Société de production : Gotham Group
Distribué par 20th Century Studios
Date de sortie : 22 octobre 2025 (France), 24 octobre 2025 (États-Unis)