Sorties-Cinema - Enragé (Unhinged) - découvrez la nouvelle bande-annonce

Par Mulder, 13 juin 2020

Les salles de cinéma américaines présenteront leur premier nouveau film le 1er juillet, Unhinged, un thriller mettant en vedette le lauréat d'un Oscar, Russell Crowe. Russell Crowe, lauréat d'un Academy Award, et Caren Pistorius prennent le volant dans la nouvelle bande-annonce de Unhinged des studios Solstice. Ce thriller psychologique sera le premier nouveau film à sortir dans les salles de cinéma américaines, conformément aux directives de sécurité du département de santé publique de l'État, le 1er juillet

Russell Crowe, lauréat d'un Oscar, joue dans Enragé (Unhinged), un thriller psychologique qui explore le fragile équilibre d'une société poussée au bord du gouffre, menant quelque chose que nous avons tous vécu - la rage au volant - à une conclusion imprévisible et terrifiante. Rachel (Caren Pistorius) est en retard au travail lorsqu'elle a une altercation à un feu de circulation avec un étranger (Crowe) dont la vie lui a donné un sentiment d'impuissance et d'invisibilité. Bientôt, Rachel se retrouve, ainsi que tous ceux qu'elle aime, la cible d'un homme qui décide de marquer une dernière fois le monde en lui donnant une série de leçons mortelles. Ce qui suit est un jeu dangereux de chat et de souris qui prouve qu'on ne sait jamais à quel point on est proche de quelqu'un qui est sur le point de devenir déséquilibré.

Les studios Solstice et Ingenious Media présentent un film de Derrick Borte, avec Russell Crowe, Caren Pistorius, Gabriel Bateman, Jimmi Simpson et Austin P. McKenzie. Le casting est assuré par Mary Vernieu, CSA et Raylin Sabo, CSA, avec une musique de David Buckley et des costumes conçus par Denise Wingate. Le film a été monté par Mike McCusker ACE, Steven Mirkovichm ACE et Tim Mirkovich ACE, avec un design de production de Fredrick Waff et une photographie de Brendan Galvin. Guy Botham, Crystal Bourbeau, Mary C. Russell, Christopher Milburn, Gareth West, Peter Touche et Anders Erden sont les producteurs exécutifs. Unhinged est produit par Lisa Ellzey, Mark Gill et Andrew Gunn et écrit par Carl Ellsworth.

Enragé (Unhinged) est un récit édifiant dans lequel une rencontre avec un étranger déclenche une chaîne d'événements aux conséquences mortelles. Le film se concentre sur une expérience bien trop banale, la rage au volant, et l'amène à l'extrême, révélant le point de rupture d'un homme et nous mettant au défi d'une manière que nous n'aurions jamais imaginée. "Une rencontre fortuite avec l'un d'entre nous peut survenir à tout moment", déclare le scénariste Carl Ellsworth.

Ellsworth est un grand amateur de thrillers psychologiques contenus, qui sont motivés par une "situation" terrifiante à laquelle n'importe lequel d'entre nous, à n'importe quel moment, pourrait se voir confronté. Ayant observé l'escalade de la rage au volant à l'échelle mondiale, il se demande pourquoi tant de gens vivent apparemment leur vie avec une telle colère refoulée. Ellsworth note : "avec Enragé (Unhinged), je voulais essayer d'écrire la chose la plus intense que j'ai jamais écrite, avec un rythme et une urgence implacables, qui se déroule en temps réel et ne s'arrête pas avant la fin. "

Lorsque Russell Crowe a lu pour la première fois le scénario de enragé (Unhinged), sa réaction instinctive a été la suivante : "Absolument pas. Je ne fais pas ce film, ça me fait peur, ce personnage est intensément sombre... et quand j'ai entendu cela sortir de ma bouche, je me suis dit : "Depuis quand j'ai arrêté de faire ça ? Parce que c'est en gros ce que je cherche. Je cherche les défis".

Pour le directeur, Derrick Borte, la prémisse d'Enragé (Unhinged) était extrêmement fiable sur le plan personnel : "C'était un de ces scénarios qu'on ne peut pas écrire avant d'avoir fait le tour complet pour voir ce qui se passe ensuite", dit-il. "Autant l'intrigue est centrée sur l'incident de la rage au volant, autant l'histoire est une exploration relatée des fils conducteurs qui maintiennent les sociétés ensemble, et des tendances plus sombres qui se cachent sous la surface chez de nombreux humains. Nous avons tous eu ce que nous considérons comme des "mauvais jours" et cette histoire pousse ces pulsions à l'extrême. "J'ai immédiatement su, en lisant le scénario, que les gens comprendraient l'idée et seraient capables de s'y identifier", ajoute la productrice Lisa Ellzey. "Ces personnages sont tellement complexes et intéressants. Alors que le personnage de Russell est clairement l'antagoniste et brutal dans son comportement, les spectateurs peuvent s'identifier à certains aspects de chaque personnage lors de leur première rencontre, ce qui les accroche".

Tonally, Borte a imaginé son personnage principal, "L'homme" (Crowe), comme le requin des Dents de la mer : mortel, imprévisible, furtif et mémorable de façon indélébile. Pour cette raison, le personnage n'est jamais nommé dans le film. Il est "L'Homme". Une grande force. "Il est absolument terrifiant", convient Crowe. "Quand il commence, il arrive par derrière... on ne sait pas où il est, puis il se rapproche de plus en plus, frappe et disparaît à nouveau jusqu'à la prochaine fois. Il est à la poursuite de sa proie. Rachel crie simplement sur le mauvais gars le mauvais jour. Et il ne se soucie pas des conséquences de ses actions contre elle parce qu'il a déjà franchi la ligne".

Lorsque nous rencontrons "L'Homme", il a déjà atteint le fond du gouffre. Il a perdu son travail, sa femme, et il est également sur le point de perdre sa maison et n'est plus capable de faire preuve d'un quelconque niveau de compassion envers les autres. Il a perdu la foi en tout ce en quoi il croyait et il a l'impression que tout le monde a échoué. De son point de vue, il n'a rien à perdre. Pendant ce temps, Rachel (Caren Pistorious) vit elle aussi une période difficile. Mère célibataire en instance de divorce, qui continue de l'affecter émotionnellement et financièrement, elle est devenue l'aidante de sa mère vieillissante ainsi que de son jeune frère et de sa petite amie. Cependant, au lieu des rôles de "méchant" et de "gentil" dans cette histoire, Pistorious estime que ces personnages vont plus loin : "Vous n'avez aucune idée de ce qu'est le monde des autres. Il serait si facile de juger "L'homme" et Rachel, mais ils ont tous deux, séparément, vu leur monde s'effondrer de différentes manières", explique-t-elle.

"J'ai commencé à voir comment ce film se rattache à la situation actuelle - en termes d'incapacité apparente des personnes de différents points de vue à avoir une conversation polie", ajoute Crowe.

"Quand j'ai découvert qu'il (Crowe) voulait jouer le rôle, je ne pouvais pas imaginer que quelqu'un d'autre le fasse. Il est tellement bon et il le joue avec l'intensité brute que le personnage exigeait", a déclaré Ellzey, qui estime que "The Man" est le rôle de Russell Crowe le plus immersif et le plus racontable à ce jour. "Nous l'avons vu jouer de nombreux rôles différents, mais être une sorte de maniaque meurtrier montre vraiment son étendue. Il est tellement féroce. Et pourtant, en même temps, il a créé ce personnage incroyablement détaillé et profond en dessous", déclare-t-elle.

Ellzey poursuit en disant : "Il a fait une biopsie complète de ce personnage et lui seul aurait pu aller aussi loin et créer un homme qui soit compréhensible. Vous réalisez que toutes ces choses dans sa vie se sont accumulées et qu'il a craqué, mais en même temps, il ne peut pas être noir ou blanc. Il est menaçant et imprévisible, comme Jack Nicholson dans The Shining, DeNiro dans Cape Fear, et Michael Douglas dans Falling Down - tous de grands acteurs dans certains de leurs rôles les plus mémorables".

"L'homme" est un personnage universel. Son anonymat parle à beaucoup de ceux qui se sentent "invisibles" et désillusionnés. Ayant connu récemment une série d'échecs personnels, il est déconnecté de la société et a perdu la capacité de jugement lucide. "L'homme" a l'impression de ne pas être à la hauteur et les gens ne le comprennent pas. Dans Unhinged, "The Man" est dans cette voiture par une journée chaude, quelqu'un klaxonne et il devient déséquilibré, alors il n'y a vraiment rien qui puisse l'empêcher d'être vu et entendu", déclare Ellzey.

Notes de Borte : "Il y a beaucoup de gens en colère dans le monde, surtout maintenant, et je pense que la rage au volant n'est qu'un des symptômes de la situation dans laquelle nous nous trouvons en tant que société où les gens ne peuvent pas avoir de désaccords et en parler d'une manière qui reste civile et productive".

Rachel, comme "The Man", essaie simplement de garder le cap alors que son monde s'effondre, mais il n'y a rien qu'elle ne fasse pas pour protéger son fils. Comme "The Man", elle est victime des circonstances, les deux personnages se rencontrant lorsqu'ils sont au plus vulnérable et de mauvaise humeur. "Je pense que n'importe qui, n'importe quelle mère, pourrait être à la place de Rachel lorsqu'elle se réveille tard le matin et doit emmener son enfant à l'école - elle court à vide et essaie juste de joindre les deux bouts. Et puis découvrir qu'il y a un autre gars dans une voiture à côté de vous, c'est avoir une journée encore pire ?" ajoute Ellzey. Il était très clair pour Ellzey dès le début que Rachel devait absolument commettre "le péché" de ne pas s'excuser auprès de "The Man". "Pour moi, c'était un choix compréhensible et justifiable - bien qu'il ne soit pas le plus judicieux - résultant de l'effet boule de neige de tous les événements grossiers de sa vie, qui ont culminé dans sa course fatidique avec "The Man". Lorsqu'il la pousse à s'excuser, c'est tout simplement la goutte d'eau qui fait déborder le vase : Rachel prend ce qui s'avère être la pire décision de sa vie. Une décision que n'importe lequel d'entre nous pourrait prendre dans des circonstances similaires".

Pour le rôle de Rachel, Borte a examiné plus de 60 acteurs, avant de trouver Pistorius. "Je savais qu'elle avait ce niveau de fiabilité, de vulnérabilité et de crédibilité qui pouvait être relié à n'importe qui dans le public. Caren a gagné la journée", se souvient Ellzey. "Il y avait quelque chose en elle qui contribuait à la vulnérabilité et à la force nécessaires pour ce rôle. Quand elle a quitté la pièce, il (Borte) s'est retourné et a dit : "C'est elle, n'est-ce pas ? Et j'étais d'accord avec lui."

"La façon dont Russell parle d'elle est également assez incroyable", ajoute Ellzey. "On ne peut pas mettre une caméra au mauvais endroit sur son visage. C'est juste une beauté absolument classique, et en même temps, elle est super intelligente dans la façon dont elle décompose le personnage, dans la façon dont elle a imaginé un arc de caractère pour s'assurer que nous n'avons pas une femme qui est tout le temps terrifiée. Elle est compliquée. Elle traverse tout un tas d'émotions, que ce soit pour protéger son fils ou pour être en colère à propos de ce qui s'est passé".

Jimmi Simpson a été choisi pour le rôle d'Andy, le meilleur ami, confident et avocat de Rachel. Andy donne à Rachel des conseils juridiques gratuits pendant son divorce et est la seule constante sur laquelle elle peut compter - jusqu'à ce qu'il soit englouti par le tourbillon de l'incident de rage au volant de Rachel, devenant l'agneau sacrificiel de la manie de "The Man". "Quand j'ai lu le scénario pour la première fois, mes premières pensées étaient que c'était un voyage à sensations fortes et qu'il était aussi certainement pertinent pour l'état de la nation dans la mesure où les gens perdent leur merde. J'ai tout de suite été intéressé, d'autant plus que le réalisateur et les acteurs étaient vraiment impeccables", dit Simpson.

Lorsque "The Man" menace le fils de Rachel, Kyle (Gabriel Bateman), le jeu du chat et de la souris change de voie, et Rachel ne reculera devant rien pour le sauver, et c'est là qu'elle trouve sa force. En cela, elle réalise aussi qu'elle n'a pas été le meilleur modèle ni le meilleur parent ces derniers temps, ce qu'elle promet de changer. "Kyle a souvent été l'adulte, se sentant responsable de prendre soin de sa mère. Kyle a peur sur le moment mais ne comprend pas vraiment à quel point "The Man" est sérieux. Pour lui, c'est assez révélateur de voir les choses qu'elle fait pour le protéger", explique Bateman. Borte résume bien la pertinence sociale du film en disant : "Bien qu'Enragé (Unhinged) soit clairement une histoire fictive, elle suscite la réflexion et peut ouvrir une conversation sur la façon dont nous nous traitons les uns les autres sur la route ou ailleurs dans la vie". Il poursuit en disant : "La marque d'un film à succès est celle qui suscite une conversation sur un sujet particulier. Je pense que c'est vraiment ce qu'un film peut faire de mieux".

Synopsis :
Une mère célibataire divorcée commence à être traquée et tourmentée par un étranger instable suite à un affrontement de rage au feu rouge.

Enragé (Unhinged)
Réalisé par Derrick Borte
Produit par Lisa Ellzey, Mark Gill, Andrew Gunn
Sur un scénario de Carl Ellsworth
Avec Russell Crowe, Caren Pistorius, Gabriel Bateman, Jimmi Simpson, Austin P. McKenzie
Musique de David Buckley
Directeur de la photographie : Brendan Galvin
Montage de Michael McCusker, Steve Mirkovich, Tim Mirkovich
Production : Solstice Studios, Ingenious Media
Distribué par Solstice Studios (États-Unis), SND (France)
Date de sortie : 10 juillet 2020 (États-Unis), 19 août 2020 (France)
Durée : 91 minutes

(Source : notes de production)