
"Toute personne qui a grandi avec des LEGO connaît le plaisir de démonter un jeu pour créer quelque chose d'entièrement nouveau à partir des mêmes pièces. C'est exactement ce que fait la musique de "LEGO Star Wars : The Freemaker Adventures". Elle puise dans les mêmes éléments familiers forgés par John Williams : les thèmes épiques indélébiles, le drame opératique de l'orchestre, les redoutables fanfares cuivrées et les musiques de personnages excentriques qui apportent tant d'humanité au vide de l'espace. En combinant ces éléments dans une nouvelle configuration passionnante, la partition Freemaker innove, tout en capturant le cœur intangible de Star Wars. "Michael Kramer

Q : Que pouvez-vous nous dire sur votre parcours ?
Michael Kramer : J'ai grandi en étudiant le piano classique et en jouant dans des groupes de rock, mais ce n'est qu'à l'université que j'ai attrapé le virus de la composition de films. J'ai toujours eu du mal à être créatif tout seul, mais la nature collaborative de la télévision et du cinéma m'a énormément inspiré et a vraiment libéré l'artiste qui sommeillait en moi. Je suis extrêmement reconnaissant d'être un compositeur de films - il n'y a rien de plus magique que de pouvoir influencer les émotions des autres avec de la musique. C'est tout simplement de la sorcellerie.

Q : Vous avez travaillé sur plusieurs courts métrages entre 2006 et 2015. Qu'est-ce qui vous plaît le plus dans ce processus ? Quel logiciel préférez-vous utiliser ?
Michael Kramer : J'aime travailler sur des courts métrages car ils vous donnent la liberté de prendre plus de risques créatifs. Comme votre " toile " est beaucoup plus petite, ce n'est pas un gros problème de tout mettre au rebut et de réessayer si votre première tentative tourne mal. En ce moment, j'utilise principalement Logic Pro pour l'écriture, et Protools pour le mixage.

Q : Que pouvez-vous nous dire sur Lego Star Wars : Freemaker Adventures ? (13 épisodes, 2016) ?
Michael Kramer : Freemaker Adventures se déroule entre L'Empire contre-attaque et Le retour du Jedi, et suit une famille de récupérateurs qui essaie de faire son chemin dans l'univers. Ce que j'aime dans cette série, c'est qu'elle a quelque chose pour tous les âges - c'est le mélange parfait de sarcasme, de bêtise, d'épique et de sincérité. Ce projet a vraiment été un rêve pour moi. En plus de travailler avec une équipe de production incroyablement talentueuse, le fait de pouvoir jouer dans l'univers de Star Wars est tellement surréaliste. De plus, en tant que compositeur, j'ai l'impression d'avoir beaucoup appris en étudiant et en travaillant avec la musique de John Williams. C'est un travail de rêve !
Q : Qu'est-ce qui vous plaît dans l'univers Lego (jouets, jeux, séries) ?
Michael Kramer : Travailler avec la marque Lego a été un grand moment de ma carrière. Je pense que c'est une marque tellement durable parce qu'elle donne aux enfants des outils pour débloquer leur imagination. Oui, on peut suivre le plan, mais on peut aussi le démolir pour reconstruire quelque chose d'entièrement nouveau ! J'ai la chance que les émissions de télévision Lego sur lesquelles je travaille soient tout aussi inspirantes pour l'imagination des enfants.
Q : Quelles sont les principales clés du succès pour créer une bonne partition ?
E Michael Kramer : Tout commence par être fidèle à l'histoire. Il est parfois tentant de se rabattre sur des styles de musique ou des instruments qui sont populaires ou "du moment", mais toutes les idées les plus convaincantes et les plus originales découlent du fait de laisser l'histoire et les personnages être l'inspiration centrale.

Q : La musique est très importante dans la série Ninjago : Master of Spinjitszu. Elle est un élément essentiel de la narration. Afin de créer l'ambiance parfaite, comment avez-vous réussi à trouver ce ton parfait ?
Michael Kramer : J'aime à penser que la partition de Ninjago est réussie parce que nous ne la traitons jamais comme un "dessin animé". Lorsque je m'assois pour composer une scène, je considère les personnages et les situations comme des personnes réelles dans des circonstances réelles. En tant que compositeur, l'histoire doit être 100% réelle pour moi. De cette façon, la musique que j'écris a les meilleures chances d'aider les autres à suspendre leur incrédulité également.

Q : Y a-t-il eu des défis créatifs dans la composition de la musique de cette série depuis 2011 ? Si oui, comment les avez-vous surmontés, ou comment les avez-vous travaillés ?
Michael Kramer : Heureusement, les frères Hageman (les scénaristes) repoussent constamment la barre à chaque saison. La partition change donc continuellement pour suivre le rythme de leur imagination ! Des chants de marins pirates aux rythmes disco en passant par le ragtime, j'ai l'impression que nous avons exploré tellement de territoires musicaux. On ne s'ennuie jamais !

Q : Où avez-vous enregistré cette partition et pourquoi ?
Michael Kramer : Pour la saison 1 de Freemaker Adventures, nous avons fini par enregistrer un orchestre de 80 musiciens en Europe de l'Est. Enregistrer avec des musiciens en chair et en os apporte tellement d'excitation et d'émotion à une partition. Il n'y a rien de plus excitant que d'avoir une pièce pleine de gens talentueux qui jouent la musique qui est sortie de votre tête. C'est une véritable ruée.
Q : Pouvez-vous nous dire comment vous avez choisi les instruments pour créer cette partition ?
Michael Kramer : Pour Ninjago, je collecte constamment de nouveaux instruments pour élargir le son de la partition. Souvent, il s'agit d'instruments assez exotiques comme le Bawu (flûte en bambou) ou le Zhonghu (corde à archet), mais d'autres fois, c'est aussi simple que des claps et des cris. Tout revient à trouver la bonne couleur qui correspond à l'émotion de l'histoire.

Q : Quelle est votre scène préférée dans cette série et pourquoi ?
Michael Kramer : Ma scène préférée dans la série est à la fin de la saison 3, lorsque Zane se sacrifie pour ses amis. Il y a un flashback de tous les souvenirs qu'il chérit avec ses camarades Ninja. C'est un moment très fort et c'était une source d'inspiration pour le tournage !
Q : Pouvez-vous nous raconter une anecdote concernant votre travail sur cette série ?
Michael Kramer : Pendant la saison 2 de Ninjago, nous nous sommes rendus au Danemark pour rencontrer tous les réalisateurs de Wil Film Animation et de Jelly Sound. Avant de partir, nous avons réuni un "ensemble Ninja" de l'équipe créative pour enregistrer divers cris et chants que nous avons utilisés tout au long de la série. Voir tout le monde baisser sa garde et entrer dans son personnage en criant et en hurlant a été un vrai régal.

Q : Avec quel réalisateur rêvez-vous de travailler et pourquoi ?
Michael Kramer : Pour moi, travailler un jour avec JJ Abrams serait un rêve. Son travail est un mélange parfait d'épique et d'intime, de dramatique et d'amusant. Comme Steven Spielberg, il sait comment créer un film qui est à la fois divertissant et émouvant. Pouvez-vous me brancher ? haha
Q : Quels sont vos projets actuels ?
Michael Kramer : En ce moment, je termine la saison 2 de Freemaker Adventures, qui sera diffusée plus tard cet été sur Disney XD. De plus, la saison 7 de Ninjago est diffusée en ce moment même sur Cartoon Network. Sur le grand écran, je viens de finir de travailler sur un film dramatique à suspense très cool intitulé Valley of Bones.
Photos : Copyright Disney XD
Nous remercions sincèrement Michael Kramer d'avoir répondu à nos questions et Adrianna Perez de nous avoir aidé à réaliser cette interview...