Convention - Cinemacon 2026 : Amazon MGM Studios fait du spectacle une stratégie avec Michael B. Jordan, Ryan Gosling, Rick Moranis et un pari clair sur les salles de cinéma

Par Mulder, Las Vegas, Caesars Palace, Dolby Colosseum, 15 avril 2026

Lors du CinemaCon 2026 à Las Vegas, Amazon MGM Studios a livré l’une des présentations les plus énergiques et les mieux calculées du salon, mêlant un sens du spectacle à l’ancienne à un message sans détour pour l’industrie : l’exploitation en salles n’est plus une expérience secondaire pour l’entreprise, mais un pilier central de son activité. La soirée aurait débuté avec Jon Batiste, lauréat d’un Grammy, au piano, donnant immédiatement au studio une atmosphère d’événement en direct plutôt qu’une simple présentation d’entreprise standard. Ce choix avait son importance. Le public de CinemaCon est avant tout composé de propriétaires de salles de cinéma, et Amazon MGM semblait déterminé à prouver qu’il comprenait que l’exploitation en salles prospère grâce à des moments que le public ne peut pas regarder en streaming chez lui. Le studio a ensuite renforcé ce point par les remarques de son dirigeant Mike Hopkins, qui a déclaré que la société maintenait son objectif de sortir au moins 15 films par an en salles. Cette promesse faisait écho à des engagements stratégiques antérieurs et indiquait que les ressources d’Amazon sont désormais utilisées pour construire un catalogue cinématographique à long terme plutôt que pour des lancements prestigieux ponctuels.

La première grande apparition de star a été celle de Michael B. Jordan, venu en personne dévoiler des images de The Thomas Crown Affair, qu’il met en scène et dans lequel il tient le rôle principal. Selon les participants, Jon Batiste collabore à la bande originale du film, ajoutant une touche contemporaine et stylée à une œuvre historiquement associée à l’élégance et au raffinement. Michael B. Jordan aurait déclaré à l’assistance qu’il se souvenait avoir vu la version de 1999 et avoir souhaité un jour réaliser lui-même un film similaire, une anecdote révélatrice car elle présente ce remake moins comme un simple recyclage de propriété intellectuelle que comme un projet passionné d’un cinéaste-star construisant son propre héritage. Rejoint sur scène par Adria Arjona, qui s’est dite fière du film, Michael B. Jordan a souligné que le film avait été conçu pour les salles de cinéma et les spectateurs en quête d’une véritable expérience sur grand écran. Cette phrase a peut-être été la plus importante de la séance : Amazon MGM sait qu’un scepticisme persiste quant à la capacité d’un studio détenu par une entreprise technologique à valoriser pleinement les salles de cinéma. La sortie annoncée pour mars 2027 positionne le film comme un pari commercial majeur et haut de gamme.

Si The Thomas Crown Affair incarnait une sophistication raffinée, Project Hail Mary représentait une validation de concept. Les dirigeants ont mis en avant le récent succès de ce film porté par Ryan Gosling, qu’Amazon a présenté comme un grand succès au box-office et l’un des titres phares de 2026. Le retour de Ryan Gosling sur la scène de CinemaCon aux côtés des producteurs Phil Lord et Christopher Miller était bien plus qu’une simple célébration de la victoire ; c’était Amazon MGM qui présentait aux exploitants la preuve qu’il était capable de générer de véritables succès en salle. Dans l’une des anecdotes les plus ludiques de la soirée, Ryan Gosling aurait fait passer une note de remerciement manuscrite à travers le public, personne par personne, puis aurait fait de même avec un bouquet de fleurs afin que « tout le monde puisse peut-être sentir ». C'était absurde, drôle, mémorable — et exactement le genre de coup de pub qui sait capter l'ambiance d'une salle et séduire les exploitants, qui apprécient que les stars interagissent directement avec le public.

Le studio a également misé fortement sur l’envergure de la franchise avec Masters of the Universe, présenté par le directeur de la distribution en salles Kevin Wilson aux côtés du réalisateur Travis Knight et des stars Nicholas Galitzine et Camila Mendes. Camila Mendes a plaisanté en disant que la production avait « plus de muscles que nécessaire », tandis que Nicholas Galitzine aurait crié l’emblématique « Par le pouvoir de Grayskull ! » avant la diffusion des images. Travis Knight, dont le parcours allie narration émotionnelle et savoir-faire visuel, aurait déclaré aux participants : « C’est pour cela que nous allons tous au cinéma. Pour l’espoir. » Cette déclaration résume parfaitement pourquoi Amazon MGM l’a choisi pour ce projet : plutôt que l’ironie, le studio semble miser sur la sincérité et l’aventure mythique. Avec une sortie prévue en juin 2026, ce film constitue l’un des tests les plus immédiats pour Amazon MGM afin de déterminer si des marques nostalgiques peuvent devenir de véritables franchises cinématographiques modernes.

Aucune présentation n’a été plus retentissante ni plus surprenante que la révélation de la suite tant attendue de Spaceballs. Le réalisateur Josh Greenbaum était accompagné de Bill Pullman, Daphne Zuniga, Josh Gad, Lewis Pullman et, surtout, Rick Moranis, dont la simple présence a fait le buzz dans le milieu. Puis est venu un gag récurrent et comique où des interruptions à l’écran de Keke Palmer, puis de Mel Brooks, coupaient sans cesse la parole à Rick Moranis. Enfin, le titre officiel a été dévoilé : Spaceballs : The New One. Dans un salon souvent dominé par une gestion de marque soignée, ce segment a réussi parce qu’il a embrassé le chaos, la nostalgie et l’autodérision. Mel Brooks aurait plaisanté en disant qu’il ne pouvait pas être présent car il allait voir Phish au Sphere — une chute absurdement contemporaine de la part d’une légende de la comédie. Cela nous a rappelé que les propriétés intellectuelles héritées fonctionnent le mieux lorsque les créateurs comprennent exactement pourquoi le public les a aimées au départ.

Par ailleurs, Amazon MGM a fait preuve d’une diversité inhabituelle. Jason Statham a présenté des extraits de The Beekeeper 2, affichant ainsi sa confiance dans une franchise d’action méconnue. Un premier aperçu de Highlander a été dévoilé via un message d’Henry Cavill, conférant immédiatement au reboot une crédibilité auprès des fans. David Leitch et Pete Davidson ont présenté How to Rob a Bank ; Pete Davidson aurait qualifié le film de « complètement fou », tandis que David Leitch a promis une action que le public n’avait jamais vue auparavant. Mahershala Ali et le réalisateur Bassam Tariq ont présenté Your Mother Your Mother Your Mother, suggérant que le studio souhaite toujours allier prestige digne d’un Oscar et spectacle commercial. Même I Play Rocky, du réalisateur Peter Farrelly, a misé sur la nostalgie émotionnelle de l’histoire du cinéma en dramatisant la genèse de Rocky. Plutôt que de se cantonner à une seule identité, Amazon MGM s’est présenté comme un studio cherchant à occuper tous les créneaux à la fois : action, comédie, films prestigieux, productions inspirées par la foi, nostalgie et blockbusters grand public.

Un sujet que l'assistance attendait mais n'a pas pleinement obtenu concernait James Bond. Courtenay Valenti, responsable des films, aurait déclaré que la recherche du prochain 007 sous la direction de Denis Villeneuve était menée avec temps et soin. Cette retenue est stratégiquement judicieuse. Le casting de James Bond est devenu un cycle d'actualité mondial à part entière, et précipiter l'annonce pour faire sensation dans la salle de presse créerait des gros titres à court terme au détriment du positionnement à long terme de la franchise. En refusant d'alimenter les spéculations, Amazon MGM a en effet déclaré que James Bond arriverait lorsque l'architecture serait prête. À une époque où les univers sont précipités et les annonces prématurées, la patience est peut-être la décision la plus audacieuse qui soit.

Le message profond à retenir de CinemaCon 2026 est qu'Amazon MGM Studios ne souhaite plus être perçu comme une entreprise de streaming s'essayant à la distribution en salles. Il souhaite être considéré comme un grand studio moderne disposant du capital des géants de la tech, du catalogue de MGM et d'une programmation conçue pour les multiplexes. Le concert d'ouverture, le défilé de stars, les intermèdes comiques, les révélations sur les franchises, le message soigneusement calibré sur James Bond et l'insistance répétée sur l'exclusivité en salles faisaient tous partie de la même campagne. Quant à savoir si chaque titre trouvera son public, c'est une autre histoire. Mais le temps d'une soirée à Las Vegas, Amazon MGM a accompli quelque chose de plus précieux que de vendre des films : il a convaincu les exploitants de salles qu'il avait l'intention de s'installer durablement.