
La première londonienne de The Running Man à l'Odeon Luxe Leicester Square le 5 novembre 2025 s'est déroulée comme une déclaration énergique selon laquelle cette adaptation tant attendue n'avait jamais eu pour but de simplement rejoindre le carrousel hollywoodien des remakes, mais plutôt de le redéfinir. Avec Edgar Wright, Glen Powell, Colman Domingo, Lee Pace et Emilia Jones défilant sur le tapis bleu sous les lumières des marquises emblématiques de Leicester Square, on a immédiatement senti que cette soirée avait plus d'importance qu'un simple lancement de blockbuster. Les invités et les journalistes arrivés tôt ont pu ressentir une effervescence palpable, celle qui règne lors d'une première lorsque la passion du réalisateur pour son sujet est déjà presque légendaire. Ceux qui suivaient le projet depuis qu'Edgar Wright avait évoqué pour la première fois son rêve d'adapter The Running Man il y a plusieurs années savaient qu'ils assistaient à l'aboutissement d'une quête créative exceptionnellement personnelle. Cette énergie emplissait la salle avant même que les lumières ne s'éteignent, révélant l'alchimie unique entre une œuvre originale très appréciée, un cinéaste visionnaire et un casting débordant de charisme. Entre les flashs des photographes de Getty Images et Mulderville et les murmures enthousiastes sur les premières réactions au film lors du CinemaCon, la première londonienne s'annonçait déjà comme un moment culturel, alimenté par l'anticipation, l'histoire du cinéma et la marque indéniable de Wright.
Dès la sortie de la première bande-annonce le 1er juillet, dans laquelle Glen Powell apparaissait habilement dans la fausse vidéo matinale de l'influenceur Ashton Hall, le film s'est positionné à la croisée de l'art et du commentaire médiatique. La première a parfaitement reflété cette stratégie ; au fur et à mesure que les membres de la distribution et les participants discutaient du film, il est devenu de plus en plus évident à quel point The Running Man est intimement lié aux angoisses contemporaines. Adaptée fidèlement du roman de Stephen King publié en 1982 sous le pseudonyme de Richard Bachman, cette version explore les thèmes de la décadence sociale, de l'exploitation médiatique et du danger enivrant de la culture spectatrice, des concepts qui semblent malheureusement proches de la réalité en 2025. Comme l'ont rappelé les invités, les images présentées au CinemaCon plus tôt cette année, introduites par Edgar Wright, Glen Powell, Colman Domingo et Josh Brolin, ont donné le ton d'un film à l'esthétique frénétique, à la satire acérée et à la tension émotionnelle d'un homme poussé à bout. Lors de la première, un participant a raconté une anecdote sur l'ampleur considérable de la production, en particulier les séquences tournées à l'intérieur du stade de Wembley, qui seraient parmi les décors les plus ambitieux de la carrière de Wright. La construction immersive de l'univers du film et son engagement à retranscrire la colère brute du livre ont été des sujets de conversation récurrents dans le hall du cinéma, les vétérans de l'industrie le comparant aux précédents travaux du réalisateur, tels que Baby Driver, citant le même rythme palpitant, mais imprégné d'une urgence narrative encore plus sombre.

Ce qui a le plus marqué au cours de la soirée, c'est la discussion enthousiaste des acteurs sur leurs rôles, en particulier la transformation de Glen Powell en Ben Richards, un personnage très éloigné du héros musclé incarné par Arnold Schwarzenegger en 1987. Powell a partagé un petit moment en coulisses avec des journalistes londoniens, admettant qu'il avait contacté Arnold Schwarzenegger avant d'accepter le rôle et qu'il n'avait reçu que de la chaleur et des encouragements, une anecdote qui semblait faire le pont entre deux époques de narration. Colman Domingo, toujours aussi magnétique, a parlé de la complexité de Dan Killian, le producteur calculateur de la série dont le charme cache une cruauté qui définit le cœur de l'histoire. Les fans du roman de Stephen King se sont souvenus que le récit original penchait toujours vers la colère et le désespoir plutôt que vers le spectacle, et les acteurs ont souligné à plusieurs reprises que la mise en scène de Wright rendait parfaitement hommage à cela. Les conversations ont dérivé vers les mathématiques obsédantes du livre : la façon dont chaque heure de vie rapporte 100 dollars à Ben Richards, dont chaque pas est un exercice de survie plutôt que d'héroïsme, et la façon dont le film capture le sentiment d'une société accro à la cruauté, à la surveillance et à l'adrénaline de la souffrance télévisée. Alors que les participants réfléchissaient à la pertinence fantomatique de l'histoire à l'ère des flux filtrés par l'IA, des divertissements basés sur des algorithmes et de l'humanité présentée comme du contenu, l'atmosphère à l'extérieur de la salle semblait étrangement introspective pour une première très médiatisée.

À l'intérieur de l'auditorium, la brillante technique du film a immédiatement fait parler d'elle. La cinématographie de Chung Chung-hoon, associée au montage de Paul Machliss, a donné à la narration une intensité que le public a qualifiée de « implacable mais déterminée », mêlant satire, humour noir et action haletante avec le style assuré auquel les cinéphiles sont habitués chez Edgar Wright. Alors que les spectateurs quittaient la salle, plusieurs ont fait remarquer que l'utilisation remixée de Underdog de Sly and the Family Stone dans les supports promotionnels du film les avait préparés à une expérience cinétique, mais que le contexte complet de la bande originale du film leur avait offert quelque chose d'encore plus exaltant. Les membres de l'équipe de production ont partagé des anecdotes sur le tournage, notamment le défi que représentait le tournage de longues séquences de poursuite dans les rues de Londres pendant les mois d'hiver 2024-2025, ce qui témoigne du dévouement de toutes les personnes impliquées, de la contribution de Michael Bacall au scénario au soutien indéfectible des producteurs Nira Park et Simon Kinberg. La comédie noire qui s'inscrit dans l'histoire a donné matière à réflexion aux spectateurs de la première, en particulier les scènes exposant les mécanismes grotesques de manipulation médiatique derrière le jeu télévisé The Running Man. Certains ont plaisanté sur la similitude troublante entre le réseau fictif Games Network et les plateformes de streaming modernes, où la frontière entre divertissement et obsession est en constante évolution.

À la fin de la soirée, le sentiment qui régnait autour de Leicester Square était sans équivoque : The Running Man arrive à point nommé. Dans une année marquée par les débats sur la confidentialité numérique, l'influence mondiale des médias et l'érosion des libertés individuelles, ce film se positionne non seulement comme un thriller palpitant, mais aussi comme un avertissement sévère déguisé en adrénaline néon. De nombreux participants ont fait remarquer qu'il s'agissait peut-être du projet le plus important d'Edgar Wright à ce jour, un film qui rend hommage à la narration brute de Stephen King tout en devenant quelque chose de tout à fait unique. Avec un casting mené par Glen Powell, soutenu par William H. Macy, Lee Pace, Emilia Jones, Michael Cera, Daniel Ezra, Sean Hayes, Jayme Lawson, Colman Domingo et Josh Brolin, le film vibre d'une énergie collective qui ne peut venir que d'une équipe pleinement engagée dans le message de l'histoire. À l'approche de la sortie officielle, le 14 novembre aux États-Unis et le 19 novembre en France, il ne fait aucun doute que le public du monde entier sera confronté à une version de The Running Man terrifiante, incisive et profondément pertinente. La première à Londres a confirmé ce que les fans espéraient depuis longtemps : il ne s'agit pas d'une simple adaptation de plus. C'est l'adaptation que l'histoire a toujours méritée : sans compromis, audacieuse et inoubliable.

Découvrez les interviews officielles sur le tapis rouge :
itw Edgar Wright
itw Glen Powell
itw Colman Domingo
itw Emilia Jones
itw Lee Pace
itw Sandra Dickinson
Synopsis :
Dans un futur proche, The Running Man est l'émission numéro un à la télévision : un jeu de survie impitoyable où les candidats, appelés « coureurs », doivent échapper à des tueurs professionnels pendant 30 jours, sous le regard attentif d'un public captivé. Chaque jour qui passe augmente le montant du prix et procure une montée d'adrénaline toujours plus intense. Ben Richards, un travailleur désespéré prêt à tout pour sauver sa fille gravement malade, accepte l'impensable : participer à cette émission mortelle, poussé par Dan Killian, son producteur charismatique et cruel. Mais personne n'aurait pu prédire que Ben, avec sa volonté de vivre, son instinct et sa détermination, deviendrait un véritable héros du peuple... et une menace pour l'ensemble du système. Alors que les audiences montent en flèche, le danger s'intensifie. Ben devra affronter bien plus que les chasseurs : il devra affronter tout un pays avide de le voir tomber.
The Running Man
Réalisé par Edgar Wright
Écrit par Michael Bacall, Edgar Wright
Basé sur The Running Man de Stephen King (sous le pseudonyme de Richard Bachman)
Produit par Edgar Wright, Nira Park, Simon Kinberg
Avec Glen Powell, William H. Macy, Lee Pace, Emilia Jones, Michael Cera, Daniel Ezra, Sean Hayes, Jayme Lawson, Colman Domingo, Josh Brolin
Directeur de la photographie : Chung Chung-hoon
Montage : Paul Machliss
Sociétés de production : Genre Films, Complete Fiction
Distribution : Paramount Pictures
Date de sortie : 14 novembre 2025 (États-Unis), 19 novembre 2025 (France)
Photos : Getty Images /Paramount Pictures