Festivals - FCAD 2024 : The Thicket : Notre interview de Juliette Lewis et Esmé Creed-Miles

Par Mulder, Deauville, Hôtel Barrière The royal, 09 septembre 2024

Au Festival du Cinéma Américain de Deauville 2024, The Thicket, réalisé par Elliott Lester, a captivé le public avec son récit sombre et atmosphérique et ses performances solides. Basé sur le roman de Joe R. Lansdale, le film emmène les spectateurs dans un voyage captivant à travers les paysages rudes du Texas du début du 20ème siècle, où un jeune garçon fait équipe avec un chasseur de primes pour sauver sa sœur kidnappée. Avec les performances remarquables de Juliette Lewis, Esmé Creed-Miles et Peter Dinklage, le film mêle habilement des éléments de western, de thriller et de drame psychologique pour créer une expérience visuelle unique et pleine de tension.

L'exploration de la violence, de la justice et de la survie dans ce film a trouvé un écho auprès des festivaliers, tout comme les images richement texturées et la cinématographie immersive qui donnent vie à la nature sauvage et impitoyable du Texas. The Thicket s'est distingué par sa capacité à équilibrer l'action brutale et le développement nuancé des personnages, ce qui en fait une entrée remarquée dans la compétition officielle de cette année. À l'issue de la projection, le public a fait l'éloge du film pour l'intensité de sa narration et la profondeur émotionnelle de ses personnages, consolidant ainsi sa place parmi les moments forts du festival.

Nous avons eu l'occasion d'interviewer les actrices Juliette Lewis et Esmé Creed-Miles.

Q : Juliette, vous incarnez une méchante si féroce et si peu conventionnelle dans Cut Throat Bill. Quelle a été votre première réaction lorsque vous avez été approchée pour ce rôle ?

Juliette Lewis : J'ai eu l'impression que c'était un rôle de rêve à jouer parce qu'il était si inhabituel et que je ne savais pas comment j'allais y parvenir. La description est que les gens pensent qu'elle est un homme, et elle est si sauvage dans sa méchanceté. Je voulais vraiment habiter quelque chose qui ferait que les gens me croiraient, alors j'ai dû être tout ce que je ne suis pas, et même plus.

Q : Esmé, Lula est un personnage central, piégé dans une situation dangereuse. Comment avez-vous abordé le fait de jouer quelqu'un avec autant d'enjeux ?

Esmé Creed-Miles : Je ne sais pas. Je pense que ma méthode est assez instinctive. J'essaie simplement d'habiter l'état d'esprit du personnage, comme dans mon corps et mon esprit, puis j'apprends les répliques et je les exécute. Je ne réfléchis pas trop méthodiquement à la façon dont je ferais quelque chose comme ça.

Q : Esmé, la relation entre Jack (Levon Hawke) et Lula est au cœur de l'histoire. Comment avez-vous construit avec Levon cette dynamique fraternelle ?

Esmé Creed-Miles : Nous nous sommes vraiment rapprochés d'une sorte de fratrie. Nous n'avons pas eu beaucoup de scènes ensemble, mais nous étions à Calgary, donc nous nous fréquentions. Nous avons toutes les deux des centres d'intérêt similaires et nous nous sommes rapprochées autour de livres, de musique et de films que nous aimions toutes les deux. Cela aide beaucoup quand on doit jouer une scène où l'on perd quelqu'un - on ressent les vrais sentiments.

Q : Juliette, comment vous êtes-vous préparée à entrer dans la peau d'un personnage aussi complexe et menaçant ?

Juliette Lewis : Attendez, je voulais juste dire que c'est tellement beau ce que vous faites dans chaque scène que vous avez et à quel point il vous adore aussi. Vous n'avez pas pu venir à l'avant-première à Los Angeles, mais en tout cas, nous avons tous chanté vos louanges là-bas. C'était intéressant parce que ce rôle est arrivé à un moment parfait pour moi. Je me sentais un peu malmené par la vie, vous savez ? Nous venions de sortir de la pandémie, et j'ai occupé plusieurs emplois pendant de très longues périodes. J'avais envie de revenir au cinéma parce que les films et la façon dont ils sont tournés, avec toutes les pressions qui les accompagnent, sont quelque chose que je comprends et qui me tient à cœur. J'avais participé à plusieurs séries télévisées pendant une longue période, et j'étais donc très enthousiaste à l'idée de me plonger dans ce rôle. Mais c'était si compliqué, si difficile. Nous avons commencé par nous effrayer - nous devons présenter Bill de manière externe, car les gens doivent penser qu'elle est un homme. Par ailleurs, pour ce qui est de mon comportement, je me suis inspirée de personnes qui montent à cheval pendant de longues périodes - des cavaliers ou des cavalières, des personnes qui ont survécu à cette époque et qui ont été en contact avec des animaux et des armes à feu. Ils ont un certain comportement et ne font qu'un avec leur animal et avec l'environnement. J'ai vraiment travaillé dur pour essayer de me fondre dans cette atmosphère et me débarrasser de toutes mes habitudes confortables et domestiquées.

Q : Esmé, votre personnage endure beaucoup de choses physiquement et émotionnellement. Y a-t-il eu des scènes particulièrement difficiles à tourner ?

Esmé Creed-Miles : Pour être honnête, la scène du viol a été très difficile. C'était vraiment difficile. Je pense que nous n'avons pas eu beaucoup de temps pour la faire. Certains éléments ont été improvisés, ce qui a donné l'impression d'être écrasant. Je pense que les femmes emmagasinent tellement de douleur dans leur corps, qu'elles l'aient vécu ou non - ce qui est le cas de la plupart d'entre nous dans une certaine mesure. Il est certain que nos grands-mères et nos mères l'ont vécu. Tout cela est donc stocké dans notre corps. Quel que soit le degré de sécurité d'un plateau de tournage - et le nôtre était très sûr et nourrissant - il est toujours très difficile de se rendre dans ces endroits. Et pour les acteurs masculins aussi, être comme ça, surtout quand on improvise, ça doit être très dur parce qu'ils étaient tous des gars adorables. Je pense donc que pour tout le monde, cette scène a été très difficile à tourner.

Juliette Lewis : C'était aussi notre dernière scène de tout le film, alors c'était très sombre, très sombre.

Q : Comment avez-vous vécu votre collaboration avec Peter Dinklage ? Il ne fait pas que jouer, il produit aussi le film. Quelle a été son influence sur le tournage ?

Juliette Lewis : Il m'a beaucoup influencée en acceptant le projet. Les deux conversations que j'ai eues ont été avec Elliot Lester et Peter Dinklage. J'ai été impressionnée par son professionnalisme, sa nature terre-à-terre et son talent. Il n'a pas grand-chose à faire et on a envie de le regarder. Tout au long du film, j'ai adoré le regarder. Il est si agréable à regarder, et notre seule scène ensemble était vraiment spéciale. Sans faire grand-chose, nous savions, parce que sur la page, il y a très peu de mots, mais nous savions tous les deux que la tension était là. Je ne sais pas, j'ai beaucoup aimé cette scène parce qu'on vise quelque chose, et on ne sait jamais comment ça va se passer, mais j'ai aimé comment ça s'est passé.

Esmé Creed-Miles : J'aurais aimé avoir plus de scènes avec lui - c'est dire à quel point les scènes que j'ai eues avec lui étaient belles. J'aurais aimé qu'il y en ait plus. C'est un esprit si doux.

Q : Juliette, vous êtes-vous inspirée des méchants occidentaux du passé ?

Juliette Lewis : Non. Je ne m'en inspire pas. Mais c'est le cas parce que, dans ma jeunesse, j'aimais « lire » les gens - je ne sais pas si vous avez cette expression. L'une des choses pour lesquelles j'avais une affinité était les hommes très durs et froids, ou presque des criminels. J'ai été en contact avec de nombreux types de personnes tout au long de ma jeune vie et, très tôt, j'ai imité les gangsters. C'est donc ce sentiment d'hyper-masculinité, de brutalité et de qualité de voyou que j'ai mis dans Cutthroat Bill.

Q : Le western met souvent l'accent sur l'isolement et la survie. L'une ou l'autre d'entre vous a-t-elle trouvé que le fait de jouer ces rôles influençait sa compréhension de l'époque et de ces thèmes ?

Juliette Lewis : Je pense que je comprends comment le western affecte l'époque et les thèmes à cause des difficultés.

Esmé Creed-Miles : Je pense que c'était une période très brutale de l'histoire, à la fois en raison des éléments naturels et de la façon dont les êtres humains se traitaient à l'époque - assez archaïque et sans foi ni loi. Surtout si l'on compare avec les colons venus d'Europe et du Royaume-Uni pour s'installer aux États-Unis et les choses barbares qu'ils faisaient subir aux populations indigènes de ces terres. Lorsque vous faites un film comme celui-ci, il y a toujours cette brutalité sanglante dans l'essence des personnages à cause de ce qu'ils ont dû subir et faire aux autres pour exister dans cet espace.

Q : Pour les deux : Qu'espérez-vous que le public du Festival du film américain de Deauville retiendra du film, et de vos performances en particulier ?

Juliette Lewis : Je pense que les films sont un divertissement. Même s'ils peuvent être tristes et triomphants, je veux juste que les gens s'évadent de leurs problèmes quotidiens et vivent une aventure. La fin de ce film m'a vraiment émue. Je ne l'avais pas vue et j'espère que les gens aimeront les personnages autant que j'ai aimé les regarder et les créer.

Esmé Creed-Miles : Je pense que ce que Juliette a dit - vous savez, il s'agit de raconter des histoires, de s'évader et de se connecter à des choses et à des personnages, et c'est tout.

Synopsis :
Au Texas, au début du XXe siècle, le jeune Jack part à la rescousse de sa sœur, kidnappée par un tueur violent appelé Cut Throat Bill. Jack s'adjoint les services d'un redoutable chasseur de primes nommé Shorty, fils d'un ancien esclave, alcoolique au dernier degré, et d'une prostituée. Ensemble, ils la traquent jusqu'à un endroit appelé The Big Thicket.

The thicket
Réalisé par Elliott Lester
Écrit par Chris Kelley
D'après The Thicket de Joe R. Lansdale
Produit par Peter Dinklage, David Ginsberg, Chad Oakes, Michael Frislev, Caddy Vanasirikul, Brian O'Shea, Elliott Lester, Shannon Gaulding, Andre L III
Avec Peter Dinklage, Juliette Lewis, Esmé Creed-Miles, Levon Hawke, Macon Blair, Andrew Schulz, James Hetfield, Arliss Howard, Leslie Grace, Gbenga Akinnagbe
Directeur de la photographie : Guillermo Garza
Montage : Jean-Christophe Bouzy
Musique : Ray Suen
Sociétés de production : Tubi Films, Nomadic Pictures, Estuary Films, Next Production
Distribué par Samuel Goldwyn Films
Date de sortie : 6 septembre 2024 (États-Unis)
Durée : 108 minutes

Photos et vidéo : Boris Colletier / Mulderville