Prime-Video - Gen V : Entretien avec le compositeur Christopher Lennertz

Par Mulder, Los Angeles, 02 septembre 2023

Christopher Lennertz est un compositeur, auteur-compositeur et chef d'orchestre américain très accompli, réputé pour son travail sur les musiques de films, de télévision et de jeux vidéo. Il possède notamment la double nationalité américaine et italienne, ce qui ajoute une dimension internationale à sa carrière. L'impressionnant portfolio de Lennertz s'étend sur différents supports, y compris des films populaires comme Alvin et les Chipmunks, Hop, et Think Like a Man", ainsi que des musiques de jeux vidéo emblématiques pour la série Medal of Honor, créée par Steven Spielberg. Dans le domaine de la télévision, les compositions de Lennertz ont agrémenté des séries à succès comme Supernatural et Revolution, toutes deux créées par Eric Kripke. Il s'est même aventuré dans l'univers Marvel avec Marvel's Agent Carter, mettant ainsi en valeur son talent polyvalent. Actuellement, il crée des musiques captivantes pour les séries Netflix "Lost in Space" et Amazon Prime Video "The Boys", consolidant ainsi son statut de compositeur prolifique et polyvalent. Tout au long de son illustre carrière, Christopher Lennertz n'a cessé de captiver le public avec ses créations musicales évocatrices, ce qui lui a valu une place bien méritée parmi l'élite de l'industrie.

Q : En tant que compositeur, vous avez travaillé sur un large éventail de projets. Comment abordez-vous chaque nouveau projet pour créer une identité musicale unique qui corresponde à l'histoire et aux personnages ?

Christopher Lennertz : Chaque fois que je commence un nouveau projet, quel que soit le support, je commence toujours par l'histoire. Puis le personnage. L'histoire dicte la musique et le personnage peut lui donner forme et texture et influer sur l'arrangement. J'essaie souvent d'écrire la musique que le personnage aurait en tête à n'importe quel moment d'un film ou d'une série. Pour moi, c'est la façon la plus authentique de soutenir le drame.

Q : The Boys a un ton sombre et satirique. Comment avez-vous abordé la composition de la musique pour mettre en valeur le mélange d'humour et d'action de la série tout en plongeant dans des thèmes plus sombres ?

Christopher Lennertz : Eh bien, la plupart du temps, la musique est assez sérieuse et pleine de tension et d'action. Nous jouons généralement sur l'humour, soit directement, comme dans le cas de la musique TRES exagérée du héros, qui joue dans les grands moments de propagande de Vought OU nous utilisons les opportunités d'écriture de chansons pour être plus clairs et satiriques avec nos paroles, comme nous l'avons fait la saison dernière avec Never Truly Vanish ou Faster. Nous l'avons encore fait cette année avec la chanson de Soldier Boy, Chimps Don't Cry, et les parodies du boys band Supersonic. L'idée, dans tous ces cas, est d'être aussi exagéré et authentique (même si c'est ringard) que possible avec la musique, mais aussi d'utiliser les paroles pour faire un petit commentaire social ou pour s'attaquer à un genre stéréotypé.

Q : Rogers : La musique" est un élément amusant et humoristique du MCU. Comment avez-vous collaboré avec l'équipe créative pour créer les chansons entraînantes et divertissantes de la comédie musicale ?

Christopher Lennertz : Le processus d'écriture de Rogers a été fantastique. Notre metteur en scène, Jordan Peterson, avait déjà soumis l'idée à Disney et avait déjà écrit une grande partie des paroles des premières nouvelles chansons. Ensuite, nous avons fait appel à Hunter Bell, auteur du livret, et à Alex Karukas, arrangeur et co-parolier. Nous nous sommes mis au travail tous les quatre et avons rapidement réalisé que le spectacle devait se concentrer sur la vie de Cap et l'histoire d'amour de Peggy. Nous savions qu'il devait durer environ 30 minutes et contenir à la fois de l'humour et du cœur pour satisfaire à la fois les fanatiques de Marvel et les vrais fans de théâtre musical et de Broadway. 

Q : Que pouvez-vous nous dire sur la prochaine série Gen V ?

Christopher Lennertz : Malheureusement, je ne peux pas donner beaucoup de détails, mais la série tourne autour d'une université de super-héros qui est dirigée par Vought. C'est là qu'ils forment la prochaine génération de leurs héros. Comme vous pouvez l'imaginer, elle se déroule dans le même univers violent et satirique que les Boys, donc les fans apprécieront le ton et les commentaires. Cela dit, je pense qu'il y a aussi de nouveaux éléments qui plairont à un tout nouveau public. Les acteurs sont formidables et Matt Bowen (qui co-scénarise la série avec moi) et moi avons eu la chance de travailler avec la directrice de la série, Michele Fazekas, que j'ai connue grâce à Agent Carter. Elle est formidable et sa sensibilité a vraiment bien fonctionné avec Kripke et le reste de la famille The Boys.

Q : The Boys a été acclamée pour sa bande-son unique et mémorable. Pouvez-vous nous parler des coulisses de vos choix musicaux pour certaines scènes ?

Christopher Lennertz : La plupart des plus grandes surprises en coulisses viennent des chansons originales. La saison dernière, nous avons eu beaucoup de plaisir à enregistrer Chimps Don't Cry avec la fantastique Laurie Holden. Elle s'est entraînée comme une folle et a vraiment réussi à obtenir le son puissant d'une Diva pour son hymne ridicule ! Un autre moment fort a été l'enregistrement de Gershwin avec Karen Fukuhara. Elle a fait un excellent travail et a vraiment vendu le concept des premiers mots de Kimono chantés (et dansés !). Et bien sûr, qui pourrait oublier Jensen Ackles rappant sur "Rapture" de Blodie et son incroyable reprise de "Logical Point Of View"... Je le connais depuis Supernatural, et il a une voix formidable et un sens de l'humour des plus étonnants. Il est prêt à tout essayer, musicalement, et il s'est vraiment mis dans la peau d'un personnage pour les sessions d'enregistrement.

Q : Rogers : The Musical a été une excellente surprise pour les fans de Marvel. Quels ont été les défis et les inspirations derrière la création des chansons originales de la comédie musicale ?

Christopher Lennertz : Le plus grand défi a été de trouver le bon ton, de manière à équilibrer le cœur, l'humour et la comédie... tout en créant des mélodies entraînantes et en racontant l'histoire en moins de 35 minutes. Il y a évidemment des heures d'histoire sur plus de 8 films, donc nous devions vraiment être efficaces.

Q : En tant que compositeur, comment vous assurez-vous que votre musique ajoute de la profondeur et de la dimension aux personnages et à leur parcours dans les projets sur lesquels vous travaillez ?

Christopher Lennertz : Pour ma part, j'essaie toujours d'écrire ce que je pense que le personnage entend dans sa tête. Cela inclut des éléments de leur personnalité, de leur époque et de leur lieu. Pour moi, cela donne l'expérience la plus authentique et la plus émouvante pour le public.

Q : Pouvez-vous nous faire part de vos moments ou scènes préférés dans The Boys, Rogers : The Musical, ou de Gen V où la musique a joué un rôle essentiel dans l'élévation de la narration ?

Christopher Lennertz : Absolument, j'adore les chansons comme Never Truly Vanish, Chimps Don't Cry, et mon caméo dans Faster, MAIS, la fin de S3 après que Homelander ait tué le gars dans la foule et que nous ayons pu vraiment mettre en valeur son violon, suivi du thème de Seven qui se déforme. Pour moi, c'est un pur moment de BOYS.

Q : Quels sont les principaux thèmes ou motifs musicaux que vous avez incorporés dans les partitions de ces projets, et comment contribuent-ils à transmettre les émotions et l'atmosphère de chaque histoire ?

Christopher Lennertz : Ce que je préfère, c'est toujours établir des thèmes et des sons dès le début d'un spectacle, puis les faire réapparaître plus tard sous différentes formes et même en les croisant avec d'autres thèmes, de sorte qu'inconsciemment, le public ressente les voyages que font les personnages. Dans Rogers, cela se produit lorsque Cap chante le pont de sa chanson I Want pendant la chanson d'amour avec Peggy. Dans The Boys, c'est le cas lorsque les cloches désaccordées des souvenirs de Hamelander concernant Stillwell alors qu'il buvait du lait jouent en fait le thème des Sept, mais qu'elles sont détournées pour montrer que son état mental devient incontrôlable. Dans Gen V, vous devrez regarder et voir !

Synopsis : 
La vie mouvementée d'aspirants super-héros dans une école ultra-compétitive dirigée par Vought International, où leur résistance physique, leurs hormones et leurs limites sont testées quotidiennement. Le prix : les meilleurs contrats dans les meilleures villes.

Gen V
Basé sur The Boys Volume 4 : We Gotta Go Now de Garth Ennis, Darick Robertson
Développé par Craig Rosenberg, Evan Goldberg, Eric Kripke
Avec Jaz Sinclair, Chance Perdomo, Lizze Broadway, Maddie Phillips, Derek Luh, London Thor, Asa Germann, Shelley Conn
Producteurs exécutifs : Craig Rosenberg, Eric Kripke, Seth Rogen, Evan Goldberg, James Weaver, Neal H. Moritz, Ori Marmur, Pavun Shetty, Ken Levin, Jason Netter, Michaela Starr, Garth Ennis, Darick Robertson, Michele Fazekas, Tara Butters, Sarah Carbiener, Erica Rosbe, Aisha Porter-Christie, Judalina Neira, Zak Schwartz
Sociétés de production : Point Grey Pictures, Kripke Enterprises, Original Film, Fazekas & Butters, Amazon Studios, Sony Pictures Television Studios
Réseau original : Amazon Prime Video