Prime-Video - The Peripheral – Notre discussion avec Gary Carr & Charlotte Riley

Par Mulder, Los Angeles, 19 octobre 2022

The Peripheral est une série télévisée américaine de science-fiction en streaming de 2022 produite et créée par Scott Smith. Produite par Amazon, elle est basée sur le livre du même nom écrit en 2014 par William Gibson. Les créateurs de Westworld, Jonathan Nolan et Lisa Joy, en sont les producteurs exécutifs, ainsi qu'Athena Wickham, Steve Hoban et Vincenzo Natali. La série a eu sa première mondiale le 11 octobre 2022, à l'Ace Hotel de Los Angeles, avant ses débuts le 21 octobre 2022 sur Amazon Prime Video.

Q : Bonjour Charlotte, bonjour Gary, si vous pouviez être la voix dans la tête de quelqu'un, qui choisiriez-vous et aussi pour Gary, quelle a été la meilleure partie de votre rôle dans cette série ?

Charlotte Riley : Oh mon Dieu, quelle question brillante, je pourrais être la voix, tu commences pendant que j'y pense ?

Gary Carr : Ok, qu'est-ce que c'est d'autre ?  J'ai tout aimé dans cette série. C'est un moment fort de ma carrière. Je cherchais vraiment à élever les produits que je fais et je voulais activement devenir un meilleur acteur et j'ai l'impression que ce projet m'a permis de le faire et je pensais que si je le faisais, je me sentirais vraiment mis au défi et parce que le personnage est tellement immobile et qu'il y a tellement de choses qui se passent à l'intérieur de lui, j'ai pensé que c'était un très beau défi de jouer un personnage comme celui-là et j'aime l'équipe, j'aime l'exécution, la valeur de la production est si élevée, la qualité, l'attention aux détails, le scénario est génial, Scott Smith a fait un travail brillant. William Gibbs est un auteur brillant et généralement le meilleur pour faire de la science-fiction et j'aime tout.

Charlotte Riley : Je pense que j'ai choisi parmi tant de personnes, mais peut-être William Gibson parce qu'il est manifestement très doué pour prédire ce qui va se passer dans le futur, il a inventé l'expression cyberespace et prédit l'Internet. Peut-être que ce n'est pas que je pourrais l'influencer, mais plutôt que je pourrais prendre son pain et lui demander ce qui va se passer, et ensuite faire un rapport au reste du monde.

Q : Que pouvez-vous nous dire sur vos personnages Wilf Netherton et Aelita ?

Gary Carr : Wilf Netherton est un réparateur. Il est l'introduction du public au Londres du futur. Je pense qu'un réparateur, c'est comme quand quelqu'un fait quelque chose de vraiment désordonné et qu'il vous appelle en vous demandant si vous pouvez couvrir cela pour nous. Dans un roman, il est publiciste, mais je pense que c'est une façon polie de dire qu'il est un réparateur parce que les gens pour lesquels il travaille ont besoin que les choses soient réparées. Il est rejoint par Flynn à la suite d'un événement important qui se produit et sa quête tout au long de la série est de trouver Alito et de comprendre ce qui se passe.

Charlotte Riley : AElita West est probablement la meilleure façon de la décrire si elle est une perturbatrice. On nous la présente alors qu'elle est en mission pour prendre des informations du R.I. auxquelles elle n'est pas censée avoir accès et elle embarque Flynn, enfin elle pense qu'elle embarque quelqu'un mais elle se retrouve avec Flynn pour l'aider dans sa mission et on a l'impression qu'elle essaie de faire tomber le R.I. et on ne sait pas exactement ce qu'elle essaie de faire. On a l'impression qu'elle essaie de faire tomber le R.I. et on ne sait pas exactement ce qu'elle essaie de faire mais on sait que Wolf et un leader sont intrinsèquement liés par leur histoire et évidemment Wolf est chargé d'essayer de la trouver parce qu'il est le seul, comme le dit Lev, à pouvoir la trouver mais je ne peux pas trop en dire sur ce qu'est un leader parce que ça gâche un peu l'intrigue.

Q : Je suis vraiment impressionné par la façon dont la série utilise Londres comme lieu de tournage. Je pense que le futur Londres est vraiment cool, je me demandais juste comment était l'expérience de tourner dans des lieux emblématiques de Londres, d'autant plus qu'ils semblent avoir vidé la ville pour ces scènes, et si vous pouviez nous parler des surprises que la future version de la ville réserve aux téléspectateurs.

Charlotte Riley : C'est drôle, on était en train de dire que c'était assez bizarre parce que je sais qu'ils ont évidemment vidé Londres mais on a tourné pendant le Covid donc ce n'était pas si bizarre parce qu'en tant que londonien, si vous aviez été à Londres à l'époque, c'était un peu comme ça, c'était vraiment désolé et... bizarre et dépourvu d'âme parce qu'évidemment les gens sont l'âme de la ville donc on a tourné pendant le Covid et évidemment le côté fabuleux pour nous c'est qu'ils n'utilisent pas beaucoup d'écran vert comme c'est souvent le cas vous savez ils utilisent la caméra pour créer les effets donc c'était assez excitant d'être Nous avons terminé le projet en tant qu'acteurs il y a un an et tout le monde a fait sa partie du projet, donc nous pouvons le regarder et voir tous ces incroyables bâtiments statuaires au milieu de Londres dont nous n'avions aucune idée qu'ils allaient faire partie du visuel. C'est comme ouvrir ses cadeaux le jour de Noël quand on le regarde et qu'on a l'impression de voir tout ça prendre vie, parce que même certaines choses n'étaient pas dans le script, donc c'est plutôt cool, n'est-ce pas ?

Q : Si nous pouvions nous donner un pouvoir, par exemple si vous aviez un jeu, lequel choisiriez-vous et pourquoi ?

Gary Carr : Si vous choisissez les jeux, je n'en connais pas beaucoup mais je suis obsédé par Tekken, j'adore ce jeu, si j'essayais de me glisser dans la peau de June ou de quelqu'un comme ça et de tabasser des gens, ou si je pouvais me glisser dans un autre film, ce serait probablement un projet de Jonah Nolan ou de Christopher Nolan parce que j'adore leur travail et leur façon d'aborder la science-fiction.

Charlotte Riley : Le seul jeu vidéo pour lequel j'ai des références est Street Fighter, dans les années 90, donc je vais choisir Street Fighter. 

Gary Carr : C'est bien de prendre un Street Fighter, ce sont des chevaux forts.

Q : Quelle scène a été la plus difficile à jouer et pourquoi ?

Gary Carr :  Tout m'a semblé un peu difficile parce que, comme je l'ai expliqué avant, le personnage était un défi parce qu'il est si immobile tout le temps qu'on ne peut pas vraiment montrer d'émotion alors que mon instinct me pousserait à le faire mais il ne s'agit pas seulement de rester immobile comme un robot ou une statue, il y a tellement de choses qui se passent à l'intérieur. J'ai trouvé ça super stimulant et j'ai passé beaucoup de temps dans cette série à avoir l'impression de ne pas savoir ce que je faisais, mais j'ai décidé d'utiliser ça pour le personnage parce que j'ai l'impression que le loup est un endroit très incertain, super paranoïaque et très peu sûr de lui.

Q : Charlotte, parce que votre personnage dans les premiers épisodes est présent dans deux scènes qui étaient étonnamment gores, du moins pour moi, je pense à la chirurgie des yeux et à la scène de combat avec le pistolet sonique où la main se détache et toutes sortes de choses folles. Je me demandais juste comment c'était de filmer ces scènes et si vous étiez affectée par le gore sur le plateau.

Charlotte Riley : Excellente question, parce que cela nous ramène à ce que vous disiez tout à l'heure, à savoir que la plupart des scènes ne sont pas des effets visuels, mais qu'elles sont créées sur place pendant le tournage. Vous savez, Jack Arena a dû se faire poser cet instrument dans l'œil, alors évidemment, les conseillers techniques ont été brillants pour s'assurer qu'il n'était pas blessé pendant le tournage de cette série TV, et les prothèses étaient fantastiques, donc c'était assez gore et les scènes de combat sont vraiment très amusantes. Je veux dire que j'aime tout ça, ce n'est pas quelque chose que l'on peut faire tous les jours et vous devez être capable de dire à votre cerveau que ce n'est pas vraiment en train d'arriver, sinon, en tant qu'acteur, vous deviendrez un peu fou. Je veux dire que certaines des choses que j'ai eu à jouer au fil des ans, si j'avais vraiment pris en compte ce qui m'arrivait, je pense que ce serait mais vous savez, la main qui s'étouffe, on ne l'a pas vraiment vu, c'était des effets visuels, mais vous savez, moi qui m'étouffe, c'était plutôt amusant à jouer, en fait, j'essaie juste de trouver un peu d'humour dans ces moments-là, c'est toujours amusant, et on a un peu improvisé autour de ça, c'était assez amusant.

Q : Nous n'avons eu accès qu'aux six premiers épisodes, comment voyez-vous la suite de la série ?

Gary Carr :  Vous savez, pour être honnête avec vous, je ne sais vraiment pas parce que le truc avec Joan et Lisa c'est qu'elles vous prennent, ils mettent les choses en place et vous emmènent dans un voyage pendant une saison et puis vous revenez à la deuxième saison et ils partent complètement à gauche ou dans un endroit très éloigné de ce que vous aviez prévu à l'origine donc ils ont vraiment, comme je l'ai dit, effrayé certaines personnes, d'autres n'aiment pas ça mais en fait j'aime ça quand je regarde une série, j'aime qu'on ait l'impression il n'y a pas de limites et il y a tellement d'autres mondes à explorer et c'est comme si on n'était pas lié à une histoire ou à une structure et qu'on laissait libre cours à son imagination et je pense qu'avec ce genre et ce sujet on peut le faire et voir jusqu'où on peut aller. 

Charlotte Riley : Parce qu'ils sont vraiment bons pour y aller, ils sont vraiment bons pour y aller, tu aimes tous ces personnages, et bien ils n'existent plus, il y a un nouveau groupe de personnages, je ne dis pas que c'est ce qui va arriver, mais j'aime qu'ils ils ne sont pas effrayés de tuer leurs chéris en termes de ce que le public veut, ils sont comme vous pensez que vous voulez ceci mais en fait nous allons vous donner cela, je vais vous le dire, donc la question absolue est que nous n'en avons aucune idée.

Q : Quels souvenirs gardez-vous du tournage et de votre collaboration avec Chloë Grace Moretz ?

Gary Carr : J'ai juste de très bons souvenirs, je me rappelle avoir pensé qu'elle est si jeune et je veux dire que ce n'est pas du tout condescendant, c'est un compliment qu'elle soit si jeune, elle a un travail derrière elle qui est si impressionnant, elle est si terre-à-terre, humble et attachante, on peut se connecter avec elle et elle est à fond dans son travail, elle travaille très dur. La majorité de mes scènes sont avec Chloé, j'ai adoré travailler avec elle, c'est un amour.

Charlotte Riley : Je n'ai pas eu l'occasion de faire des scènes avec Chloé parce que nos personnages ne se rencontrent pas, enfin si, mais nous n'avons pas eu de scènes physiques. J'ai pu la rencontrer en tant que Chloé, mais nous n'avons pas rencontré ses acteurs sur le plateau, mais j'ai vraiment apprécié de la rencontrer en tant que Chloé, elle est magnifique et adorable. 

Q : Alors celle-ci est pour vous deux. J'ai été surpris par la complexité de cette série, il y a des idées vraiment complexes et c'est la même chose avec Westworld et je me demandais ce que vous pensiez de l'approche de Lisa et Jonah de la série. Lisa et Jonah ont une approche de la science-fiction qui leur permet de prendre des idées très compliquées et de les rendre accessibles aux téléspectateurs ?

Charlotte Riley : Je pense que c'est parce qu'ils ont toujours tout ancré dans la narration, ça ne sert à rien d'avoir de beaux visuels intéressants s'il n'y a pas de narration, si on ne s'intéresse pas aux personnages, pourquoi s'intéresser aux visuels, donc j'aime qu'ils aient mis autant d'importance sur le cœur de l'histoire que sur les visuels, et je pense que c'est là que la magie opère, quand on est totalement investi dans l'histoire. et les personnages, et c'est ce qui se passe dans la périphérie, on se soucie de savoir comment ces gens vont survivre, c'est ça la magie de ce qu'ils font, et ils ne font aucun soutien, c'était pareil dans Westworld, et je pense que c'est pareil dans l'essence, il n'y a pas de mauvaises notes en termes de personnages, il n'y a pas de personnages dont on se dit "je pourrais me passer de Dieu", c'est comme ça, parfois on regarde un drame ou de la science-fiction. fi ou c'est encore ce personnage et souvent ces personnages sont juste là pour servir le personnage principal et ils sont juste un peu en 2D alors que chaque personnage dans cette série est brillant et un rêve. Je ne pense pas que si vous demandez à chaque acteur de cette série, ils ont aimé jouer leur personnage parce qu'il n'y a pas de personnage ennuyeux, ils sont tous pleinement réalisés.

Gary Carr : Je veux dire que je voudrais juste réitérer ce que Charlotte a dit, je n'ai rien d'autre.

Synopsis :
Dans un futur proche, la technologie a commencé à modifier subtilement la société. Flynne Fisher découvre une connexion à une réalité très différente, et le destin très sombre qui l'attend...

The Peripheral
une série créée par Scott Smith
Basé sur The Peripheral de William Gibson
Avec Chloë Grace Moretz, Gary Carr, Jack Reynor, Eli Goree, Charlotte Riley, JJ Field, Adelind Horan, T'Nia Miller, Alex Hernandez
Compositeur : Mark Korven
Producteurs exécutifs : Jonathan Nolan, Lisa Joy, Scott Smith, Athena Wickham, Steve Hoban, Vincenzo Natali, Greg Plageman
Sociétés de production : Amazon Studios, Kilter Films, Warner Bros. Television
Distributeur : Amazon Studios
Réseau original : Amazon Prime Video

Photos : Copyright Prime Video

Nous tenons à remercier Gary Carr et Charlotte Riley pour avoir répondu à nos questions.