Interview - Occupation Rainfall : Notre discussion avec Luke Sparke

Par Mulder, Australie, 26 mai 2021

Occupation : Rainfall est le nouveau et spectaculaire blockbuster Alien Invasion, produit de manière entièrement indépendante par Sparkefilms et distribué par Saban Films. Le scénariste et réalisateur Luke Sparke entraîne le public dans une nouvelle aventure pleine d'action et de sensations fortes avec le nouveau film de science-fiction et d'action Occupation : Rainfall, qui sortira en salles, en numérique et à la demande le 11 juin aux Etats-Unis. Vous pouvez découvrir ci-dessous notre interview.

Q : Bonjour Luke. Pour commencer, je voudrais dire que j'ai passé un bon moment pour regarder Occupation : Rainfall. Le scénario, les effets spéciaux sont vraiment superbes. Pouvez-vous vous présenter et nous parler un peu de votre parcours ?

Luke Sparke : Bonjour, je suis Luke Sparke, le réalisateur, le scénariste, le créateur de Occupation : Rainfall. J'ai commencé à travailler dans l'industrie cinématographique quand j'étais adolescent, en travaillant dans les coulisses avec des accessoires de costumes, en travaillant sur des plateaux de tournage tels que Pacific Rim et X-men Origins Wolverine et finalement en réalisant des films moi-même. J'ai fait un film qui est sorti en 2018 appelé occupation qui parle d'une invasion extraterrestre de la terre qui se déroule en Australie et ce film est une suite à cela où je fais avancer l'histoire.

Q : Après Red billabong, Occupation, Occupation Rainfall est votre troisième film. En tant que scénariste et réalisateur, quel a été votre processus d'écriture sur ce film et quelles ont été les principales différences entre celui-ci et Occupation ?

Luke Sparke : Donc Occupation, J'ai écrit une sorte de scénario improvisé pour un nouveau projet que je voulais continuer à réaliser et pendant le montage, je l'ai vu comme un film unique. La différence, c'est que je suis allé voir mes producteurs et je leur ai dit que ce film serait bien plus grand que le premier et que je l'écrirais depuis le début, alors que dans Occupation, j'ai dû le découvrir au fur et à mesure. Le processus d'écriture de ce film a duré plusieurs mois et a consisté à définir les personnages, à construire le monde et à déterminer où ils en sont en tant qu'humanité.

Q : Que doit être pour vous une bonne direction d'acteur ? Que pouvez-vous nous dire de votre travail avec Temuera Morrison, Dan Ewing, Zac Garred, Erin Connor sur ce film et sur Occupation précédente ?

Luke Sparke : Comme je l'ai dit, pour le film précédent, je me débrouillais au fur et à mesure. Morrison est arrivé assez tard, nous lui avons proposé le rôle et il a accepté, à ma grande joie, étant un fan de Star Wars. Dan Ewing et Zach Garred étaient là pendant le processus d'audition et nous nous sommes tous débrouillés sur le plateau pour savoir où étaient ces personnages, qui ils étaient et comment les gérer. Je savais comment Temuera parle, je savais comment Zach et Dan parlent et j'ai pu modeler leurs personnages dans le script cette fois-ci et c'était vraiment excitant pour moi et quand ils étaient sur le plateau, ils ont aussi pu connaître leurs personnages beaucoup plus et je pense que cela a aidé tout le monde au départ.

Q : Sur ce film, vous avez travaillé avec Keon Jeong et il est très amusant. Pouvez vous nous parler un peu de ta collaboration avec lui sur ce film ?

Luke Sparke : C'était un vrai coup de chance d'avoir Keon Jeong, je lui ai proposé le rôle en premier. Je pense qu'il l'a apprécié parce qu'il n'était pas écrit spécifiquement pour lui, ce n'était pas un petit homme asiatique qui sortait, c'était juste un gars et je pense qu'il a vraiment apprécié ça et je lui ai donné beaucoup de liberté pour travailler sur les personnages, on s'est appelé et on en a parlé, et quand il était là sur le plateau, évidemment quand vous avez Keon Jeong, vous le laissez faire son truc, donc il était génial d'avoir cette sorte de troisième acte au début du troisième acte, d'avoir cette sorte de truc complètement différent. Complètement différent, comme dans le Magicien d'Oz où ils descendent cette route d'émeraude vers la cité d'émeraude et quand ils y arrivent, il y a ce grand type derrière une tête géante, ce n'est pas ce qu'ils pensaient, et c'est un peu la même chose, la mission est finie quand ils y arrivent, et il y a juste ces deux crétins qui dirigent le bâtiment.

Q : Il semble que vous ayez cette histoire dans votre tête depuis que vous êtes un enfant. Pouvez-vous nous parler des influences de Star Wars sur vos écrits et de la façon dont vous avez réalisé Occupation et Rainfall ?

Luke Sparke : Je suis un grand cinéphile, même avant de commencer à travailler dans l'industrie cinématographique, je ne faisais que regarder Empire Strikes Back sur mon pouf de retour tout au long des années 80, donc je suis fortement influencé par Alien, Starship Troopers, Star Wars, Independence Day et je pense que cela se ressent dans ma mise en scène, cela fait partie de ma vie depuis longtemps et j'aime les thèmes que ce genre de films peut apporter aux histoires et à l'humanité et je suppose que je suis un optimiste et j'aime voir le meilleur chez les gens même s'ils peuvent se retrouver dans des circonstances assez merdiques, j'aime voir comment les personnages et l'humanité jouent ensemble et amener Gary dans tout cela était vraiment intéressant pour moi, pour apporter une nouvelle dynamique à ce genre de films.

Q : A notre époque, comment est-il difficile de créer un film et de trouver des fonds pour le faire ?

Luke Sparke : Je veux dire que c'est toujours le grand défi et celui-là en particulier, comme je l'ai déjà dit, je savais qu'il allait être gros, donc il faut juste rassembler une armée derrière soi, des gens qui soutiennent le film et je peux voir qu'on y croit. Celui-ci a été financé indépendamment par nous-mêmes, en interne, par la famille, les amis et d'autres investisseurs, donc c'était une énorme entreprise, et en même temps, faire un film aussi gros, donc oui, c'était trois ans de ma vie, 20 heures par jour.

Q : Quel est le plus grand défi du tournage d'un film indépendant en Australie aujourd'hui comme celui-ci ?

Luke Sparke : En fait, je pense que le plus grand défi est probablement le financement d'un film indépendant, surtout comme celui-ci. Même pour les films d'un million de dollars, les gens ont évidemment du mal. J'ai eu un peu de chance dans celui-là, car je sortais d'un tournage, j'avais des gens que je connaissais. Même après, nous avons dû découper le film en deux blocs de tournage, nous en avons tourné une partie en 2018, puis nous avons eu un an, et nous sommes revenus pour en tourner d'autres en 2019. C’était beaucoup d'efforts en termes de continuité et de montage et de s'assurer que les gens avaient la même apparence et agissaient de la même manière et que c'était la même chose. Il y a des scènes dans le film où nous avons littéralement tourné un angle sur un acteur et puis un an plus tard, il y avait un autre angle à l'envers et vous devez couper ensemble et ça a l'air bien. Personne ne peut probablement le dire. Je peux m'asseoir là et dire 2018 2019, c'était un pick-up qui était ici, mais c'est juste de la magie de film et c'est pourquoi j'aime tellement l'industrie cinématographique, vous pouvez créer quelque chose comme ça.

Q : Quels sont pour vous les bons ingrédients pour créer un bon film de science-fiction ?

Luke Sparke : Je pense que les effets visuels sont évidemment très importants dans cette vie, mais je pense que la science-fiction, je veux dire n'importe quelle science-fiction. fi vous savez que vous allez faire ces effets, je pense que tout est dans les personnages et l'histoire à la fin de la journée, comme ce qui est la force motrice de ce film ou l'histoire que vous essayez de raconter, je pense que si vous obtenez cela bien, vous pouvez vraiment travailler autour de n'importe quoi, comme j'aurais pu avoir Matt et Gary avec une intrigue entre les deux extraterrestres et les humains et j'aurais pu avoir ça dans un paddock, vous savez, tant que les dialogues étaient corrects, ça aurait probablement fonctionné, mais évidemment, une fois que vous avez les personnages, vous pouvez créer le monde autour d'eux, jusqu'où vous pouvez aller et je pense que c'est ce que j'ai essayé de faire cette fois.

Q : Quelle a été la scène la plus difficile à tourner pour vous et pourquoi ?

Luke Sparke : Je pense que la séquence la plus difficile pour moi a probablement été lorsqu'ils se sont échappés de Sydney parce que nous filmions, vous savez, nous devions filmer des camions en mouvement et nous devions filmer les drones lors de la bataille aérienne et nous devions filmer à l'intérieur des camions et aussi à la base et nous devions travailler ensemble, je pense que c'était le plus difficile parce que nous devions tout décomposer, nous filmions les camions seuls sur une route de terre au milieu de nulle part et ensuite nous devions prendre tout cela et nous débarrasser de l'arrière-plan et le mettre dans cette Sydney détruite. et le mettre dans ce Sydney détruit et ensuite nous avons dû filmer les gens sur fond vert et c'était juste une boîte à puzzle complète à résoudre et c'était amusant de le faire, c'était amusant de résoudre cette boîte à puzzle pour savoir comment le réaliser. Bien sûr, dans un film de cent millions de dollars, ils auraient probablement tout construit et tout filmé, mais nous n'avions pas ce luxe, donc résoudre cela était un vrai défi, mais un défi excitant que nous avons pu relever.

Q : La photographie (Wade Muller) et la musique (Frederik Wiedmann) sont vraiment superbes. Que pouvez-vous nous dire de votre collaboration avec Wade Muller et Frederik Wiedmann ?

Luke Sparke : Wade, c'est la première fois que je travaille avec lui, je voulais travailler avec lui depuis un moment, c'est un Australien qui travaille beaucoup en Asie, il a travaillé sur les films de Jason Statham et d'autres choses comme ça, l'avoir était fantastique. Il est venu et il était si poli et a une grande éthique de travail qu'il était toujours prêt avec la caméra avant même que nous ne soyons prêts avec les acteurs, ce qui était toujours très bien. Il a amené un technicien d'écriture appelé Storm Ash, et s'il écoute, je lui dirais qu'il lit aussi bien qu'il éclaire les choses de manière fantastique. Frederik Wiedmann est un Américain de Los Angeles, j'ai entendu son travail sur YouTube pendant des années et j'en ai parlé à mes producteurs pour un film qui n'a pas fonctionné. Il m'a répondu dans les 24 heures et trois jours après, il m'a donné 20 minutes au début du film et je n'ai rien changé. J'adore John Williams, évidemment de Star Wars, et entendre quelque chose, en particulier pendant le mixage final du film, où nous avions un orchestre londonien qui jouait les cordes et les cuivres et tout ce genre de choses pendant la couverture, alors qu'ils portaient leurs masques et tout le reste, entendre ça ici, en direct, m'a fait venir les larmes aux yeux, c'était une expérience incroyable de travailler avec lui.

Q : Que pouvez-vous nous dire sur les effets spéciaux de ce film ? Ils sont vraiment incroyables et ressemblent à ceux des blockbusters américains ?

Luke Sparke : Exactement, c'est ce que je voulais. Quand j'ai commencé le storyboarding et la prévisualisation, je savais qu'il fallait que ça ait l'air aussi bon que possible, que tous les plans fonctionnent, probablement pas, mais c'est le sentiment général et il y a environ 1700 plans d'effets visuels dans ce film, ce qui est assez étonnant pour un film indépendant. Nous avions des équipes qui travaillaient ici, en Australie, 24 heures sur 24, jusqu'au moment où j'ai dû littéralement leur arracher le film pour le livrer. Qu'est-ce que je peux dire, c'est incroyable ce que l'on peut faire de nos jours, j'ai poussé les gars très forts, ils ont réussi et c'est le genre de films que je veux faire, j'essayais d'imiter un blockbuster australien.

Q : Peut-on espérer un troisième film pour compléter l'univers d'Occupation et quels sont vos projets actuels ?

Luke Sparke : Eh bien, à la fin de ce film, il semble que je vais en faire un troisième, n'est-ce pas, je veux dire, sans spoiler et si vous n'avez pas vu le film, c'est un spoilers. J'ai apporté le script à mon équipe et il était énorme, il faisait 400 pages, alors je l'ai coupé en deux et j'ai dit qu'il fallait ajouter quelque chose à la fin pour dire qu'il y en a un autre qui arrive, alors oui, il y a un troisième film en cours de développement, enfin je ne dirai pas un troisième, mais la deuxième moitié du film en cours de développement ici et je travaille aussi sur un autre projet, une série télévisée.

Synopsis : 
Débordant d'effets spéciaux spectaculaires et de séquences d'action exaltantes, Occupation : Rainfall se déroule deux ans après l'invasion intergalactique de la Terre, alors que les survivants se battent dans une guerre terrestre désespérée. Alors que les pertes augmentent de jour en jour, la résistance - avec des alliés inattendus - découvre un complot qui pourrait mettre fin à la guerre de manière décisive. Maintenant que les envahisseurs extraterrestres sont déterminés à faire de notre planète leur nouveau foyer, la course est lancée pour sauver l'humanité. 

Occupation : Rainfall
Écrit et réalisé par Luke Sparke
Produit par Carly Imrie, Carmel Imrie 
Avec Dan Ewing, Temuera Morrison, Lawrence Makoare, Daniel GillIes, Zachary Garred, Jet Tranter, Mark Coles Smith, Trystan Go, David Roberts, Dena Kaplan, Izzy Stevens, Vince Colosimo, Jason Isaacs, Ken Jeong.
Musique : Frederik Wiedmann
Cinématographie : Wade Muller
Montage : Luke Sparke 
Distribué par Saban Film (USA), Metropolita filmExport (France)
Date de sortie : 11 juin 2021 (USA)
Durée du film : 128 minutes