Festivals - FCAD 2019 – Les docs de l’oncle Sam

Par Mulder, 22 août 2019

« Le cinéma est un langage et les films le dialogue du monde ; ainsi se dessine une grammaire poétique qui s’enrichit et évoluent des talents nouveaux. Murnau, Welles, Hitchcock, Ford, Hawks mais aussi Ozu, Mizoguchi, Fellini, Ida Lupino, Manckiewicz, Dreyer, Bresson, Kubrick, chacun en leur temps et plus récemment Jane Campion, Paul Thomas Anderson, ou Bong Joon-ho : tous ont enrichi leur langue, faisant de cette prose une gnose cinéphilique enviée... La vacuité d’un plan n’est pas l’ennui mais l’espoir de l’inattendu, sa durée la respiration, et sa composition la vision du cinéaste. Alors s’exprime la plénitude du projet cinématographique. Quand la médiocrité du filmage produit l’acédie, la vaillance fait naître la jubilation et inscrit l’art dans une philologie du désir. Oui le cinéma est un art et il doit l’être, ni vrai ni faux, vide quand il imite et habité quand il crée. Il manifeste la capacité humaine à discerner l’indicible et à voir l’invisible, regardant ainsi le monde et l’homme, liés par la compréhension mutuelle d’un destin commun. Même la boue de Rodin prend forme de la lumière ! » - Bruno Barde

5B (Etats-Unis)
Un film documentaire de Paul Haggis et Dan Krauss
Avec la participation de Moed Paolercio, Rita Rockett, Hank Plante, Guy Vandenberg, Sasha Cuttler, Steve Williams…
L’histoire de héros du quotidien, des infirmières et des membres du personnel soignant qui ont pris des mesures exceptionnelles pour réconforter, protéger et apporter des soins aux patients du premier service hospitalier consacré aux malades du sida aux États-Unis. L’histoire du service 5B est racontée avec émotion par ces infirmières et ces soignants qui l’ont bâti en 1983 au sein du San Francisco General Hospital, mais aussi par les patients, leurs proches et tous ceux qui se sont portés volontaires.

Apollo 11 (Etats-Unis)
Un film documentaire de Todd Douglas Miller
Produit par Todd Douglas Miller, Thomas Petersen, Evan Krauss
Musique de Matt Morton
Montage : Todd Douglas Miller
Production ; CNN Films, Statement Pictures
Distribué par Neon (Etats-Unis), Universal Pictures (International), Pathé live (France)
Date de sortie : 24 janvier 2019 (Sundance), 1 mars 2019 (Etats-Unis), 4 septembre 2019 (France)
Durée : 93 minutes
Réalisé à partir d'images 70 mm inédites récemment découvertes et plus de 11 000 heures d'enregistrements audio, ce film documentaire plonge au coeur de la plus célèbre mission de la NASA et des premiers pas de l’Homme sur la Lune. Ce voyage en immersion aux côtés des astronautes et du centre de contrôle de la mission permet de vivre au plus près ces inoubliables journées et heures de 1969 lorsque l’humanité fit un grand bond en avant vers le futur.

Making Waves : the art of Cinematic Sound (Etats-Unis)
Un film documentaire de Midge Costin
Avec la participation de Walter Murch, Ben Burtt, Gary Rydstrom, George Lucas, Steven Spielberg, David Lynch, Alfonso Cuarón, Christopher Nolan, Barbra Streisand, Ryan Coogler, Sofia Coppola, Robert Redford, Ang Lee, Peter Weir, John Lasseter...
Une exploration historique et artistique du son au cinéma, de sa puissance émotionnelle et de ses processus de création, racontée par des ingénieurs du son légendaires comme Walter Murch, Ben Burtt et Gary Rydstrom, et des réalisateurs visionnaires, tels George Lucas, Steven Spielberg, David Lynch, Alfonso Cuarón et Christopher Nolan, à travers de nombreux témoignages et extraits de films.

Memory – The Origins of Alien (Etats-Unis)
Un film documentaire d’Alexandre O Philippe
Avec la participation de Veronica Cartwright, Tom Skerritt, Ronald Shusett, Roger Christian, Terry Rawlings, Ivor Powell, Roger Corman, Diane O’Bannon & Carmen Giger
Cette année, Alien célèbre le 40e anniversaire de sa sortie en salles. Cet essai filmique nous révèle les origines glaçantes et peu connues du chef-d’oeuvre cinématographique de Ridley Scott, qui s’inspire notamment des mythologies grecque et égyptienne, de la bande dessinée alternative, de la parasitologie, mais aussi des écrits fantastiques de H. P. Lovecraft et des tableaux de Francis Bacon, et le génie symbiotique du scénariste Dan O’Bannon, du plasticien-concepteur H. R. Giger et, bien sûr, du cinéaste Ridley Scott.

Miles Davis : Birth of the cool (Etats-Unis)
Un film documentaire de Stanley Nelson
Avec la participation de Quincy Jones, Frances Taylor Davis, Juliette Gréco, Stanley Crouch, Herbie Hancock, Wayne Shorter, Farah Griffin, Gerald Early, Greg Tate, Carl Lumbly...
Une évocation de la vie et la carrière de l’immense musicien et icône culturelle Miles Davis, un compositeur visionnaire et innovateur qui défia toute catégorisation et incarna à lui seul le « cool ». Le fil conducteur de son existence a toujours été sa détermination sans failles à casser les codes, à se renouveler continuellement et à vivre intensément sa vie comme il le souhaitait. Il est devenu un monument de la musique au fil des années, mais aussi un artiste versatile avec qui il était difficile de vivre au quotidien, surtout pour ceux qui l’aimaient le plus.

This changes everything (Etats-Unis)
Un film documentaire de Tom Donahue
Produit par Ilan Arboleda, Tom Donahue, Kerianne Flynn
Musiqu de Leigh Roberts and Allison Piccioni
Directeur de la photograhie : Stefano Ferrari
Montage : Jasmin Way
Dated de sortie : 9 septembre 2018 (TIFF)
Durée : 97 minutes
Avec la participation de Meryl Streep, Cate Blanchett, Natalie Portman, Reese Witherspoon, Sandra Oh, Jessica Chastain, Chloë Grace Moretz, Shonda Rhimes, Geena Davis, Patty Jenkins, Lena Dunham, Marisa Tomei, Sharon Stone...
Ce documentaire révèle ce qui se cache derrière l'une des aberrations de l'industrie américaine du divertissement : la sous-représentation et la fausse représentation des femmes. Soutenu par des centaines d'histoires et de données accablantes, le film met en avant des décennies de discrimination à l'égard des femmes à Hollywood, derrière et devant la caméra. Plus important encore, il cherche et propose des solutions qui vont au-delà de l'industrie du cinéma et bien au-delà des frontières américaines.

Tout est possible (The biggest little farm) (Etats-Unis)
Un film documentaire réalisé par John Chester
Produit par Sandra Keats, John Chester
Sur un scenario de Mark Monroe et john Chester
Avec John Chester, Molly Chester
Musique de Jeff Beal
Directeur de la photograpie : John Chester, Benji Lanpher, Mallory Cunningham, Chris Martin, Kyle Romanek
Montage : Amy Overbeck
Production : FarmLore Films
Distribué par Neon (USA), Le Pacte, (France), Prokino (Allemagne, Suisse), Madman Entertainment, (Australie, Nouvelle-Zélande),
Date de sortie : 28 août 2018 (Telluride), 10 mai 2019 (Etats-Unis), 9 octobre 2019 (Le Pacte)
Durée : 92 minutes
Le réalisateur John Chester et sa femme Molly décident de quitter Los Angeles pour transformer un terrain aride et usé en une ferme écoresponsable unique, à l'écosystème florissant et autorégulé : un défi qui présente beaucoup d'obstacles. Ce long, mais fascinant, processus pour vivre en harmonie avec la nature sera parsemé de réussites, mais également de rudes épreuves à traverser. Une ode à l'immense complexité de la nature et au cycle de la vie.

(Source : dossier de presse)